1. Características del Modernismo
Desde finales del siglo XIX se llamó modernistas, de forma despectiva, a todos los autores que querían renovar el panorama literario anterior. Este movimiento de renovación nace prácticamente a la vez en Europa y en América. De todos modos, podemos afirmar que los primeros fueron los autores hispanoamericanos, representados fundamentalmente por Rubén Darío.
En el modernismo influyeron dos movimientos literarios de origen francés:
- El simbolismo: con autores como Charles Baudelaire, que escribía una poesía de gran elegancia y llena de paisajes exóticos, pero que a la vez rompía con muchos tabúes de la época (sexo, enfermedad, muerte, pobreza…).
- El parnasianismo: con autores como Théophile Gautier, que apostaba por una poesía muy cuidada, perfecta, muy bella y con un afán puramente estético.
Los rasgos que definen la estética modernista son:
- Sincretismo: fusión de fuentes, referentes y lenguajes de diverso origen.
- Actitud escapista: se manifiesta a través de la evasión espacial hacia lugares exóticos (China, India) o la evasión temporal hacia otras épocas (sobre todo la Edad Media).
- Innovación métrica: recuperando versos como el alejandrino o el dodecasílabo.
- Temática: importancia de los temas amorosos y eróticos.
2. Rubén Darío
La obra poética de Rubén Darío constituye uno de los puntos más álgidos del modernismo. Su fama se debe a su poesía, claro ejemplo del sincretismo modernista. En su trayectoria destacan tres títulos:
- Azul… (1888): un poemario esteticista de gran influencia parnasiana.
- Prosas profanas (1896): donde se combinan los temas superficiales con temas más profundos e incluso existenciales.
- Cantos de vida y esperanza (1905): en el que se aprecia un tono más angustiado y se reflexiona sobre cuestiones como el paso del tiempo o el cansancio vital.
3. El Modernismo en España
En cuanto a la poesía modernista en España, destacaremos los siguientes autores:
- Antonio Machado: Su primer ciclo poético es modernista, con libros como Soledades. Galerías. Otros poemas. Los grandes temas machadianos son el tiempo, el amor y la muerte.
- Manuel Machado: Autor de Alma, Cantares y El mal poema. Dos son los principales rasgos de su poesía: el andalucismo y la visión cosmopolita de la vida.
- Juan Ramón Jiménez: Abarca su primera etapa, denominada etapa sensitiva, hasta 1915. En ella escribió, entre otras obras, Ninfeas, Almas de violeta y Arias tristes. La soledad, la melancolía, el paso del tiempo y la muerte son sus principales temas.
En la prosa modernista destacan las Sonatas de Ramón del Valle-Inclán. Se trata de cuatro breves novelas escritas en una prosa muy poética y artificial, protagonizadas por el seductor Marqués de Bradomín (descrito como “un don Juan feo, católico y sentimental”). Las obras son: Sonata de primavera, estío, otoño e invierno.
En el teatro modernista, a principios del siglo XX, fue popular el teatro poético. Su principal representante fue Francisco Villaespesa (El patio de los arrayanes). En la misma línea escribieron Marquina (En Flandes se ha puesto el sol) y los hermanos Machado (La Lola se va a los puertos).
4. Principales Características de la Generación del 98
El llamado “desastre del 98” fue el detonante de una literatura crítica sobre el atraso del país. La denominación de Generación del 98 fue acuñada por Azorín. Sus rasgos comunes son:
- Entronque con las corrientes idealistas europeas.
- Preocupación existencialista y religiosa.
- Exaltación del paisaje y los pueblos de España.
- Estilo literario sobrio y antirretórico.
5. La Poesía del 98
La lírica noventayochista encontró en Campos de Castilla, de Antonio Machado, su mayor expresión. Temas destacados:
- El paisaje castellano como reflexión.
- El amor y la muerte (figura de Leonor).
- La maldad y la violencia (La tierra de Alvargonzález).
