Archivo del Autor: apuntes

Renacimiento y literatura española del siglo XVI: poesía, teatro, novela y Don Quijote

1. El Renacimiento

Durante el siglo XVI se desarrolla el movimiento artístico y cultural conocido como Renacimiento. El Renacimiento implica una nueva concepción del ser humano y de la vida, representada por el humanismo, una corriente de pensamiento surgida en Italia en el siglo XV que alcanza su máxima difusión en el XVI. El humanismo considera al hombre centro de todas las cosas y entroniza el arte de Grecia y Roma como modelo de imitación. El movimiento renacentista tuvo su origen en Italia, Sigue leyendo →

Esplendor y Desengaño: La Poesía del Barroco Español y las Narrativas del Renacimiento

El Barroco: Un Siglo de Crisis y Desengaño

El siglo XVII está dominado por un movimiento cultural, ideológico, artístico y literario que recibió el nombre de Barroco. Esta fue una centuria marcada por continuas guerras, crisis económicas y hambrunas. Por ello, la idea barroca por excelencia es la del desengaño.

Frente al optimismo e idealismo renacentistas, en el Barroco predomina:

  1. Una conciencia angustiada del paso del tiempo.
  2. La angustia por la llegada de la inevitable muerte.
  3. La vanidad de Sigue leyendo →

Poesía española del siglo XX: Machado, Hernández, los Novísimos y la Poesía de la Experiencia

Antonio Machado

Antonio Machado: nacido en Sevilla en 1875 y falleció en Collioure (Francia) en 1939. Su matrimonio con la joven Leonor marcó parte de su evolución poética.

Características

  • Estilo sobrio: no abundan los elementos superfluos en su poesía.
  • Uso de estrofas y versos tradicionales: romances, silvas, cantares, versos heptasílabos, octosílabos y endecasílabos.

Símbolos

  • El camino: vida y búsqueda.
  • El aire: libertad.
  • La tarde: melancolía, nostalgia.
  • La fuente o la noria.

Su preocupación Sigue leyendo →

Fundamentos de la Arquitectura Romana y Griega: Estructuras y Conceptos Clave

Arquitectura Romana: Espacio, Función y Urbanismo

A diferencia de la concepción espacial griega (que valora el espacio externo y el carácter escultórico del edificio), el espacio romano es algo interno, un espacio en el que el hombre se siente inmerso. Se trata, por tanto, de una arquitectura del espacio interior. Los edificios romanos se cierran. En la arquitectura romana se fundirán lo bello y lo suntuoso con lo útil y práctico. Además de arquitectos, serán ingenieros y urbanistas, y esto Sigue leyendo →

La Filosofía de Nietzsche: Crítica a Sócrates, Nihilismo y la Voluntad de Poder

Nietzsche y la Afirmación de la Vida

Nietzsche y Heráclito: La Inocencia del Devenir

Heráclito creía que el mundo experimenta un proceso de continuo nacimiento y destrucción al que nada escapa. Dentro del cambio incesante de las cosas, Heráclito postula que existe una unidad o principio eterno encarnado por el fuego. Pero esta llama crepitante es una metáfora que se refiere al movimiento y cambio constante en el que se encuentra sumido el ser humano y el mundo, haciendo de este su *arjé*.

Nietzsche Sigue leyendo →

La Crisis de la Restauración en España (1902-1931): De Alfonso XIII a la Dictadura de Primo de Rivera

El Declive del Sistema de la Restauración (1902-1931)

Al comienzo del siglo XX, el sistema político de la Restauración continuaba vigente. Se fundamentaba en una monarquía liberal, pero no democrática, que descansaba en la Constitución de 1876. Este sistema funcionaba gracias al pacto entre dos grandes partidos, el Conservador y el Liberal, para relevarse pacíficamente en el Gobierno (el turnismo). Los dos partidos pactaban por adelantado el resultado de las elecciones, negociaban con los Sigue leyendo →

El Arte Barroco Europeo: Estilos, Maestros y Contexto Histórico del Siglo XVII

1. Introducción al Barroco Europeo

El adjetivo barroco designa la cultura europea del siglo XVII, abarcando tanto el estilo artístico como la monarquía absoluta, la economía mercantilista y la Contrarreforma religiosa.

La palabra barroco adquiere su significado en Francia con un matiz peyorativo. Se llama barroco al arte complicado y recargado, opuesto a las normas del Renacimiento.

La consideración del Barroco como un estilo artístico fue iniciada por Heinrich Wölfflin y, a partir de él, se Sigue leyendo →

Phýsis y Nómos: Fundamentos Filosóficos de la Naturaleza, la Cultura y la Interculturalidad

1. Naturaleza y Cultura como Componentes del Ser Humano

Tradicionalmente, la naturaleza y la cultura han sido consideradas opuestas:

  • Naturaleza: El elemento innato, heredado genéticamente.
  • Cultura: Algo adquirido, fruto de la convención y un añadido social.

Sin embargo, la relación es intrínseca: la cultura es tan natural y primigenia en los seres humanos como los aspectos biológicos.

1.1. Phýsis y Nómos: La Dualidad Griega

PHÝSIS (Naturaleza)

Es lo que «ya viene» con nosotros:

Vanguardias y la Generación del 27: poesía, teatro y posguerra en España e Hispanoamérica

Las vanguardias en Europa, España e Hispanoamérica

Las vanguardias o «ismos» son movimientos artísticos que tienen lugar entre la Primera y la Segunda Guerra Mundial y coinciden con el novecentismo español. En Europa se produjo una especial efervescencia artística movida por un violento afán de renovación. Se sucedieron y superpusieron un conjunto de pequeños movimientos que compartían ese impulso de ruptura y una actitud provocadora. A menudo plasmaron sus planteamientos estéticos en Sigue leyendo →

Fundamentos de la Existencia Divina: Descartes y Santo Tomás

Fragmento I: La Idea de Dios en Descartes (Tercera Meditación)

«Así pues, solo queda la idea de Dios…»

El texto propuesto es un fragmento de la obra Meditaciones metafísicas, concretamente de la Tercera Meditación. Esta obra fue escrita por el filósofo René Descartes (Francia, siglo XVII).

El tema tratado en el texto es la demostración de la existencia de Dios.

Descartes demuestra la existencia de Dios mediante dos argumentos principales: