Archivo de la etiqueta: Arquitectura Renacentista

Maestros y Estilos del Renacimiento Español: Escultura, Arquitectura y la Pintura de El Greco

I. La Escultura Renacentista: El Sacrificio de Isaac

La obra El Sacrificio de Isaac es una escultura de bulto redondo tallada en madera policromada que utiliza las técnicas del encarnado y del estofado. Representa el momento en el que Abraham ofrece en sacrificio a su único hijo, Isaac.

En esta obra se observan características destacadas como el reflejo de un sentimiento de angustia espiritual a través de la expresión dolorida del Profeta, concretamente en la boca entreabierta, los ojos oblicuos Sigue leyendo →

Maestros del Quattrocento: Arquitectura, Escultura y Pintura del Renacimiento Temprano

Arquitectura del Quattrocento

Filippo Brunelleschi: El Genio de la Cúpula

Brunelleschi comenzó su carrera como orfebre y escultor, lo que le permitió participar en el concurso para fundir las 2ª puertas del Baptisterio de Florencia, concurso que finalmente ganó Ghiberti. En 1418 participó en la construcción de la cúpula de la Catedral, resultando vencedor gracias a su ingeniosa solución: cubrir el tambor octogonal con dos cúpulas superpuestas, una dentro de la otra. Las obras se iniciaron Sigue leyendo →

Obras Imprescindibles del Renacimiento Italiano: Arquitectura, Escultura y Pintura

Arquitectura del Renacimiento Italiano

1. Cúpula de Santa María de las Flores

  • Autor: Brunelleschi.
  • Fecha: 1420-1579.
  • Lugar: Florencia.
  • Estilo: Renacimiento italiano.
  • Características:
    • Introduce un nuevo sistema de autosustentación porque inaugura la arquitectura moderna.
    • Utiliza dos casquetes: uno interior de forma semiesférica y otro exterior de forma apuntada.
    • Estos dos casquetes se asientan sobre un tambor octogonal.

2. Interior de la Basílica de San Lorenzo

El Renacimiento Italiano: Evolución de la Pintura, Escultura y Arquitectura

Pintura del Renacimiento del Siglo XV (Quattrocento)

I. Características Generales

Los temas que utilizan son mitológicos, religiosos, profanos y retratos.

La técnica utilizada es el fresco y el óleo.

  • Paisaje naturalista: carece de detallismo y crea profundidad. Los fondos dorados, propios del gótico, son sustituidos por paisajes naturalistas. A partir del siglo XVI se tiende a la simplificación y el fondo arquitectónico pasa a tener un carácter secundario.
  • Desnudo: belleza idealizada.
  • Composición: Sigue leyendo →

Maestros y Estilos Fundamentales del Arte Europeo: Renacimiento y Barroco

Pintura del Trecento y el Renacimiento Nórdico

Giotto (1270 – 1337): Precursor del Renacimiento

Pintor florentino, el más conocido del Trecento. Es considerado el precursor de las innovaciones pictóricas renacentistas, principalmente gracias a la labor de Vasari. Su pintura abandona las fuertes restricciones bizantinas existentes en la pintura italiana del momento y basa su estilo en las siguientes características:

  • Gran importancia a la observación de la naturaleza (paisajes, animales, etc.) Sigue leyendo →

Maestros de la Arquitectura Renacentista Italiana: Brunelleschi, Bramante y el Legado de Palladio

Arquitectura Renacentista en Italia: Maestros y Obras Clave (Siglos XV y XVI)

La arquitectura renacentista en Italia se desarrolló a lo largo de dos siglos fundamentales: el Quattrocento (siglo XV) y el Cinquecento (siglo XVI), marcando la transición desde la búsqueda de un nuevo lenguaje hasta la consolidación del clasicismo y su posterior distorsión manierista.

El Quattrocento (Siglo XV): La Búsqueda del Nuevo Lenguaje

A lo largo del Quattrocento se produjo la búsqueda de los elementos esenciales Sigue leyendo →

Fundamentos Estilísticos: Arte Islámico, Arquitectura del Renacimiento y la Pintura Gótica

Orígenes y Características Fundamentales del Arte Islámico

Introducción y Contexto Histórico

El concepto de arte islámico abarca la producción artística de todos los países que profesan la religión musulmana.

Esta religión nace en torno a la figura de Mahoma, quien unió las creencias de los nómadas del desierto y de las ciudades comerciales costeras.

El islam es una religión sincrética: incorpora tradiciones animistas con el culto a la piedra sagrada de La Meca e incorpora el monoteísmo. Sigue leyendo →

La Cúpula de Brunelleschi en Florencia: Arquitectura y Legado Renacentista

La Cúpula de Santa María del Fiore: Obra Maestra de Brunelleschi

La Cúpula de Santa María del Fiore, en Florencia, es una de las obras arquitectónicas más emblemáticas del Renacimiento. Su construcción representó un desafío técnico sin precedentes para su época, marcando un hito en la historia de la arquitectura.

1. Catalogación de la Obra

1.1. Descripción de los Elementos Constructivos

Esta obra arquitectónica, concretamente la cúpula de una catedral, constituyó el elemento de cierre Sigue leyendo →

Filippo Brunelleschi: El Arquitecto Visionario del Renacimiento Italiano

Filippo di Ser Brunellesco Lippi, conocido como Filippo Brunelleschi (1377 – 15 de abril de 1446), fue un arquitecto, escultor y orfebre renacentista italiano.

Es conocido, sobre todo, por su trabajo en la cúpula de la Catedral de Florencia, Il Duomo. Sus profundos conocimientos matemáticos y su entusiasmo por esta ciencia le facilitaron el camino en la arquitectura, y lo llevaron al descubrimiento de la perspectiva cónica.

Fue contemporáneo de Leon Battista Alberti, Ghiberti, Donatello y Masaccio. Sigue leyendo →

Maestros del Quattrocento: Brunelleschi y Alberti en la Arquitectura Renacentista de Florencia

El Renacimiento: Definición, Características y Cronología

El Renacimiento es el estilo que se inició en Italia a comienzos de la Edad Moderna y que se propuso restaurar el arte grecorromano, actualizándolo a través del humanismo sin renunciar a la tradición cristiana. El arte renacentista no se puede entender sin comprender su contexto cultural y el desarrollo científico.

Causas del Origen del Nuevo Estilo

  1. El desarrollo económico y social de Roma, Florencia y Venecia. La pujanza económica Sigue leyendo →