6. La Novela del 98
Se caracteriza por la pérdida de importancia del argumento, la inclusión de pasajes reflexivos y el abandono del narrador omnisciente. Autores clave:
- Miguel de Unamuno: Centrado en el problema de España y el sentido de la vida. Obras: Niebla, Abel Sánchez, La tía Tula y San Manuel Bueno, mártir.
- Pío Baroja: Destaca por su pesimismo existencial y estilo natural. Obras: Camino a la perfección, la trilogía La lucha por la vida y El árbol de la ciencia.
- Azorín: Creador de la novela ensayística. Obras: La voluntad y Antonio Azorín.
- Ramón María del Valle-Inclán: Su prosa evoluciona desde el modernismo (Sonatas) hacia la novela histórica y el esperpento (Tirano Banderas, El ruedo ibérico).
7. Conclusión de la Generación del 98
Es la reacción de jóvenes descontentos que buscan la esencia de España a través de tres vías: la historia literaria (Cervantes, Quevedo), el paisaje castellano y un lenguaje sencillo y expresivo.
8. Contexto Histórico y el Novecentismo
La segunda década del siglo XX trajo la experimentación cultural. En Europa surge el Manifiesto Futurista (1909), iniciando las vanguardias. En España aparece el Novecentismo o Generación del 14.
9. El Novecentismo
Rasgos principales:
- Racionalismo: la razón como guía.
- Europeísmo: modernización de España.
- Intelectualismo: búsqueda del arte puro.
- Elitismo: defensa de una élite intelectual.
Juan Ramón Jiménez evoluciona en este periodo:
- Etapa intelectual: Desnudez verbal y verso libre (Diario de un poeta recién casado).
- Etapa suficiente o verdadera: Búsqueda de la palabra exacta (Animal de fondo).
En narrativa destacan Gabriel Miró (El obispo leproso) y Ramón Pérez de Ayala (Tigre Juan). En el ensayo sobresale José Ortega y Gasset, quien defiende un arte deshumanizado en obras como La deshumanización del arte y La rebelión de las masas.
10. Las Vanguardias
Los ismos buscaban romper con la tradición mediante la originalidad, el eclecticismo y el antirrealismo. En España destacaron:
- Ultraísmo: Fusión de cubismo, futurismo y dadaísmo (Guillermo de Torre).
- Creacionismo: Creación de una realidad poética autónoma (Vicente Huidobro, Gerardo Diego).
Ramón Gómez de la Serna fue un promotor clave desde la revista Prometeo.
11. La Generación del 27
Grupo de escritores que combinaron la vanguardia con la tradición literaria española. Se reunieron en 1927 para homenajear a Góngora. Sus rasgos son el surrealismo, el magisterio del 14 y el neopopularismo.
12. Los Poetas del 27
- Pedro Salinas: La voz a ti debida (búsqueda de la esencia amorosa).
- Jorge Guillén: Cántico (gozo de vivir) y Clamor (protesta social).
- Gerardo Diego: Combina lo vanguardista (Manual de espumas) con lo clásico (Versos humanos).
- Rafael Alberti: Del neopopularismo (Marinero en tierra) al surrealismo (Sobre los ángeles) y la poesía social.
- Luis Cernuda: La realidad y el deseo (tensión entre libertad y frustración).
- Federico García Lorca: Temas de destino trágico y libertad. Obras: Romancero gitano y Poeta en Nueva York.
- Vicente Aleixandre: Premio Nobel en 1977. Obras: La destrucción o el amor e Historia del corazón.
- Dámaso Alonso: Inició la poesía desarraigada con Hijos de la ira.
13. Las Autoras del 27 y Miguel Hernández
Destacan Ernestina de Champourcín (La voz en el viento) y Concha Méndez (Surtidor). Como epígono de la generación se sitúa Miguel Hernández, autor de El rayo que no cesa y Viento del pueblo.
14. Conclusión: La Edad de Plata
Esta etapa es considerada la “Edad de Plata” de las letras españolas. Su éxito reside en la síntesis perfecta entre la tradición (romancero, clásicos) y la vanguardia (surrealismo), dejando un legado de libertad radical y experimentación.