Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

Características y Evolución del Arte Romano: Eclecticismo y Poder Imperial

El Eclecticismo como Definición del Arte Romano

Una de las características definitorias del arte romano será su marcado eclecticismo:

  • Tanto por sus raíces:
    • Toman soluciones y tipologías del arte griego (Magna Grecia).
    • Heredan del arte etrusco: el retrato realista, el empleo del arco y la bóveda (de origen mesopotámico) y el orden toscano.
  • Como por la adaptación a la tradición y a los materiales de la región:

Los romanos permiten a los pueblos conquistados mantener sus tradiciones al tiempo que Sigue leyendo

El Esplendor del Renacimiento: Leonardo da Vinci, Rafael y Miguel Ángel

El Renacimiento: Un Nuevo Despertar Cultural

El término Renacimiento significa: “volver a nacer”, en este caso, y en contraposición a la idea de la oscura Edad Media, recuperando las formas perdidas de la Antigüedad clásica, reinterpretándolas y adaptándolas al nuevo lenguaje artístico en torno a la perspectiva y la proporción. El regreso a la Antigüedad trajo consigo la vuelta a una cultura antropocéntrica en contra del teocentrismo de la etapa medieval. Surge entonces el humanista Sigue leyendo

Maestros de la Escultura Clásica Griega y Pintura Flamenca Primitiva: Figuras Clave y Estilos

Grandes Figuras del Arte Occidental: De la Escultura Clásica Griega a la Pintura Flamenca

Escultores del Clasicismo Griego

FIDIAS

Escultor ateniense que trabajó a mediados del siglo V a.C., durante la etapa clásica del arte griego. Además de su trabajo como escultor, dirigió las obras de la Acrópolis por encargo de su amigo Pericles, quien gobernaba la ciudad en ese momento. También organizó y diseñó la creación de los relieves del Partenón.

Entre sus obras exentas destacan:

El Arte Gótico Europeo: Arquitectura, Escultura y Pintura del Medievo Tardío

El Arte Gótico

Estilo artístico desarrollado en Europa occidental desde mitad del siglo XII hasta finales del siglo XV. No busca romper con el Románico, sino crear nuevas formas constructivas para lograr edificios más altos, luminosos y ligeros.

3. Etapas del Gótico

  1. Protogótico. (Mediados s. XII). Corresponde a la arquitectura cisterciense y a las primeras catedrales francesas.
  2. Gótico Clásico. (Finales s. XII – s. XIII). Etapa de construcción de las grandes catedrales europeas y el desarrollo Sigue leyendo

Características y Maestros del Barroco Artístico Europeo

Roma: Centro Artístico del Renacimiento y Transformación Urbanística Barroca

Roma, centro artístico del Renacimiento, sufrió una remodelación urbanística a partir del siglo XVII. Las características principales de su arquitectura responden a dos principios fundamentales: la liberación de las formas y el dinamismo.

Características de la Arquitectura Barroca Romana

  • Empleo de materiales nobles (piedra, estuco).
  • Uso libre de los elementos clásicos, donde prevalece la forma sobre la función.
  • El Sigue leyendo

Evolución y Características del Arte Gótico y Renacentista: Arquitectura, Escultura y Pintura

El Arte Gótico: Esplendor Urbano y Ascensión Espiritual

El arte gótico culminó en el siglo XIII, impulsado por la prosperidad económica y comercial de los burgos, lo que generó una nueva clase social: la burguesía, enriquecida por el mercantilismo. Aprovechando este crecimiento, se fundaron universidades y escuelas, aunque este desarrollo se vio interrumpido por la peste negra (1348). Paralelamente, surgió el humanismo.

Este arte se desarrolló inicialmente en la Isla de Francia y se dividió Sigue leyendo

Maestros clave del Renacimiento y la transición desde el gótico: Giotto, Van Eyck y los grandes del Quattrocento y Cinquecento

Arte: del gótico al Renacimiento

Giotto

Giotto es un pintor gótico muy avanzado a su tiempo que rompe con la tradición medieval de la época. Tiene la necesidad de integrar a personajes haciendo cosas en escenas, por lo que no representa fondos lisos. Pretende copiar lo que ve y desarrollar el naturalismo y el realismo.

Representa con éxito los volúmenes, aunque la tridimensionalidad no está del todo conseguida. El principal problema de Giotto es la perspectiva: entiende que los personajes se Sigue leyendo

Renacimiento: orígenes, características y evolución del arte europeo (Quattrocento a Manierismo)

Renacimiento

Contexto histórico

El Renacimiento marca el paso del mundo medieval al mundo moderno. Impregnó todos los ámbitos, yendo más allá de lo puramente artístico, como ha querido verse. Esta era marcó el comienzo de la expansión mundial de la cultura europea, con los viajes portugueses y el descubrimiento de América por los españoles, rompiendo la concepción medieval del mundo, fundamentalmente teocéntrica.

El fenómeno renacentista comienza en el siglo XIV. Se trata de un proceso Sigue leyendo

Evolución del Arte Prehistórico y las Primeras Civilizaciones de Oriente Próximo

Prehistoria

La Prehistoria se divide fundamentalmente en Paleolítico y Neolítico, diferenciándose por el tipo de piedra trabajado: la piedra antigua (Paleolítico) y la piedra nueva (Neolítico).

Paleolítico

  • Paleolítico Inferior: Formado por pueblos nómadas dedicados a la caza y la recolección. Utilizaban herramientas hechas de piedra, hueso y asta.
  • Paleolítico Superior: Se producen las primeras manifestaciones de arte. Aunque su sentido exacto se desconoce, no cabe duda de que tuvieron fines Sigue leyendo

Técnicas y vocabulario del arte: escultura y arquitectura clásica, medieval y helenística

Técnicas y términos escultóricos

Técnica de la cera perdida: Técnica que permite realizar esculturas en bronce. Primero se realiza un molde de arcilla; a continuación se aplica una capa milimétrica de cera y se recubre con otro molde externo de yeso. A continuación, a través de canales, se vierte el bronce que sustituye a la cera y forma la escultura.

Escorzo: Técnica que consiste en representar cualquier parte del cuerpo en perpendicular, o un objeto visto en profundidad para crear sensación Sigue leyendo