Archivo de la etiqueta: Gericault

Arte romántico e impresionista: artistas, obras y características clave del siglo XIX

Francisco de Goya

GOYA: Francisco José de Goya fue un pintor y grabador español. Nació en Fuendetodos (Zaragoza) en 1746. Su estilo evolucionó desde el rococó, pasando por el neoclasicismo, hasta el prerromanticismo. Tras un lento aprendizaje en su tierra natal, en el ámbito estilístico del Barroco, viajó a Italia, donde encontró el neoclasicismo, que adoptó cuando marchó a Madrid. Allí le contrataron como pintor de la corte, dedicándose a realizar pinturas agradables para encargos oficiales; Sigue leyendo →

Biografías Esenciales de Artistas y Arquitectos Revolucionarios del Siglo XIX y XX

Maestros de la Creación: Perfiles Biográficos de Artistas y Arquitectos Clave del Siglo XIX y XX

Pintura y Escultura: La Expresión del Drama y la Vanguardia

Théodore Géricault (1791-1824)

Théodore Géricault nació en 1791, en una familia de Ruan, que pocos años después se trasladó a París. Sus primeras lecciones artísticas las recibió en esta ciudad, en los talleres de los pintores Carle Vernet y Pierre Guérin. En 1811 decidió dedicarse a copiar en las galerías del Louvre las obras Sigue leyendo →

Iconografía y Estilo en la Pintura Francesa: David, Géricault e Ingres

Jacques-Louis David y la Exaltación Neoclásica

El Juramento de los Horacios, 1784

David se marcha a Roma para realizar este lienzo. Obtuvo un reconocimiento enorme y fue expuesto en el Panteón de Agripa de Roma. Representa de nuevo un tema de exemplum virtutis. La **precisión lineal** es fundamental en esta obra; estamos ante **esculturas coloreadas** que dan una **sensación marmórea** que supone una clave connotativa de la relación con el **mundo clásico**, y que nos aleja a su vez de la Sigue leyendo →

Obras Maestras del Romanticismo: Géricault y Turner en Profundidad

El Romanticismo en el Arte: Un Recorrido por Obras Emblemáticas

El Romanticismo, movimiento artístico y cultural que floreció a finales del siglo XVIII y principios del XIX, se caracterizó por la exaltación de la emoción, la individualidad, la naturaleza y lo sublime. A continuación, exploraremos dos de sus obras más representativas, que encapsulan la esencia de esta corriente en Francia e Inglaterra.

Le Radeau de la Méduse (La balsa de la Medusa) de Théodore Géricault

Ficha Técnica

Obras Maestras: Géricault, Goya y Rodin en la Historia del Arte

La Balsa de la Medusa por Théodore Géricault

La obra es «La balsa de la Medusa», pintada por Théodore Géricault entre 1818 y 1819. Actualmente se conserva en el Museo Nacional del Louvre, París.

La técnica usada es óleo sobre lienzo con unas dimensiones de 5 x 7 metros.

Estilo y Autor

El estilo del cuadro es Romanticismo francés. Movimiento literario y artístico que surge a finales del siglo XVIII y que posteriormente se extiende por toda Europa. El Romanticismo se basa en unos principios Sigue leyendo →

Explorando el Romanticismo a Través de Obras Maestras: Friedrich, Goya, Géricault y Turner

El Caminante ante un Mar de Nubes (1817) de Caspar David Friedrich

*Caminante ante un mar de nubes* (1817) de Caspar David Friedrich. En el Romanticismo se puso muy de moda pintar paisajes. Paisajes que mostraran las fuerzas de la naturaleza: tormentas, nieblas, vientos, lluvias, nieves… Era lo que estos tipos llamaban “lo sublime”, y quería ser un reflejo de lo que el artista sentía por dentro, como mostrar las emociones, y cuanto más extremas, mejor. Un paisaje tanto exterior como interior. Sigue leyendo →

Romanticismo y Realismo: Expresión Artística y Crítica Social en el Siglo XIX

El Romanticismo

La reacción al neoclasicismo y al dominio de la razón vino de la mano del Romanticismo. Este movimiento pictórico supuso la exaltación del color, la fantasía, los sentimientos y la revalorización del individuo. El subjetivismo sustituye a la razón del neoclasicismo. El romanticismo es, ante todo, un movimiento de reivindicación de la libertad y ello se refleja en su pintura. Rinde culto a los sentimientos, al amor y a la naturaleza. Frente al orden y la razón de la pintura Sigue leyendo →