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Literatura del Siglo XVII: Poesía, Prosa y Teatro Barroco

El Siglo XVII – La Literatura Barroca

La Poesía

La métrica: En el Barroco, la métrica y las estrofas italianas conviven con las formas líricas castellanas.

  • Métrica italiana: Destacan el verso endecasílabo y combinaciones como el soneto y la silva.
  • Métrica castellana: Abundan las composiciones cultas como las redondillas y se fija el esquema de la décima.
  • Lírica popular: Se revitalizan las formas tradicionales.

Los temas:

  1. Poesía amorosa o sentimental: Pervive la herencia del petrarquismo.
  2. Poesía Sigue leyendo →

Miguel de Cervantes y la Literatura del Barroco: Claves y Evolución

Miguel de Cervantes

Nacido en 1547 en Alcalá de Henares, Miguel de Cervantes vivió cinco años en Argel. Su trayectoria se divide en dos etapas: del idealismo renacentista a la frustración barroca. Falleció el 23 de abril de 1616 en Madrid.

El Quijote

  • 1.ª parte: 1605. Éxito inmediato.
  • 2.ª parte: 1615.
  • Intención: Concebido como una parodia para ridiculizar los libros de caballerías, terminó convirtiéndose en un símbolo universal.
  • Personajes: Don Quijote y Sancho, que representan el idealismo Sigue leyendo →

Literatura del Barroco: Autores, Estética y Teatro Español

1. Ideología y estética del Barroco

El Barroco transformó el optimismo renacentista en una amplia sensación de desengaño y pesimismo. En el siglo XVII, la vida se siente como caos y desorden; el mundo parece una ficción y vivir es un camino que lleva hacia la muerte.

1.1 Características estéticas del arte barroco

  • Realismo: La realidad se alza espléndida como el tema central. El arte barroco pretende representar la realidad tal cual es, con su mezcla de belleza y fealdad.
  • Arte de contrarios: Sigue leyendo →

El Esplendor del Siglo de Oro: Teatro y Poesía Barroca

Teatro Barroco: La Creación de la Comedia Nacional

Lope de Vega es el autor más destacado, responsable de renovar el teatro heredado. Su propuesta se encuentra detallada en su obra Arte nuevo de hacer comedias.

Características de la Comedia Nacional

  1. Mezcla de lo trágico y lo cómico: Todo el mundo se puede sentir identificado.

  2. Ruptura con las unidades dramáticas: Tiempo, lugar y acción. Antes se exigía un solo espacio, una sola acción y un solo día.

  3. Reducción a tres actos: Antes eran cinco; Sigue leyendo →

La Literatura del Barroco: Temas, Autores y Obras Clave

La poesía barroca

Temas principales

  • El desengaño: El mundo se contempla como un teatro donde todo es apariencia o sueño; tomar conciencia de ello lleva al desengaño.
  • Visión pesimista: La existencia suscita la burla y la crítica de casi todo lo considerado serio.
  • Fugacidad de la vida: La vida se ve como un presente inestable, siempre acompañado por la muerte, tema recurrente en el arte barroco.
  • El paso del tiempo: Una obsesión plasmada en tópicos clásicos como el carpe diem (aprovecha el momento) Sigue leyendo →

Evolución de la Prosa Española: Del Renacimiento al Barroco

La Prosa del Siglo XVI

La prosa del siglo XVI se diversifica en varias corrientes fundamentales:

  • Prosa didáctica: Pretende perfeccionar al lector.
  • Prosa histórica: Importancia de los hechos reales.
  • Prosa religiosa: Con una clara finalidad formativa.
  • Prosa narrativa: Adquiere gran relevancia a través de diversos relatos.

La prosa narrativa del siglo XVI

Se caracteriza por un marcado realismo y la convivencia de diversos subgéneros:

  • Libros de caballerías: Continúan la saga del Amadís de Gaula.
  • Novela Sigue leyendo →

La Lírica Barroca: Conceptismo, Culteranismo y Clasicismo en el Siglo XVII

La lírica barroca: renovación y originalidad

La lírica barroca parte de unos esquemas y modelos heredados del Renacimiento: el petrarquismo, la influencia de clásicos y las formas métricas de origen italiano, entre otros. Aprovecha aspectos de la poesía popular y tradicional castellana, de modo que están presentes los romances, las canciones o las letrillas. Este legado es sometido en el siglo XVII a una profunda renovación.

Si en el Renacimiento se concebía el arte como imitación de la Sigue leyendo →

Panorama Completo del Siglo de Oro: Contexto, Mentalidad y Lírica Barroca

El Barroco: Contexto Histórico y Mentalidad

Contexto Histórico

El Barroco se desarrolla en un periodo marcado por profundas transformaciones y crisis:

  • Europa:
    • Guerras Religiosas.
    • Cerrazón social (conflicto entre protestantes y católicos).
    • Absolutismo en política.
    • Empobrecimiento social generalizado.
  • España:
    • Pérdida de población.
    • Mantenimiento del Imperio (a pesar de la decadencia).
    • Pérdida de la hegemonía mundial.
    • Auge de la nobleza.
    • Decadencia de la pujante burguesía (hidalgos).
    • Éxodo rural.

Características Sigue leyendo →

Literatura del Siglo de Oro: Conceptismo, Culteranismo y Teatro Barroco

Conceptismo y Culteranismo

Ambas corrientes evidencian el deseo del escritor por sobresalir en habilidad y agudeza verbal, y por elevarse sobre las formas vulgares del habla cotidiana.

  • El conceptismo: Se apoya en el concepto, basándose en la asociación de ideas; el escritor condensa en pocas palabras una doble lectura. Las alusiones y matices que se transmiten en el mensaje dan pie a recursos expresivos como la ironía, la paradoja, el juego de palabras o la doble intención.
  • El culteranismo: Centra Sigue leyendo →

Claves del Siglo de Oro: Literatura, Estilos y Autores Fundamentales

El Arte nuevo de hacer comedias (1609)

El Arte nuevo de hacer comedias (1609) de Lope de Vega supuso una revolución que sentó las bases del teatro nacional español al romper con los preceptos clásicos en favor del gusto del público. En este manual, Lope propone la mezcla de lo trágico y lo cómico (la tragicomedia) como un reflejo fiel de la naturaleza humana, abandonando la rigidez de las unidades de tiempo y lugar para permitir que la acción transcurra en diversos escenarios y épocas.