Archivo de la etiqueta: escultura

Vocabulario Esencial de Arte y Arquitectura: Definiciones y Ejemplos Clave

Glosario Fundamental de Arte y Arquitectura

Términos de Escultura y Relieve

ALTORRELIEVE

En escultura, aquella figura, ornamento o composición que resalta del fondo más de la mitad de su bulto. Ejemplo: Triunfo de Tito en el arco de este emperador (siglo I).

BAJORRELIEVE

Relieve que sobresale del fondo menos de la mitad del bulto. Ejemplo: Leona herida del Palacio de Asurbanipal en Nínive (siglo VII a. C.).

MEDIORRELIEVE

Relieve que sobresale la mitad del bulto. Ejemplo: Friso de las Panateneas del Sigue leyendo →

Explorando el Arte Griego y Romano: Un Viaje a Través de la Historia

Arte Griego (Siglos VIII-I a.C.)

1. Canon

  • Definición: Proporciones perfectas o ideales del cuerpo humano y relaciones armónicas entre sus partes. En arquitectura, estas reglas se denominan orden.
  • Fundamento: Nace de la mentalidad antropocentrista griega y la preocupación por la escala humana; el hombre se sitúa como medida y centro del universo.
  • Canon Clásico (Siglo V a.C.):
    • Policleto explicitó la idea en su libro técnico Canon.
    • Introduce el concepto de symmetría para alcanzar la belleza en la Sigue leyendo →

Características y Evolución del Arte Renacentista: Arquitectura, Escultura y Pintura

Arquitectura Renacentista: Características Fundamentales

Además de todas las características antes citadas, podemos señalar las siguientes:

Racionalidad en las Formas Artísticas

A la hora de construir se aplica el método científico-matemático. Para conseguir este objetivo:

  • Se recuperan los órdenes clásicos y muchos elementos de la antigüedad como los frontones o los entablamientos.
  • Se organiza el espacio de acuerdo a las leyes de la perspectiva, destacando la llamada “pirámide visual” Sigue leyendo →

Características y Evolución del Arte Barroco: Arquitectura, Escultura y Pintura en Europa y España

El Barroco en Italia: Origen y Disciplinas Fundamentales

El estilo **Barroco** surge en el **siglo XVII** en Italia. Aunque el origen de su nombre es incierto, se cree que proviene del concepto portugués de barruecas, que hace referencia a las perlas irregulares.

Arquitectura Barroca

La arquitectura barroca utiliza materiales nobles como la **piedra**, el **mármol** y el **bronce**. Se caracteriza por una libre interpretación de los estilos grecorromanos e introduce dos nuevos soportes fundamentales: Sigue leyendo →

La Grandeza del Arte Romano: Arquitectura, Escultura y su Legado Práctico

Introducción al Arte Romano: Funcionalidad y Monumentalidad

El arte romano, aunque heredó algunos rasgos del periodo helenístico y la tradición etrusca, se caracteriza por ser más práctico y útil. La arquitectura fue el arte de mayor interés para los romanos, a diferencia de la escultura, que predominó entre los griegos. En especial, destacan las obras públicas y la ingeniería. Se caracterizaban por su monumentalidad y funcionalidad, logrando grandes avances técnicos y utilizando el colosalismo Sigue leyendo →

Iconos de la Plástica y la Cultura Visual: De Superhéroes a la Abstracción Escultórica

Sociología de los Superhéroes y la Evolución de la Historieta

En la primera mitad del siglo XIX, destacan pioneros como Rodolphe Töpffer, padre de la historieta moderna. Sin embargo, será en la prensa, como primer medio de comunicación de masas, donde más evolucione la historieta, primero en Europa y luego en Estados Unidos.

Es en este país donde se implanta definitivamente el globo de diálogo, gracias a series mayoritariamente cómicas y de grafismo caricaturesco como Krazy Kat (1911). En Sigue leyendo →

Maestros Fundamentales de la Arquitectura y el Arte del Renacimiento Italiano

Grandes Figuras del Renacimiento Italiano: Arquitectura y Escultura

Michelozzo (Siglo XV: Quattrocento)

Arquitecto y escultor del Quattrocento (siglo XV), Michelozzo es considerado una de las figuras clave de la renovación renacentista italiana. Se formó junto a Brunelleschi y Donatello.

Obra Decisiva: Palacio Medici-Riccardi

Su proyecto decisivo es el Palacio Medici-Riccardi de Florencia. En su fachada alterna diferentes tratamientos de aparejos rústicos y almohadillado, acentuando su relieve en Sigue leyendo →

Evolución y Características del Arte: Románico, Gótico y Renacimiento (Siglos XI-XVI)

El Arte Románico (Siglos XI y XII)

Arquitectura Románica

Se caracteriza por el uso de la piedra como material principal, generando grandes muros. La planta es de cruz latina o centralizada.

Elementos Arquitectónicos

  • Elementos sustentantes: Arcos fajones, pilar cruciforme o compuesto, grandes contrafuertes y muros robustos.
  • Elementos sostenidos: Bóveda de cañón y de arista, bóvedas de cuarto de esfera, cúpula y cimborrio.

Características Estilísticas

Visiones Impresionistas: Luz, Forma y Emoción en Monet y Rodin

Obras Maestras del Impresionismo: Monet y Rodin

A continuación, se presenta un estudio detallado de dos obras fundamentales del Impresionismo, una en pintura y otra en escultura, que ilustran la riqueza y diversidad de este movimiento artístico de finales del siglo XIX.

La Catedral de Ruan, de Claude Monet

  • Título: La Catedral de Ruan (Serie)
  • Autor: Claude Monet
  • Tipología: Pintura
  • Época: Finales del s. XIX (1890-1893)
  • Técnica: Óleo sobre lienzo
  • Medidas: 65 x 100 cm (medidas aproximadas para un lienzo Sigue leyendo →

Obras Maestras Escultóricas: Un Recorrido Histórico por la Escultura Universal

Esculturas Prehistóricas y Antiguas

Venus de Willendorf

  • Época: Paleolítico
  • Estilo: Naturalista
  • Material: Piedra caliza
  • Tamaño: 11 centímetros de altura
  • Autor: Desconocido
  • Descripción Formal: Se trata de una escultura de bulto redondo que representa a una mujer con caderas, nalgas y pechos abundantes. Esto provoca que no sea una representación realista, ya que está idealizada y no es ninguna mujer concreta, además de que no tiene ningún rasgo individualizado. Aunque sí es naturalista porque mantiene Sigue leyendo →