Archivo de la etiqueta: simbolismo

Historia y Evolución del Modernismo en la Literatura Hispánica

El Modernismo: Orígenes e Influencias

El modernismo tuvo como referentes movimientos franceses del siglo XIX, como el parnasianismo y el simbolismo.

El Parnasianismo

El parnasianismo debe su nombre a la revista Le Parnasse Contemporain. Su iniciador fue Théophile Gautier. Sus características principales son:

  • Estilo: Culto a la perfección formal, preferencia por una poesía sometida a la métrica, con líneas nítidas, escultóricas, muy musicales y sensoriales.
  • Temas: Desprecio del sentimiento y Sigue leyendo →

Fundamentos de la Filosofía del Arte: Estética, Simbolismo y Expresión Humana

1. Objetivos de la filosofía del arte: El ámbito estético y el hermenéutico

Esta disciplina intenta clasificar y comprender los distintos géneros artísticos, su evolución en la historia, qué tienen en común dichos géneros y qué elementos específicos posee cada uno.

  • El ámbito estético: Proviene del griego aisthesis (sensibilidad humana). Estudia cómo esta se ve modificada por lo bello y lo trágico tras la experiencia estética de las obras de arte.
  • El ámbito hermenéutico: Intenta comprender Sigue leyendo →

Evolución del Modernismo Literario y el Universo Simbólico del Romancero Gitano

El Modernismo

En el último tercio del siglo XIX, la vida económica alcanzó el capitalismo. El mundo occidental estaba inmerso en un sistema donde imperaban los valores pragmáticos y utilitarios de la sociedad burguesa.

Comenzaron a notarse síntomas de hastío y desintegración que conducirían a la llamada «crisis universal de las letras y del espíritu», la cual se desarrolló entre 1885 y 1914 (año en que empieza la Primera Guerra Mundial). Su base reside en la pérdida de confianza en el Sigue leyendo →

Modernismo hispanoamericano: características, influencias y repercusión en España

El modernismo y sus características

El modernismo es un movimiento hispanoamericano que se gesta en América en torno a 1870. Se caracteriza esencialmente por la búsqueda de una belleza absoluta para huir de la realidad cotidiana, rompe con la estética anterior y su máximo representante es Rubén Darío, quien lo introdujo en España, donde se desarrolló entre 1900 y 1915.

Influencias y corrientes

La influencia francesa y de los escritores románticos, sobre todo de Bécquer, es fundamental en Sigue leyendo →

Estructura y Simbolismo Profundo en la Elegía a Ramón Sijé

Estructura y Desarrollo Temático del Poema

En cuanto a la estructura del poema, este se divide en dos partes:

  • La primera parte englobaría los once primeros tercetos, en los que se recoge, primeramente, el dolor resignado por la muerte del amigo que ocupa como todos una tierra a la que fertiliza con sus despojos.
  • Luego, el vacío que el poeta siente ante la desaparición del amigo se torna en rebeldía, en una imprecación a la muerte, tramo preceptivo en casi todas las elegías: “No perdono a la Sigue leyendo →

Generación del 27, Generación del 98 y Modernismo: autores, estética y temas de la literatura española

La generación del 27

La generación del 27. En la década de 1929 un grupo de poetas nacido entre 1891 y 1905 alcanzó su madurez. Todos ellos forman un grupo compacto. Frecuentaban los mismos lugares, como la Residencia de Estudiantes, donde vivían algunos y cuyas tertulias y actividades culturales eran concurridas por todos.

En cuanto a la estética, cada uno de los autores es diferente y personal, pero en todos ellos se puede observar una tendencia hacia la síntesis entre principios opuestos Sigue leyendo →

La casa de Bernarda Alba — Acto II: conflicto, simbolismo y recursos de Federico García Lorca

La casa de Bernarda Alba (Acto II)

Introducción y contexto biográfico

Nos encontramos ante un fragmento de la obra dramática La casa de Bernarda Alba, escrita en la primavera de 1936 por el autor Federico García Lorca. Nació el poeta y dramaturgo en Fuente Vaqueros (Granada) en 1898, y cultivó el género dramático a lo largo de toda su vida. Entre 1919 y 1928 vivió en la Residencia de Estudiantes en Madrid, donde hizo amistad con Salvador Dalí, Rafael Alberti, entre otros. Viajó por Estados Sigue leyendo →

Realismo mágico en Crónica de una muerte anunciada: rasgos, recursos y simbolismo

La técnica del realismo mágico en Crónica de una muerte anunciada

El realismo mágico se caracteriza por presentar lo irreal o extraño, la «magia», como algo cotidiano y común. En Crónica de una muerte anunciada se pueden observar algunos de los rasgos que caracterizaron ese movimiento renovador en lo literario: el tratamiento novedoso del ámbito rural, algunos destellos de realismo mágico y el uso de novedosas técnicas narrativas y de un estilo extraordinariamente versátil. En esta obra, Sigue leyendo →

Federico García Lorca: vida, estilo y etapas de su poesía en la Generación del 27

Federico García Lorca y la Generación del 27

Generación: Federico García Lorca se inscribe en la Generación del 27, también llamada de 1925 o de la República. Los poetas de esta generación combinan una poesía sencilla de tono neopopular y raíces musicales con otra poesía difícil, hermética y a menudo vanguardista. Fue una generación marcada por el deseo de renovar la poesía, de modo que emplearon metáforas atrevidas e imágenes audaces, aunque quedó trágicamente afectada por la Sigue leyendo →

Modernismo literario (1885-1914): características, influencias y autores clave

Contexto histórico

Entre los años 1885 y 1914 se produce en todo el mundo una «crisis universal de las letras y del espíritu» caracterizada por la pérdida de la confianza en el progreso de la humanidad, la crítica al positivismo filosófico, la desconfianza en la razón y una laicización social a causa de una crisis religiosa. Esto queda plasmado en la literatura de la época, cuyas posturas revolucionarias y contrarias a las normas del arte burgués dan lugar al modernismo, movimiento literario Sigue leyendo →