Archivo de la etiqueta: teatro español

Claves de La casa de Bernarda Alba y la Obra Teatral de Lorca

La casa de Bernarda Alba: Claves de Interpretación

1. El Género

Aunque tiene una estructura trágica, Lorca la subtituló “Drama de mujeres en los pueblos de España” porque no incluye elementos míticos como otras tragedias suyas. Aun así, el ambiente de opresión, la tensión y el desenlace fatal hacen que se viva como una auténtica tragedia.

2. Temas Principales

La obra empieza con un luto que Bernarda impone a sus hijas, exagerando una costumbre social hasta convertirla en algo simbólico. Sigue leyendo →

Explorando la Literatura Española Contemporánea: De El Cuarto de Atrás a las Tendencias Actuales

El cuarto de atrás: Aspectos Clave

Género y Temas

La novela tiene un género híbrido, difícil de clasificar, pues combina elementos autobiográficos, de memorias, ensayo y literatura fantástica. Se caracteriza por una narración subjetiva y reflexiva, que mezcla recuerdos personales con elementos de ficción. A través de la memoria y el testimonio personal, la autora denuncia el papel tradicional asignado a la mujer durante el franquismo, especialmente en lo referente a su educación, que buscaba Sigue leyendo →

Teatro y Novela en España: Evolución y Tendencias del Siglo XX

Teatro Comercial: Comedia Burguesa, Teatro Cómico y Poético

Teatro: espectáculo condicionado por el público burgués, no trata problemas sociales ni ideológicos, teatro de ocio y espectáculo, poco innovador, teatro pobre. Se repiten las mismas fórmulas y hace concesiones al público que pide y paga la distracción y no la reflexión. En Europa, se compromete socialmente y promueve la filosofía existencialista.

Comedia Burguesa: destaca Jacinto Benavente, quien escribe teatro realista pero Sigue leyendo →

Evolución del Teatro Español: De la Posguerra (1939) a Nuestros Días

Al terminar la Guerra Civil, el teatro español había perdido a los autores más innovadores de la época inmediatamente anterior, como Valle-Inclán, Lorca o Unamuno. Otros muchos estaban en el exilio: Max Aub, Alberti y Alejandro Casona, cuyas obras a partir del 36 no serían conocidas hasta muchos años después por el público español.

Mientras en los escenarios europeos se representaban obras muy novedosas, como el teatro épico colectivo de Bertolt Brecht o el “teatro del absurdo” de Eugène Sigue leyendo →

Corrientes del Teatro y la Poesía en España: Del Período Prebélico a la Posguerra

El Teatro Español Anterior a la Guerra Civil

El teatro anterior a la Guerra Civil tiene dos condicionamientos comerciales fundamentales: los locales apropiados para la representación son privados y orientados al negocio, y la mayor parte del público es burgués y acomodado. Esto supone una escasa crítica social y compromiso político, así como una reducida innovación del teatro. De aquí surgen dos tendencias teatrales muy marcadas:

Apuntes Esenciales de Literatura Española Contemporánea

Miguel Delibes – Cinco Horas con Mario

Diferencias con otros autores

En el anterior [texto/autor], el autor dialoga consigo mismo sobre sí mismo, pero en este, la mujer viuda vela a su marido durante cinco horas mientras lo critica por la actitud que tenía y le reprocha cosas.

Descripción de los personajes

Carmen es ambiciosa y materialista, es caprichosa y quiere vivir la vida, mientras que el marido es un pasota que no cumplía con sus expectativas. Son muy diferentes.

Teatro Barroco en España, Inglaterra y Francia: Claves y Autores

Teatro en España (Siglo de Oro)

El teatro español del Siglo de Oro se caracteriza, en gran medida, por ir en contra de la regla de las tres unidades clásicas:

  • Lugar: La acción no siempre se desarrolla en un único lugar o en lugares próximos.
  • Tiempo: La trama puede extenderse más allá de un solo día.
  • Acción: A menudo existen tramas secundarias además de la acción central principal.

Personajes Típicos

Los personajes que suelen aparecer son arquetipos:

Claves del Teatro Español: Un Recorrido desde la Ilustración hasta la Posguerra

El Teatro de la Ilustración o Neoclasicismo (Siglo XVIII)

Tras el gran éxito de público, estilo y propuestas del teatro barroco, se inicia un cambio importante con los autores y las obras de la Ilustración o Neoclasicismo (s. XVIII).

El cambio básico consistió en el rechazo del teatro como mera diversión para considerarlo una herramienta de educación social. No debemos olvidar que en aquel entonces aún no existían las instituciones educativas públicas, y la formación e instrucción estaban Sigue leyendo →

Evolución de la Novela y el Teatro en España: De la Posguerra Franquista a la Democracia

La novela española durante la dictadura y la Transición

La literatura en España durante este periodo coincide con la dictadura del general Franco. Tras la Guerra Civil, la novela española reinicia su camino con autores de la generación anterior y otros nuevos. Se observa la existencia de una novela tradicional, cercana al realismo decimonónico, y otra novela que busca dibujar la triste realidad social de aquellos años de la posguerra.

Tras la contienda, muchos narradores contemporáneos partieron Sigue leyendo →

Evolución del Teatro Español (1940-1975): Corrientes, Autores y Obras Clave de la Posguerra a la Transición

Introducción

Al terminar la Guerra Civil, el teatro español había perdido a los autores más innovadores (Lorca, Valle-Inclán) y a otros grandes dramaturgos como Max Aub o Rafael Alberti. Irrumpe con fuerza el teatro absurdo de Eugène Ionesco y Samuel Beckett. La escena española está invadida por un teatro comercial melodramático (espectáculos que buscan entretener al público) de humor superficial.

Con el estreno de “Historia de una escalera” (1949) de Antonio Buero Vallejo se inicia Sigue leyendo →