Archivo de la etiqueta: arte

Obras Maestras del Arte y la Arquitectura: Un Legado Inmortal

La Libertad guiando al pueblo: El Romanticismo en la Revolución Francesa

El 28 de julio de 1830, los revolucionarios liberales franceses derrocaban al rey Carlos X y provocaban la coronación de Luis Felipe de Orleans, el llamado Rey Burgués. Este episodio será el protagonista del cuadro más famoso de Delacroix, La Libertad guiando al pueblo, obra con cierta dosis de alegoría que recoge un hecho contemporáneo.

Descripción y Simbolismo

La mujer que representa a la Libertad aparece con el torso Sigue leyendo →

Estética, Belleza y Arte: Conceptos Clave y Perspectivas Históricas

La Estética

Aproximación a una Definición

La estética es una disciplina centrada en la reflexión acerca de un tipo de objetos (naturales o artísticos) capaces de producir emociones que sirven para valorarlos como bellos, feos, etc.

La Experiencia Estética

Aquellos objetos capaces de transmitirnos experiencias estéticas se denominan objetos estéticos y se suelen clasificar en:

  • Artísticos: creados intencionadamente por el ser humano.
  • Naturales: no son creación humana.

Habitualmente se considera Sigue leyendo →

Los Maestros del Arte: Escultores y Pintores que Transformaron la Historia

Fidias: El Maestro de la Escultura Griega

Fidias: el más célebre de los escultores de la Antigua Grecia. Sus dioses y héroes alcanzan una majestuosidad sin igual, gracias a las perfectas anatomías, dinamismo y serenas expresiones de sus figuras. Fue el creador de la técnica de los paños mojados. Sobresalió en diferentes técnicas:

  • Estatuas de bronce
  • Estatuas crisoelefantinas
  • Relieves

Giotto: El Primer Pintor Moderno

Giotto (1267-1337), considerado por muchos como el primer pintor moderno, precursor Sigue leyendo →

Nietzsche vs. Platón: Un Choque de Cosmovisiones Filosóficas

Nietzsche contra Platón: Una Crítica Radical

Nietzsche emprendió una crítica radical contra el pensamiento platónico, viendo en él a uno de los fundadores de la cultura occidental que el filósofo alemán trata de superar.

Platón, para explicar la realidad material y sensible que está en continuo movimiento, acude a otro mundo, el de las Ideas, que es su fundamento y en donde alcanzamos las verdades inmutables.

Esto es precisamente lo que critica Nietzsche, ya que defiende que solo existe la Sigue leyendo →

Vocabulario Esencial de Arquitectura y Arte Medieval: Términos y Maestros

Vocabulario Esencial de Arquitectura y Arte Medieval

Términos Arquitectónicos y Artísticos

Ábside:
Parte de la iglesia situada en la cabecera, que acoge el altar. Tiene planta semicircular generalmente y suele estar cubierto por alguna bóveda.
Aguja:
Chapitel estrecho y alto en forma piramidal que remata una torre o el techo de una iglesia o catedral. Es uno de los principales elementos de la arquitectura gótica.
Arbotante:
Arco con forma de medio punto situado en el exterior de un edificio que transmite Sigue leyendo →

El Romanticismo y la Figura de Goya en el Arte del Siglo XIX

Romanticismo: Contexto Histórico y Características

Contexto Histórico: Las Revoluciones del Siglo XIX

La Revolución Francesa (1789) y la Revolución Industrial encauzaron los proyectos de transformación política, económica y social que se desarrollaron durante el siglo XIX. La Revolución Francesa supuso el triunfo de la burguesía y el fin del Antiguo Régimen, y la Revolución Industrial favoreció la aparición de la nueva figura del proletario y dio un vuelco a las estructuras económicas Sigue leyendo →

Explorando el Impresionismo y Postimpresionismo: Estilos y Figuras Principales

Impresionismo y Postimpresionismo: Características y Artistas

Se populariza la **fotografía**, la cámara de bolsillo, se abarata el retrato, se fija el movimiento con las nuevas películas más sensibles. Se extiende el uso de la **luz artificial** (gas, queroseno, electricidad). Todos estos avances enfatizan el valor de la **luz** como elemento configurador de la apariencia visual. La realidad no es algo fijo sino variable.

Características Generales

Arte del Renacimiento: Etapas, Arquitectura, Escultura y Pintura

El Renacimiento

Etapas del Renacimiento

1) Quattrocento (Siglo XV)

Es el inicio y la experimentación. La ciudad principal es Florencia. Destacan en la arquitectura Brunelleschi y Alberti, en escultura Donatello y en pintura Botticelli.

2) Cinquecento (Siglo XVI)

Es el periodo de plenitud. La ciudad más importante es Roma. Es el siglo de la Reforma Protestante y de la Contrarreforma católica. Se distinguen dos períodos:

  • Pleno Renacimiento o Clasicismo.
  • Manierismo.

Arquitectura del Renacimiento

Arquitectura Sigue leyendo →

Obras Maestras de Salvador Dalí: Símbolos y Significado

La persistencia de la memoria

Conocido también como Los relojes blandos, fue pintado en 1931. Realizado mediante la técnica del óleo sobre lienzo, sus medidas son 24 x 33 cm. Esta obra se conserva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, donde llegó en 1934.

Descripción del paisaje

Es un paisaje simple donde el cielo y el mar se confunden y al fondo aparece una pequeña formación rocosa. La obra representa un paisaje onírico en el que los elementos se asocian de forma insólita.

Elementos y Sigue leyendo →

Explorando el Arte: Movimientos, Artistas y Obras Maestras

Escultura Barroca

El Barroco es el movimiento artístico que sucedió al Renacimiento y es considerado uno de los periodos más grandiosos de la historia del arte.

La escultura barroca tiene las siguientes características:

  • Se utilizan materiales como la piedra, el mármol y el bronce.
  • Se busca un naturalismo pleno, no idealizado.
  • Se representan con detalle los estados anímicos y los sentimientos.
  • El movimiento de las obras crea composiciones asimétricas.
  • La luz tiene mucha importancia en la culminación Sigue leyendo →