El Modernismo: Renovación Estética y Evasión
En plena crisis de fin de siglo surgen en Europa y América corrientes artísticas renovadoras que se han designado con el nombre genérico de modernismo. Su objetivo es crear un arte nuevo, rompedor y diferente: a su oposición a un mundo prosaico y convencional, los modernistas unen su rechazo de la razón y su crítica a la religión y la moral imperantes. Frente a esa realidad, optan por evadirse y crear mundos artificiales, llenos de belleza y perfección.
El modernismo literario se inicia en Hispanoamérica con los autores José Martí y Rubén Darío, quien introdujo el movimiento en España. Allí se desarrolló sobre todo en la lírica, pero también en la narrativa (Sonatas de Valle-Inclán, cuentos de Rubén Darío) y en el teatro (primeras obras de Valle-Inclán).
Etapas del Modernismo Hispánico
- Primera etapa: Desde la publicación de la obra Azul… (1888), de Rubén Darío, hasta la aparición de su poemario Prosas profanas.
- Segunda etapa: De mayor influencia simbolista (exploración de la experiencia personal, cuestiones filosóficas).
Temas y Estilo
Son temas recurrentes la evasión, la mitología, la religión, la crisis espiritual (melancolía, tristeza, hastío, angustia), la sensualidad y el erotismo, el cosmopolitismo, el dandismo y la bohemia. Sus rasgos de estilo más característicos son el empleo de sinestesias, doble adjetivación, aliteraciones, sintaxis impresionista y un léxico elevado. En cuanto a la métrica, siguen los modelos clásicos como el soneto y la silva.
Antonio Machado: Entre el Modernismo y la Generación del 98
Antonio Machado, poeta y ensayista, vincula su producción con la prosa de los autores de la generación del 98. Su poesía se caracteriza por una postura crítica ante los problemas de España y por su simbolismo (el camino, la fuente, la tarde). Trata temas como el paso del tiempo, Castilla, el amor y los sueños.
Obra Poética
- Soledades: Presenta una poesía depurada con temas como la pérdida de la juventud, el amor y la fe.
- Campos de Castilla: La presencia de su esposa Leonor se funde con reflexiones sobre la realidad española y el paisaje castellano.
- Nuevas canciones: Poemas de tono variado, desde meditaciones sobre el paisaje hasta composiciones filosóficas.
La Generación del 98
El desastre del 98 (pérdida de las colonias) marca el nombre de esta generación, que comparte con el modernismo el rechazo a la vulgaridad burguesa. Mientras la línea modernista busca la belleza sensorial, la noventayochista adopta un tono reflexivo y crítico.
Características y Temas
El término fue acuñado en 1910 por Azorín, quien junto a Pío Baroja y Ramiro de Maeztu formó el «Grupo de los Tres». Sus temas principales son:
- La regeneración de España: Recuperación de valores éticos a través de la historia y las tradiciones.
- El existencialismo: Enfrentamiento entre fe y razón, y la búsqueda de sentido ante el vacío vital.
Principales Autores de la Generación del 98
Azorín (José Martínez Ruiz)
Destaca por su preocupación por el paso del tiempo y la abulia. Su novela La voluntad es una obra representativa. También sobresalen sus ensayos El alma castellana y La ruta de don Quijote.
Pío Baroja
Influenciado por Nietzsche y Schopenhauer, su obra refleja el escepticismo y el sufrimiento humano. Sus protagonistas suelen ser inadaptados. Destacan obras como El árbol de la ciencia y la trilogía La lucha por la vida.
Miguel de Unamuno
Profesor y autor de nivolas (novelas con escasez de descripciones y gran peso del diálogo). En Del sentimiento trágico de la vida analiza la lucha interior ante la muerte. Obras clave: Niebla y San Manuel Bueno, mártir.
Ramón María del Valle-Inclán
Evolucionó desde la prosa refinada de las Sonatas hasta la creación del esperpento, una deformación grotesca de la realidad presente en obras como Tirano Banderas.