Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

Obras de Rubens, Rembrandt y Velázquez en el Barroco

Las Tres Gracias

El autor de esta obra es Rubens. Está datada en el s.XVII. Su estilo es barroco flamenco y utiliza como técnica el óleo sobre tabla. El dibujo enérgico se esconde bajo las largas pinceladas, sobre las que se aplican toques sueltos, ricos en pasta. El color de las carnes blandas de las tres gracias es fruto de la combinación de los 3 colores primarios: rojo, amarillo y azul. La escena tiene gran luminosidad. También destaca la sensualidad de los cuerpos de las 3 mujeres y las Sigue leyendo →

Arte Barroco Italiano: Historia, Características y Principales Exponentes

Arte Barroco Italiano

Arquitectura

El arte barroco se extiende a principios del siglo XVII hasta mediados del XVIII. Se trata de un estilo teatral y recargado. En este estilo tuvo gran influencia la Iglesia, tras el Concilio de Trento, se inició la Contrarreforma católica para frenar la Reforma Protestante. El lujo y la ostentación se convirtieron en un medio de propaganda religiosa.

Características

  • Los edificios se llenan de movimiento. Para ello se utilizan elementos como los frontones curvos Sigue leyendo →

Arte Egipcio: Características, Arquitectura y Escultura

Arte Egipcio

Egipto, con sus límites naturales difíciles de franquear, desarrolló una civilización singular con escasas influencias externas.

Sociedad y Religión

Eran pueblos agrícolas, y la naturaleza influyó en su arte, como se aprecia en las columnas:

  • Lotiformes
  • Papiriformes
  • Palmiformes

Su sociedad estratificada estaba encabezada por el faraón, quien controlaba la canalización del agua. Su poder absoluto lo elevó a la categoría de divinidad, dando lugar a un arte teocrático.

Profundamente Sigue leyendo →

El Renacimiento: Arte, Humanismo y Transformación Cultural

CONTEXTO

El Renacimiento nació en Italia en el siglo XV, periodo al que se le denomina Quattrocento, y continuó en el siglo XVI, conocido como Cinquecento. La capital artística fue Florencia. A finales del siglo XVI surge el Manierismo, tendencia que se considera como un nuevo estilo artístico, que quiebra la serenidad del clasicismo renacentista.

El contexto histórico de la Europa del Renacimiento tiene cuatro aspectos fundamentales: la recuperación de la economía, la aparición de Estados Sigue leyendo →

Las Meninas de Diego Velázquez: Una Obra Maestra del Barroco Español

LAS MENINAS DE DIEGO VELAZQUEZ

la obra que observamos es una pintura de oleo sobre lienzo, que mide 3.18×2.76 cm. Se encuentra en el musero del prado en Madrid y es una obra figurativa. La escena se desarrolla en una estancia iluminada por la derecha y llena de cuadros en las paredes. Al fonde se abre una puerta por donde entra la luz a la que sigue unas escaleras donde se encuentran parado un cortesano. Al lado de esta puerta el espejo refleja unas imágenes (los reyes: Felipe IV y Mariana de Austria) Sigue leyendo →

Análisis de Obras Maestras: Del Jardín de las Delicias a la Tríada de Micerino

Jardín de las Delicias

Análisis de la Obra

El tríptico del Jardín de las Delicias es una alegoría sobre la naturaleza pecadora del ser humano, realizada al óleo sobre tabla en el siglo XVI por Jeroen Anthoniszoon van Aken, conocido como El Bosco. Actualmente se expone en el Museo del Prado de Madrid.

La estructura del tríptico sigue un orden de izquierda a derecha:

  • La primera tabla describe la creación de Eva.
  • La tabla central, el comportamiento del hombre en este mundo.
  • La tercera, sus consecuencias: Sigue leyendo →

El Renacimiento: Arte y Humanismo en el Quattrocento

El Renacimiento

La prosperidad originó transformaciones en las mentalidades y surgió un movimiento intelectual llamado humanismo que se extendió por toda Europa y se caracterizó por:

  • Recuperación de la cultura clásica.
  • Antropocentrismo.
  • Optimismo y creatividad.

Aparecieron nuevos inventos (la imprenta ayudó a difundir estas ideas) y descubrimientos.

Características del Humanismo

  • Deseo de aprender: Los humanistas tenían una gran curiosidad intelectual. Se formaron instituciones donde se enseñan Sigue leyendo →

Arquitectura, Escultura y Cerámica en la Antigua Grecia

Arquitectura religiosa

El templo era la construcción religiosa más destacada. En él se guardaba la imagen divina. En un principio era de madera, pero luego se construyó con piedra (mármol blanco policromado). La policromía inicial (azul, roja, dorada) se ha perdido con el paso del tiempo. La forma más común es una estructura de planta rectangular dividida en 3 espacios:

  • Pronaos (entrada de acceso)
  • Naos o Cella (espacio sagrado donde se encontraba la imagen de la divinidad)
  • Opistódomos (cámara Sigue leyendo →

Arquitectura y Arte Románico: Características, Elementos y Evolución

Arquitectura Románica

Las características de los templos románicos son:

  • El material de construcción más empleado es la piedra, con la que se levantan gruesos muros.
  • Las iglesias adoptan la planta de cruz latina con la nave central más ancha que las laterales y uno o más ábsides en la cabecera.
  • La planta de cruz latina triunfa en las iglesias paleocristianas. Se elige por la similitud formal con la cruz en la que Cristo fue crucificado.
  • La cabecera de la iglesia corresponde a la cabeza de Cristo, Sigue leyendo →

Análisis del Partenón y el Altar de Zeus de Pérgamo: Arte y Arquitectura de la Grecia Clásica

A) Documentación general del Partenón

1. Nombre del edificio:

Partenón (morada de la virgen).

2. Arquitecto:

Ictinos con Calícrates como ayudante. Fidias supervisó las obras y esculpió los relieves que decoraron el Partenón.

3. Comitente:

Pericles, gobernador de Atenas. El templo, como toda la Acrópolis, fue impulsado por Pericles y una comisión integrada por amigos suyos.

4. Lugar:

Fue edificado en la parte más alta de la ciudad de Atenas, la Acrópolis (ciudad alta), centro político y estratégico Sigue leyendo →