Archivo de la etiqueta: Escultura Griega

Kouros y Korai: La Escultura en la Grecia Arcaica

Contexto Histórico del Período Arcaico Griego

Los Kouros (singular: Kouros) y las Korai (singular: Koré), primeras muestras de la escultura griega, pertenecen al período arcaico del arte griego. Se desarrollan en un espacio de tiempo bastante dilatado, de unos 300 años, concretamente entre los siglos VIII y V a.C. Durante este primer período, el arte griego se encuentra, metafóricamente hablando, en su juventud, en pleno desarrollo.

Consideramos que la época arcaica se inicia con los primeros Sigue leyendo →

Escultura Griega: Evolución del Arte Clásico al Helenismo

Escultura Griega: Un Viaje a Través de los Períodos

La escultura griega experimentó una notable evolución a lo largo de sus distintos períodos, desde las formas arcaicas hasta la expresividad del helenismo. Este desarrollo se manifestó en la búsqueda constante de la proporción, el equilibrio, el volumen, el movimiento y la expresividad, sentando las bases del arte occidental.

Período Arcaico (Siglos VII-VI a.C.)

Este período se caracteriza por la influencia de las culturas egipcia y mesopotámica. Sigue leyendo →

Legado Cultural Helénico: Arquitectura, Escultura y Cerámica de Creta a Grecia

Cultura Helénica

Esta cultura es la que se desarrolla en el área mediterránea y que abarca el mundo de Creta, Micenas y posteriormente Grecia. Esta cultura influye en Europa hasta nuestros días, siendo la base de periodos como el Renacimiento o el Neoclasicismo.

Alrededor del tercer milenio surgen con gran fuerza civilizaciones en Creta y Micenas denominadas culturas prehelénicas. Tanto Creta como posteriormente Micenas, suponen el foco más antiguo de cultura europea contemporánea a las grandes Sigue leyendo →

Arte Griego: Orígenes, Arquitectura y Escultura Clásica y Helenística

El Arte Griego: Fundamentos, Arquitectura y Escultura

1. Introducción

  • Es un arte que introduce los conceptos estéticos predominantes en la cultura occidental.
  • Es un arte idealista, basado en la búsqueda de la belleza y el orden. La belleza es la armonía que se deriva de la utilización adecuada de las medidas y proporciones (Platón: «la medida y la proporción realizan en todas partes la belleza y la virtud»), conforme a unos criterios racionales que tienen su fundamento en la naturaleza.
  • El hombre, Sigue leyendo →

Maestros y Estilos: Escultura y Arquitectura Clásica Griega y Romana

Grandes Escultores de la Antigua Grecia

Mirón: La Captura del Instante

Mirón es el creador del famoso Discóbolo. Su obra pretende captar la fugacidad del instante, el momento de máximo esfuerzo en que el atleta está a punto de lanzar el disco. Se pierde en gran medida el frontalismo, permitiendo que la figura se admire desde diversos puntos de vista. La anatomía se trata con bastante acierto, aunque la musculatura es aún excesivamente plana.

Fidias: El Maestro del Clasicismo

Fidias es el gran Sigue leyendo →

Legado Artístico Clásico: Escultura y Arquitectura de Grecia y Roma

Escultura Griega

Introducción

La escultura tiene una importancia capital dentro del arte griego. Esta escultura nos ha llegado reducida por los materiales empleados, pero aun así se conocen bien los originales que han perdurado, así como las copias romanas que los ricos encargaban para decorar sus residencias.

Características

  • Materiales: Variados, emplean piedra (sobre todo mármol), bronce, terracota, madera y materiales preciosos. Trabajan muy bien las superficies, logrando texturas lisas y finas. Sigue leyendo →

Explorando el Arte Griego: Arquitectura y Escultura

Arte Griego

  1. Introducción

  2. Época Arcaica (1200-500 a.C.)

    • Invasiones de nuevos pueblos indoeuropeos: dorios, eolios y tesalios, que terminan con el dominio de los Aqueos.
    • Sociedad atrasada y cerrada al exterior: Época Oscura.
    • Sistema político: La Aristocracia o Gobierno de los mejores, basado en la propiedad de la tierra. El Rey era el primero entre sus Iguales.
    • Polis Arcaica: Aumento demográfico que produce el endeudamiento progresivo de los campesinos y su caída en la esclavitud.
    • Búsqueda de nuevas Sigue leyendo →

Legado Artístico de la Antigua Grecia: Arquitectura, Escultura y el Partenón

El Partenón: Símbolo de la Perfección Clásica

En el Mediterráneo oriental, en el territorio denominado Hélade, los griegos crearon un arte propio entre los siglos VIII a.C. y I a.C., basado en dos rasgos importantes: el antropocentrismo (el hombre como medida y centro de todo) y el racionalismo (la aplicación de la razón a todo). La época de máximo esplendor se localiza en Atenas, en el siglo V a.C., momento en que se construyó el Partenón.

El Partenón es un templo dórico, octástilo Sigue leyendo →

Obras Maestras del Arte Antiguo: Egipto, Grecia y Roma

Arte Egipcio

El Escriba Sentado

El Escriba Sentado corresponde a la V Dinastía del Imperio Antiguo. Nos encontramos ante la representación de una obra escultórica. Se trataría de una figura exenta, ya que el contenido fundamental se presenta básicamente en su parte frontal. Predominan los tonos oscuros para cabellos y pupilas, y el tono rosáceo de su piel. Podemos apreciar una estructura piramidal, con una base formada por sus piernas (más anchas que el resto de la figura), un tronco constituido Sigue leyendo →

Legado Artístico de Grecia y Roma: Orígenes y Evolución de la Estética Occidental

El Arte Griego: Cuna de la Estética Occidental

Introducción al Arte Griego

El arte griego se desarrolló desde el siglo VII a. C. hasta el año 31 a. C., extendiendo su influencia por todo el Mediterráneo y el sur de la península balcánica, siendo el origen de Europa. Hasta las conquistas de Alejandro Magno, los griegos se estructuraron en ciudades independientes. Todo esto fue conformando una entidad cultural, la Hélade, en la que se utilizaba una lengua común, la koiné. La gran dispersión Sigue leyendo →