La Generación del 98: Crisis y Renovación
Se llama Generación del 98 a un grupo de jóvenes escritores de ideología similar que reaccionan ante un país atrasado cultural y económicamente, y conmocionado por la pérdida de las últimas colonias (Cuba, Puerto Rico y Filipinas). Aunque en un principio estaba formado por Pío Baroja, Azorín y Ramiro de Maeztu, es Azorín quien propone esta denominación, añadiendo a Unamuno, Valle-Inclán, Benavente y a Rubén Darío, vinculados por su espíritu de protesta y su afán por renovar la literatura apartándose del realismo y naturalismo.
Además, junto a Antonio Machado, todos ellos son testimonio y testigo de una época que les merecía denuncia y condena. Muchos de estos escritores comenzaron su carrera literaria fuertemente influidos por el modernismo de Rubén Darío, ya que compartían con él su rebeldía social y política y la búsqueda de un lenguaje literario diferente.
Temas y Estilo
- Reflexión nacional: El tema principal es la situación de España y sus valores, encarnados por Castilla.
- Filosofía: Influencia de pensadores europeos como Nietzsche.
- Intrahistoria: Interés por la historia anónima y el paisaje castellano.
- Sobriedad: Voluntad antirretórica y búsqueda de un lenguaje preciso y elegante.
Géneros Literarios
- Novela: Escasa acción, tono reflexivo y predominio del diálogo sobre la trama. Destacan obras como La voluntad (Azorín) o El árbol de la ciencia (Pío Baroja).
- Ensayo: Revitalización del género con flexibilidad temática y filosófica.
- Teatro: Destaca la figura excepcional de Valle-Inclán, creador del esperpento (Luces de Bohemia), que deforma la realidad para mostrar su crudeza.
La Generación del 27: Tradición y Vanguardia
Conocida como la Generación del 27, esta nómina variada de artistas (Pedro Salinas, Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Rafael Alberti, entre otros) representa una etapa de brillantez creativa. También incluye la vertiente femenina conocida como Las Sinsombrero (Carmen Conde).
Características Principales
- Síntesis: Lograron un equilibrio magistral entre la tradición culta (Góngora, Quevedo, Bécquer) y las vanguardias.
- Neopopularismo: Integración de la tradición popular española con formas modernas.
- Evolución: Pasaron de la poesía pura y vanguardista a una poesía más humana, marcada por el surrealismo y, finalmente, por el compromiso social tras la Guerra Civil.
Novecentismo y Vanguardias
El Novecentismo (1924) actúa como puente entre el 98 y las vanguardias. Defiende la pulcritud, el intelectualismo y la obra bien hecha. Su figura esencial es José Ortega y Gasset.
Movimientos de Vanguardia
Las vanguardias (1914-1939) buscaron la ruptura estética:
- Futurismo: Alabanza a la técnica y la velocidad.
- Cubismo: Disposición visual de los versos (Caligramas).
- Creacionismo: El poeta crea realidades nuevas (Vicente Huidobro).
- Surrealismo: Liberación del inconsciente y metáforas insólitas.
La Literatura de Posguerra
Tras la Guerra Civil, la cultura española sufrió un duro golpe. La poesía evolucionó en varias etapas:
- Años 40: Poesía arraigada (evasión, clasicismo) frente a la poesía desarraigada (existencialismo, angustia).
- Años 50: Poesía social. La literatura como arma de denuncia y comunicación para la «inmensa mayoría» (Blas de Otero, Gabriel Celaya).
- Años 60: Poesía del conocimiento. Reflexión personal y técnica más elaborada.
- Años 70: Los Novísimos. Experimentación lingüística y elementos de la cultura urbana.
- Actualidad: Poesía de la experiencia, centrada en motivos cotidianos y urbanos.