Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

Las Meninas, Éxtasis de Santa Teresa y Palacio de Versalles: claves del Barroco

Las Meninas («La familia de Felipe IV») — Diego Velázquez, 1656

  • Fecha: 1656
  • Técnica: óleo sobre lienzo
  • Dimensiones: 3,18 x 2,76 m (gran formato)
  • Tipología: retrato colectivo y cortesano
  • Localización actual: Museo del Prado (La escena ocurre en el Alcázar de Madrid)

Velázquez se autorretrata pintando a los reyes, que aparecen reflejados en un espejo al fondo. Los reyes ocupan la posición del espectador, por lo que nosotros ocupamos su lugar. Algunos personajes miran al espectador, integrándonos Sigue leyendo →

Grandes Maestros del Barroco: De Velázquez a Bernini y Caravaggio

«El triunfo de Baco» o «Los Borrachos» – Velázquez (1628-1629)

Óleo sobre lienzo. Barroco español. Cuadro de tema mitológico y de género, ya que por una parte se nos muestra al dios del vino y la fiesta, Baco, y por otra parte a unos personajes vestidos de época, los borrachos, y un bodegón. Un poco desplazado del centro aparece Baco, sentado sobre un barril y coronado con una gran corona de parra; se encuentra semidesnudo, con un cuerpo flácido y poco musculoso, aspecto que recuerda a los Sigue leyendo →

Obras Maestras del Barroco y la Evolución Pictórica de Velázquez y Goya

Plaza de San Pedro del Vaticano

La Plaza de San Pedro del Vaticano fue realizada por Bernini entre 1656 y 1657. Cumple una doble función: religiosa y urbanística. Esta obra permitía las celebraciones multitudinarias y delimitaba el espacio del Vaticano respecto al resto de los edificios para otorgarle un protagonismo absoluto. Fue encargada por el papa Alejandro VII y sustituyó a otra plaza que se había iniciado en el siglo anterior.

Bernini diseñó una plaza con dos plantas diferentes: la más Sigue leyendo →

Maestros del Arte Clásico y Barroco: Arquitectura, Escultura y Pintura Española e Italiana

Grandes Creadores del Arte Occidental: De la Antigüedad Clásica al Barroco

A continuación, se presenta un compendio de arquitectos, escultores y pintores fundamentales en la historia del arte, destacando sus influencias, características y obras cumbre.

Arquitectura y Escultura de la Época Clásica Griega

Arquitectos Clásicos

  • Ictino y Calícrates: Arquitectos de la época clásica (siglo V a.C.). Les influye la búsqueda de la armonía y proporción matemática, así como el uso de correcciones Sigue leyendo →

Panorama de Estilos Artísticos Medievales y Renacentistas en la Península Ibérica

Introducción a los Estilos Artísticos Históricos

El siguiente documento presenta una recopilación de definiciones y características clave de diversos estilos artísticos desarrollados principalmente en Europa y la Península Ibérica, abarcando desde la Alta Edad Media hasta el Renacimiento tardío.

Arquitectura y Escultura

Arquitectura Herreriana

La arquitectura herreriana se desarrolló en España durante el último tercio del siglo XVI, coincidiendo con el reinado de Felipe II (1556-1598), y Sigue leyendo →

Características y Evolución del Arte Romano: Eclecticismo y Poder Imperial

El Eclecticismo como Definición del Arte Romano

Una de las características definitorias del arte romano será su marcado eclecticismo:

  • Tanto por sus raíces:
    • Toman soluciones y tipologías del arte griego (Magna Grecia).
    • Heredan del arte etrusco: el retrato realista, el empleo del arco y la bóveda (de origen mesopotámico) y el orden toscano.
  • Como por la adaptación a la tradición y a los materiales de la región:

Los romanos permiten a los pueblos conquistados mantener sus tradiciones al tiempo que Sigue leyendo →

El Esplendor del Renacimiento: Leonardo da Vinci, Rafael y Miguel Ángel

El Renacimiento: Un Nuevo Despertar Cultural

El término Renacimiento significa: “volver a nacer”, en este caso, y en contraposición a la idea de la oscura Edad Media, recuperando las formas perdidas de la Antigüedad clásica, reinterpretándolas y adaptándolas al nuevo lenguaje artístico en torno a la perspectiva y la proporción. El regreso a la Antigüedad trajo consigo la vuelta a una cultura antropocéntrica en contra del teocentrismo de la etapa medieval. Surge entonces el humanista Sigue leyendo →

Maestros de la Escultura Clásica Griega y Pintura Flamenca Primitiva: Figuras Clave y Estilos

Grandes Figuras del Arte Occidental: De la Escultura Clásica Griega a la Pintura Flamenca

Escultores del Clasicismo Griego

FIDIAS

Escultor ateniense que trabajó a mediados del siglo V a.C., durante la etapa clásica del arte griego. Además de su trabajo como escultor, dirigió las obras de la Acrópolis por encargo de su amigo Pericles, quien gobernaba la ciudad en ese momento. También organizó y diseñó la creación de los relieves del Partenón.

Entre sus obras exentas destacan:

El Arte Gótico Europeo: Arquitectura, Escultura y Pintura del Medievo Tardío

El Arte Gótico

Estilo artístico desarrollado en Europa occidental desde mitad del siglo XII hasta finales del siglo XV. No busca romper con el Románico, sino crear nuevas formas constructivas para lograr edificios más altos, luminosos y ligeros.

3. Etapas del Gótico

  1. Protogótico. (Mediados s. XII). Corresponde a la arquitectura cisterciense y a las primeras catedrales francesas.
  2. Gótico Clásico. (Finales s. XII – s. XIII). Etapa de construcción de las grandes catedrales europeas y el desarrollo Sigue leyendo →

Características y Maestros del Barroco Artístico Europeo

Roma: Centro Artístico del Renacimiento y Transformación Urbanística Barroca

Roma, centro artístico del Renacimiento, sufrió una remodelación urbanística a partir del siglo XVII. Las características principales de su arquitectura responden a dos principios fundamentales: la liberación de las formas y el dinamismo.

Características de la Arquitectura Barroca Romana

  • Empleo de materiales nobles (piedra, estuco).
  • Uso libre de los elementos clásicos, donde prevalece la forma sobre la función.
  • El Sigue leyendo →