Archivo de la etiqueta: Arte Medieval

Evolución y Características del Arte Medieval: Prerrománico, Románico y Gótico

1. El Arte Prerrománico (Siglos V-IX)

1.1. Características Generales

  • Se desarrolla entre los siglos V y IX, como continuación de la situación social, económica y artística anterior.
  • La Iglesia ejerció como mecenas y centro de actividad cultural.
  • Influencias diversas: Arte visigótico, ostrogodo, carolingio, anglosajón, asturiano y mozárabe.
  • El Prerrománico se formó en las provincias del Imperio Romano de Occidente.
  • Se considera un arte «pobre» porque imita monumentos romanos, aprovecha materiales Sigue leyendo →

Evolución y Características del Arte: Románico, Gótico y Renacimiento (Siglos XI-XVI)

El Arte Románico (Siglos XI y XII)

Arquitectura Románica

Se caracteriza por el uso de la piedra como material principal, generando grandes muros. La planta es de cruz latina o centralizada.

Elementos Arquitectónicos

  • Elementos sustentantes: Arcos fajones, pilar cruciforme o compuesto, grandes contrafuertes y muros robustos.
  • Elementos sostenidos: Bóveda de cañón y de arista, bóvedas de cuarto de esfera, cúpula y cimborrio.

Características Estilísticas

Explorando la Historia del Arte: Movimientos, Estilos y Maestros Esenciales

Estilos Artísticos Fundamentales

Arte Romano

Estilo artístico surgido en el Imperio Romano, que nace de la unión de las influencias griega y etrusca con la practicidad propia de los romanos. Por ello, nos encontramos con un estilo clásico en apariencia, pero enormemente práctico en lo que a materiales y tipologías se refiere.

Arte Griego

Estilo artístico desarrollado en la Antigua Grecia entre los siglos VII y I a. C. Fuertemente influido por la filosofía, el arte griego en todas sus variedades Sigue leyendo →

El Románico Español: Monumentos Clave de Arquitectura, Escultura y Pintura Medieval

Arquitectura Románica Española

El Monasterio de Santa María de Ripoll

El Monasterio de Santa María de Ripoll fue mandado construir por el abad Oliba. En él encontramos elementos de influencia lombarda, como los arquillos y las bandas que recorren el exterior de sus muros. Fue restaurado, quizás de un modo excesivo, por Elías Rogent en el siglo XIX. Originalmente, contaba con cinco naves y cinco ábsides, cubiertas con bóvedas de cañón.

Oliba fue el encargado de añadir a la iglesia un transepto Sigue leyendo →

Joyas del Patrimonio Artístico: Arquitectura y Pintura Europea

Fachada de Platerías, Catedral de Santiago de Compostela

Localización

La Fachada de Platerías se encuentra en la fachada sur del crucero de la Catedral de Santiago de Compostela, construida en el siglo XII, aunque recibió algunos elementos posteriores. Es de estilo románico y de carácter religioso. Sus autores fueron el Maestro Esteban, el Maestro del Cordero y el Maestro de la Traición. Esta fachada debe su nombre a los orfebres y plateros que se ubicaban en la plaza.

Contextualización

La recuperación Sigue leyendo →

Arquitectura Románica: Características, Monasterios y el Legado del Camino de Santiago

Introducción a la Arquitectura Románica

Los lazos de unión fueron las órdenes religiosas de Cluny y Císter, junto con las peregrinaciones a Roma y a Santiago de Compostela, que sirvieron como vehículo para la difusión de tendencias culturales, arquitectónicas y decorativas. Generalmente, los edificios eran sombríos y macizos, aptos para la meditación.

Características Constructivas del Románico

Desde el punto de vista constructivo, la arquitectura románica presenta las siguientes particularidades: Sigue leyendo →

Escultura Gótica: Portadas, Retablos y Maestros Clave en Europa

La Escultura Gótica: Portadas y Retablos

Tipos, Formas, Fuentes e Iconografía

La escultura gótica alcanzó gran esplendor, pero sigue estando muy ligada a la arquitectura. El principal soporte de la escultura monumental es la portada de las iglesias, en la que destacan tres elementos:

  • El tímpano, dividido en registros horizontales para facilitar la narración.
  • Las figuras de las arquivoltas, dispuestas verticalmente siguiendo la dirección del arco.
  • Las jambas acogen imágenes que van ganando tamaño Sigue leyendo →

Joyas del Arte Medieval: Arquitectura Gótica y Pintura Prerrenacentista

Joyas del Arte Medieval: Arquitectura Gótica y Pintura Prerrenacentista

Este documento explora algunas de las obras más emblemáticas del arte y la arquitectura medieval, desde la culminación del Románico hasta las innovaciones del Gótico y las primeras expresiones de la pintura prerrenacentista. Un recorrido por catedrales icónicas y pinturas que marcaron un antes y un después en la historia del arte.

La Catedral de Santiago de Compostela: Culminación del Románico

En el centro de la ciudad Sigue leyendo →

Vocabulario Esencial del Arte Medieval: Románico y Gótico

Glosario de Arte Medieval: Románico y Gótico

Arquitectura Románica

Abocinado

Cualquier vano que aumenta o disminuye su anchura progresivamente. Un claro ejemplo son los vanos, ventanas y portadas de las iglesias románicas (s. X-XIII).

Arquivolta

Cara frontal decorada de un arco. En plural, las arquivoltas son el conjunto de arcos abocinados que forman una portada, característica propia de las portadas de las iglesias románicas, siendo buenos ejemplos las portadas de la Magdalena de Vézelay (Francia, Sigue leyendo →

Pintura Románica: Iconografía, Estilo y Función Didáctica en el Arte Medieval

Matrim.

Características Fundamentales de la Pintura Románica

La pintura románica, fundamentalmente pintura mural, cubre el interior de las iglesias decorando las extensas superficies desnudas del edificio. Su función principal es didáctica y moralizante, enseñando al pueblo iletrado las verdades de la fe y el camino de la salvación.

Composición y Proporción Jerárquica

La composición de estas obras presenta una clara disposición simétrica, con la figura de Cristo en el centro, de mayor tamaño Sigue leyendo →