Archivo de la etiqueta: dramaturgia

Teatro Español de Posguerra: Corrientes, Dramaturgos y Legado (1939-1960s)

El Teatro Español: De la Guerra Civil a los Años 50

El Teatro en la Inmediata Posguerra (1939-1950)

Se caracteriza por su baja calidad artística y su mediocridad, debido a las muertes de Lorca y Valle, al exilio de otros autores, a la censura, o al público burgués y acomodado que prefiere un teatro sencillo y tradicional. El teatro que se escribe y representa es exclusivamente comercial y conservador, cuya única finalidad es la de hacer reír al espectador; tiene un afán de evasión, ya que Sigue leyendo →

Evolución del Teatro Español (1939-Actualidad): Corrientes, Dramaturgos y Piezas Clave

Al terminar la Guerra Civil, el teatro español se enfrenta a tres grandes problemas:

  1. Solo las clases adineradas y poderosas pueden asistir a las representaciones, y la censura impide cualquier contenido social o político.
  2. La muerte o el exilio que sufren grandes escritores e intelectuales, especialmente aquellos que pertenecen al teatro innovador anterior al conflicto civil.
  3. Los empresarios teatrales recurren a traducciones de obras extranjeras, dificultando el estreno de obras nacionales.

La producción Sigue leyendo →

La Obra de Antonio Buero Vallejo: Contexto, Biografía y Concepción Dramática

Contexto del Teatro Español de Posguerra

Teatro de la Inmediata Posguerra (Años 40)

El estreno de Historia de una escalera a finales de los años 40 se produjo en un momento en que los escenarios españoles estaban dominados por un teatro de evasión y de repetición de fórmulas constructivas, acompañado de reposiciones de obras que habían triunfado antes de la guerra, de autores como Arniches, Marquina y Benavente. Es el teatro que representaban dramaturgos como José María Pemán, Juan Ignacio Sigue leyendo →

El Teatro Español de Posguerra: Tendencias, Autores y Evolución bajo la Dictadura

La guerra civil dejó un panorama desolador. La renovación dramática iniciada por Valle-Inclán y Federico García Lorca se vio truncada por la contienda, ya que los grandes dramaturgos habían muerto o se habían exiliado. Tan solo tres dramaturgos continuaron estrenando en España tras el conflicto: Benavente se vio obligado a estrenar durante años sin que su nombre apareciera en los carteles; Enrique Jardiel Poncela continuó su teatro de humor; y José María Pemán.

A esta situación se añadieron Sigue leyendo →

El Teatro Español de Posguerra (1939-1975): Tendencias y la Obra de Buero Vallejo

El Teatro Español de 1939 a 1975: Principales Tendencias y Antonio Buero Vallejo

Introducción

El teatro en los primeros años de posguerra se limitó a insistir en fórmulas heredadas de otras promociones; salvo en contadas excepciones, fue un teatro con escaso valor. El escenario teatral quedó marcado por el exilio de algunos autores como Max Aub, Rafael Alberti, Pedro Salinas, Casona…; por la muerte de otros como García Lorca, Miguel Hernández o Valle-Inclán; y el declive de famosos dramaturgos Sigue leyendo →

Evolución del Teatro Español: De la Posguerra al Fin del Franquismo (1939-1975)

El Teatro Español de 1939 a 1975: Evolución y Tendencias

El Teatro de los Años 40: Evasión y Humor

El teatro dominante en esta década es la comedia burguesa benaventina. Sus características principales son:

  • Cuidada construcción y dosificación de la intriga.
  • Hábil alternancia de escenas humorísticas y sentimentales, que llevan a los espectadores de la risa al llanto.
  • Personajes: Clase media y ambientes acomodados.
  • Temas: Muy reiterativos, centrados en asuntos matrimoniales, problemas de celos Sigue leyendo →

Evolución del Teatro Español: De la Posguerra a las Tendencias Actuales

El Teatro Español Contemporáneo: De la Posguerra a las Tendencias Actuales

La Generación Realista (Años 50 y 60)

A la sombra de Antonio Buero Vallejo y Alfonso Sastre, a partir de la segunda mitad de la década de los cincuenta, van a surgir diversos dramaturgos —como Lauro Olmo y José Martín Recuerda—, a quienes habitualmente se agrupa bajo la denominación de Generación Realista.

Dichos autores, con la intención de poner al descubierto las injusticias y contradicciones existentes en el Sigue leyendo →

Teatro del Siglo de Oro: Lope de Vega, Calderón y la Comedia Nueva Española

La Comedia Nueva: Características, Autores y Legado en el Siglo de Oro

La Comedia Nueva es un tipo de obras que, a partir de la labor creativa de Lope de Vega, inundaron los escenarios españoles del siglo XVII. Responde a unos patrones comunes que facilitan la rápida composición de las obras, ajustándose a los moldes preestablecidos. Obedece a una razón poderosa: la incesante demanda del público de la época.

Características de la Comedia Nueva

  1. Mezcla de elementos trágicos y cómicos para Sigue leyendo →

Características del Teatro Español del Siglo XVII

Características literarias del teatro español del siglo XVII

La mezcla de lo trágico y lo cómico. Como es sabido desde la Poética de Aristóteles, se estableció la división entre comedia y tragedia, según la cual la primera era la representación de un suceso ocurrido a personas particulares con la intención de ridiculizar vicios y defectos humanos; mientras que la segunda era la representación de una mudanza de fortuna (normalmente desgraciada o infeliz) protagonizada por personas ilustres Sigue leyendo →

Teatro Europeo del Siglo XX

EL TEATRO EUROPEO DEL SIGLO XX

1. LA RENOVACIÓN DRAMÁTICA:

Parte del teatro de la primera mitad del siglo XX supone una contestación al teatro realista-naturalista del último cuarto del siglo XIX. Vamos a hablar de tres autores que llevaron a cabo importantes rupturas con el teatro anterior y, por otra parte, abrieron nuevos caminos para la escena.

Alfred Jarry (1873-1907)

Estrenó en 1896 Ubú rey, referente esencial para la renovación dramática de la primera mitad del siglo XX. El estreno fue Sigue leyendo →