Archivo de la etiqueta: culteranismo

Claves de la Poesía del Siglo de Oro: Estrofas, Temas y Estilos

Principales tipos de estrofas

  • Lira: Estrofa de cinco versos de la métrica española e italiana, compuesta por tres versos heptasílabos (siete sílabas) y dos endecasílabos (once sílabas) con la siguiente disposición: 7a 11B 7a 7b 11B.
  • Silva: Estrofa compuesta por endecasílabos (11 sílabas) y heptasílabos (7 sílabas), de rima irregular. Empezó a cultivarse en el siglo XVI por influencia italiana.
  • Estancia: Al igual que la silva, es una serie de versos endecasílabos y heptasílabos con la Sigue leyendo →

La Lírica Barroca: Conceptismo, Culteranismo y Clasicismo en el Siglo XVII

La lírica barroca: renovación y originalidad

La lírica barroca parte de unos esquemas y modelos heredados del Renacimiento: el petrarquismo, la influencia de clásicos y las formas métricas de origen italiano, entre otros. Aprovecha aspectos de la poesía popular y tradicional castellana, de modo que están presentes los romances, las canciones o las letrillas. Este legado es sometido en el siglo XVII a una profunda renovación.

Si en el Renacimiento se concebía el arte como imitación de la Sigue leyendo →

Literatura del Siglo de Oro: Conceptismo, Culteranismo y Teatro Barroco

Conceptismo y Culteranismo

Ambas corrientes evidencian el deseo del escritor por sobresalir en habilidad y agudeza verbal, y por elevarse sobre las formas vulgares del habla cotidiana.

  • El conceptismo: Se apoya en el concepto, basándose en la asociación de ideas; el escritor condensa en pocas palabras una doble lectura. Las alusiones y matices que se transmiten en el mensaje dan pie a recursos expresivos como la ironía, la paradoja, el juego de palabras o la doble intención.
  • El culteranismo: Centra Sigue leyendo →

Claves del Siglo de Oro: Literatura, Estilos y Autores Fundamentales

El Arte nuevo de hacer comedias (1609)

El Arte nuevo de hacer comedias (1609) de Lope de Vega supuso una revolución que sentó las bases del teatro nacional español al romper con los preceptos clásicos en favor del gusto del público. En este manual, Lope propone la mezcla de lo trágico y lo cómico (la tragicomedia) como un reflejo fiel de la naturaleza humana, abandonando la rigidez de las unidades de tiempo y lugar para permitir que la acción transcurra en diversos escenarios y épocas.

El Siglo de Oro Español: Características, Autores y Legado del Barroco Literario

El Movimiento Cultural Barroco: Esencia y Características Dominantes

Con el nombre de Barroco se conoce el movimiento cultural dominante a lo largo del siglo XVII en países como España e Italia. Este movimiento se caracteriza por su visión crítica y pesimista de la realidad, así como por su predilección por el contraste, la hipérbole y el dinamismo.

Características Fundamentales del Barroco

  • Gustos por los contrastes: Se manifiesta en la oposición entre lo culto y lo popular, lo refinado y Sigue leyendo →

Conceptismo y culteranismo: características, autores y movimientos de la poesía española

Conceptismo y culteranismo: definiciones y características

1. Definición de conceptismo y culteranismo

  • Conceptismo: El conceptismo se preocupa del contenido, por lo que recurre casi siempre a la retórica del pensamiento mediante figuras retóricas como la antítesis, las paradojas, los juegos de palabras y, sobre todo, las agudezas de ingenio y las metáforas racionales.
  • Culteranismo: El culteranismo tiene como meta la expresión de la forma y la ocultación de los contenidos para lograr la belleza, Sigue leyendo →

Poesía Barroca española: estilos, temas y formas métricas del siglo XVII

1. Contexto histórico, social y cultural

El Barroco se desarrolla desde finales del siglo XVI hasta las primeras décadas del siglo XVIII. Sin embargo, su época de mayor esplendor se concentra en el siglo XVII.

En España coincide con el reinado de los llamados Austrias menores: Felipe III (1598-1612), Felipe IV (1621-1665) y Carlos II (1665-1700). Desde el punto de vista político, cada vez es más notoria la ruina nacional.

Asimismo, el abandono del campo crea en las ciudades una legión de parados, Sigue leyendo →

Esplendor y Desengaño: La Poesía del Barroco Español y las Narrativas del Renacimiento

El Barroco: Un Siglo de Crisis y Desengaño

El siglo XVII está dominado por un movimiento cultural, ideológico, artístico y literario que recibió el nombre de Barroco. Esta fue una centuria marcada por continuas guerras, crisis económicas y hambrunas. Por ello, la idea barroca por excelencia es la del desengaño.

Frente al optimismo e idealismo renacentistas, en el Barroco predomina:

  1. Una conciencia angustiada del paso del tiempo.
  2. La angustia por la llegada de la inevitable muerte.
  3. La vanidad de Sigue leyendo →

Exploración Profunda de la Lírica Barroca: Temas, Estilos y Maestros como Góngora y Quevedo

La Lírica Barroca: Temas, Estilos y Grandes Exponentes

1. Temas Centrales de la Poesía Barroca

Los poemas barrocos cultivan una gran variedad y amplitud de temas. Se observa una intensificación y complejidad en el tratamiento de asuntos ya conocidos.

1.1. Temas Filosófico-Morales

  • Fugacidad de la vida y obsesión por la muerte: La transitoriedad de lo terrenal y la inevitabilidad del final son motivos centrales.
  • Se aprecia la huella del estoicismo, visible, por ejemplo, en los poemas morales de Quevedo. Sigue leyendo →

La Poesía del Barroco Español: Quevedo, Góngora, Lope de Vega y Sor Juana Inés de la Cruz

Luis de Góngora (1561-1627)

Es el máximo representante del culteranismo. Nacido en Córdoba, pasó gran parte de su vida en la corte, como capellán al servicio de palacio. Allí estuvo en contacto con los círculos literarios, y fue objeto de adhesiones inquebrantables y, a la vez, de los ataques más feroces.

Estilos Poéticos

Su obra presenta dos estilos claramente diferenciados:

  • Poesía popular: El llamado “Góngora claro”.
  • Poesía culta o culterana: El denominado “Góngora oscuro”.

Poesía Sigue leyendo →