Archivo de la categoría: Arte y Humanidades

Glosario Esencial de Arquitectura Medieval: Románico y Gótico

Glosario de Términos Clave en Arquitectura Románica y Gótica

Arco formero
También denominado arco perpiaño. Es un tipo de arco característico de las iglesias románicas, paralelo al eje longitudinal de la nave, que separa la nave central de las laterales, recogiendo el peso de la bóveda. Ejemplo: San Isidoro de León.
Arquillos ciegos
Pequeños arcos situados en el exterior del muro, bajo los aleros o en las torres, separando pisos. Suelen conectar bandas o pequeñas columnillas que recorren Sigue leyendo →

Notre Dame y el Esplendor del Arte Gótico: Arquitectura, Simbolismo y Legado Medieval

La Catedral de Notre Dame de París: Icono del Gótico Medieval

La Majestuosa Fachada Occidental

La fachada principal de Notre Dame es la occidental, correspondiente a los pies de la iglesia. Responde a la tipología de fachada gótica en H, similar a la que encontramos en la catedral de Laon, también en Francia. La fachada principal muestra una distribución en pisos y está dividida en tres portadas exteriores, lo que aparenta tener tres naves desde el exterior en lugar de las cinco que realmente Sigue leyendo →

Maestros del Quattrocento: Brunelleschi y Alberti en la Arquitectura Renacentista de Florencia

El Renacimiento: Definición, Características y Cronología

El Renacimiento es el estilo que se inició en Italia a comienzos de la Edad Moderna y que se propuso restaurar el arte grecorromano, actualizándolo a través del humanismo sin renunciar a la tradición cristiana. El arte renacentista no se puede entender sin comprender su contexto cultural y el desarrollo científico.

Causas del Origen del Nuevo Estilo

  1. El desarrollo económico y social de Roma, Florencia y Venecia. La pujanza económica Sigue leyendo →

La Catedral de León: Joya del Gótico Clásico y Patrimonio Lumínico

La Catedral de León: Un Icono del Gótico Clásico Español

Características Generales

Tipología: Arquitectura religiosa.

Cronología: Segunda mitad del siglo XIII (1254-1285).

Promotor: Iniciativa del obispo Martín Fernández bajo el reinado de Alfonso X.

Estilo: Gótico clásico.

Dimensiones: 108 m de largo x 29 m de ancho de la nave y 44 m del transepto.

Autores: Intervinieron varios maestros, al parecer de origen francés: el maestro Simón, el maestro Enrique (quien también intervino en Burgos) Sigue leyendo →

Legado Artístico Medieval: Cristianismo, Almorávides, Almohades y Califato

Introducción Histórica: El Cristianismo Primitivo

El cristianismo nace en el Imperio Romano.

Símbolos Cristianos

  • El Crismón, con las dos primeras letras de Cristo (XP), y Alfa y Omega, que significan que Cristo es el principio y el fin.
  • Otros símbolos cristianos: La mujer orante con los brazos al cielo.
  • El Buen Pastor: Cristo llevando un cordero en los hombros.
  • Vid y Espiga: temas eucarísticos.

Restos Importantes

Catacumbas, destacando las de Santa Priscila y Santa Domitila. Había símbolos en pintura Sigue leyendo →

Obras Maestras Escultóricas: Un Recorrido Histórico por la Escultura Universal

Esculturas Prehistóricas y Antiguas

Venus de Willendorf

  • Época: Paleolítico
  • Estilo: Naturalista
  • Material: Piedra caliza
  • Tamaño: 11 centímetros de altura
  • Autor: Desconocido
  • Descripción Formal: Se trata de una escultura de bulto redondo que representa a una mujer con caderas, nalgas y pechos abundantes. Esto provoca que no sea una representación realista, ya que está idealizada y no es ninguna mujer concreta, además de que no tiene ningún rasgo individualizado. Aunque sí es naturalista porque mantiene Sigue leyendo →

Obras Maestras del Renacimiento y Barroco: El Greco, Caravaggio, Rubens y Rembrandt

Grandes Obras del Arte Renacentista y Barroco

El Expolio de El Greco

Autor: El Greco

Cronología: Siglo XVI

Tipología: Pintura religiosa

Técnica: Óleo sobre lienzo

Estilo: Arte renacentista

Etapa: Renacimiento español

Características de El Expolio:

  • Composición simétrica (eje axial).
  • Predominio del color sobre la línea a través de pinceladas sueltas.
  • Destacan varios colores: el rojo de la túnica rodeado por colores fríos de las demás figuras.
  • Luz expresiva, creando fuertes claroscuros.
  • El canon de Sigue leyendo →

Francisco de Goya: Trayectoria Artística y Legado Pictórico

Francisco de Goya: Un Genio de la Pintura Española

Francisco de Goya es uno de los pintores españoles más importantes de todos los tiempos. Nacido en Fuendetodos, un pueblo de Zaragoza, a mediados del siglo XVIII, su vida y obra estuvieron profundamente marcadas por las ideas de la Revolución Francesa y la Guerra de la Independencia. Este convulso periodo histórico significó la transición entre el Antiguo Régimen y el Régimen liberal, coincidiendo con el reinado de tres monarcas Borbones: Sigue leyendo →

Iconografía y Arquitectura Románica: Un Recorrido por Conceptos Clave y el Tímpano de Conques

Glosario de Términos Arquitectónicos y Escultóricos

Alegorías

Las esculturas alegóricas simbolizan y principalmente personifican ideas abstractas, a través del uso de figuras humanas y su postura, sus gestos y su vestimenta para expresar valores sociales y otros conceptos sin necesidad del uso de la palabra.

Crucero

Espacio común en la nave longitudinal y transversal o transepto de una iglesia. Sobre el crucero se suele levantar una cúpula o un cimborrio.

Cimborrio

Torre de planta cuadrada u octogonal Sigue leyendo →

Explorando el Arte Griego: Arquitectura y Escultura

Arte Griego

  1. Introducción

  2. Época Arcaica (1200-500 a.C.)

    • Invasiones de nuevos pueblos indoeuropeos: dorios, eolios y tesalios, que terminan con el dominio de los Aqueos.
    • Sociedad atrasada y cerrada al exterior: Época Oscura.
    • Sistema político: La Aristocracia o Gobierno de los mejores, basado en la propiedad de la tierra. El Rey era el primero entre sus Iguales.
    • Polis Arcaica: Aumento demográfico que produce el endeudamiento progresivo de los campesinos y su caída en la esclavitud.
    • Búsqueda de nuevas Sigue leyendo →