Archivo de la etiqueta: Buero Vallejo

Claves dramáticas y personajes en La Fundación de Buero Vallejo

Técnicas y recursos dramáticos

El efecto de inmersión

El efecto de inmersión consiste en identificar al espectador con el punto de vista del protagonista, Tomás, quien padece una enfermedad mental, a pesar de que no lo sepamos hasta muy avanzada la historia. El espectador es engañado para pensar que es Tomás quien tiene el punto de vista correcto, descubriendo la realidad a medida que él la descubre. Esto lleva al espectador a preguntarse si, como Tomás, no estará viviendo en una fundación Sigue leyendo →

Evolución del Teatro Español y la Nueva Narrativa Hispanoamericana

El teatro en España durante la posguerra

El teatro en España durante la posguerra estuvo condicionado por factores comerciales, ideológicos y sociales. Estos elementos provocaron que, durante los años 40, el teatro fuera de escasa calidad artística, con un perfil comercial, conservador y burgués. Es fundamental destacar el papel de la censura, la deficiente formación y la función de freno de la crítica, que determinaba el éxito o fracaso de una obra, dificultando las inquietudes renovadoras. Sigue leyendo →

Personajes y Significado de La Fundación de Buero Vallejo

Personajes de La Fundación

Tomás

Ya ha sido analizado con bastante detalle al hablar de la obra. Su locura nace como coartada ante el miedo por su situación y la vergüenza de haber sido débil y haber delatado a sus compañeros. Se alimenta, además, por su imaginación, pues aspiraba a ser escritor. En cierto modo, ha vivido su novela en lugar de escribirla.

Asel

Es el más maduro y reflexivo, y por él habla la experiencia. Definido como un hombre muy razonador, logra con serenidad salvar las Sigue leyendo →

El teatro español tras la Guerra Civil: Evolución, autores y tendencias principales

El panorama del teatro español tras la Guerra Civil

Al terminar la Guerra Civil, el teatro español ha perdido a los autores más innovadores de la época anterior (Valle-Inclán, García Lorca y Unamuno); otros se encuentran en el exilio. Sobresalen algunos como Rafael Alberti, que desarrolló un teatro político salpicado de elementos poéticos (El adefesio; Noche de guerra en el Museo del Prado); Max Aub, que trataba temas como la guerra y el exilio. Su obra más destacada es el drama San Juan Sigue leyendo →

Evolución de la Novela Española y el Teatro de Posguerra: De 1940 a la Modernidad

La Novela Española de Posguerra

El periodo de posguerra se caracteriza por un ambiente de desorientación cultural y de búsqueda de nuevas formas narrativas. La característica fundamental de la novela de posguerra es el reflejo amargo de la vida cotidiana; los temas tratados son la soledad, la inadaptación, la frustración y la muerte. Los personajes suelen ser marginales, desarraigados y angustiados.

Dos fechas son significativas en la nueva orientación de la novela: 1942, con la publicación Sigue leyendo →

Teatro español de la posguerra a la Transición: Buero Vallejo, Sastre y el auge del experimentalismo

Teatro español tras la Guerra Civil

Panorama general

Terminada la Guerra Civil, el panorama del teatro es desolador. Valle y Lorca habían muerto y la mayoría de los autores importantes se habían exiliado. Hubo ciertas dificultades en esta época, como la destrucción de los teatros, la pobreza de la población —que impedía acudir a las salas— y la censura férrea.

Teatro propagandístico y burgés

En un primer momento aparece un teatro de carácter propagandístico, de escaso interés artístico, Sigue leyendo →

Teatro español de posguerra: realismo social, censura y dramaturgos clave

Teatro español de posguerra: realismo social, censura y renovación dramática

Contexto y características generales

También en el teatro se puede hablar, desde mediados de los cincuenta, de realismo social. No obstante, hay que precisar que una cosa es la orientación estético-ideológica de buena parte de los jóvenes dramaturgos de los años cincuenta y sesenta y otra muy distinta el tipo de obra teatral que veía el público de la España del momento. En el teatro comercial de esos años siguen Sigue leyendo →

Claves literarias de La Fundación de Buero Vallejo: Personajes y Simbolismo

Técnicas y recursos dramáticos en La Fundación

La técnica más característica de esta obra es el llamado efecto de inmersión, que consiste en que el espectador solo puede acceder a la historia desde el punto de vista de un único personaje, lo que provoca que se experimente una sensación de simpatía o identificación con él. Se trata de una manipulación de la acción dramática. Lo que ocurre en La Fundación es que vemos lo mismo que Tomás y no somos conscientes de ello hasta bien avanzada Sigue leyendo →

Evolución del Teatro Español de Posguerra (1940-1975): Movimientos y Dramaturgos Clave

El Teatro Español de Posguerra: Autores del Exilio

El teatro de posguerra incluye a los autores exiliados, muchos de ellos relacionados con la Generación del 27:

  • Max Aub: Obras destacadas: “Narciso”, “San Juan”, “El rapto de Europa”, “No”.
  • Rafael Alberti: Obras destacadas: “De un momento a otro”, “El adefesio”, “Noche de guerra en el Museo del Prado”.
  • Pedro Salinas: Su obra se divide en piezas de un acto, obras de mayor duración y piezas rosas/satíricas. Obras destacadas: Sigue leyendo →

La Fundación de Buero Vallejo: personajes, trama y temas centrales

Introducción

La Fundación fue una obra escrita en 1972 por Buero Vallejo. Este autor es reconocido como uno de los autores más destacados del teatro contemporáneo, comprometido con la crítica social.

Introducción

La Fundación fue una obra escrita en 1972 por Buero Vallejo. Este autor es reconocido como uno de los autores más destacados del teatro contemporáneo y comprometido con la crítica social. En esta obra se percibe de manera clara la denuncia de los regímenes totalitarios, encarnada Sigue leyendo →