Libro de Buen Amor
Estructura
La estructura de esta obra es muy compleja, ya que en la trama principal el autor incluye materiales muy diversos:
- 1) Relatos didácticos (ejemplos): Narraciones con intención moralizadora.
- 2) Relatos alegóricos: Como la famosa batalla entre don Carnal y doña Cuaresma.
- 3) Poemas satíricos: Como las serranas, en las que caricaturiza con un tono misógino a los personajes femeninos.
- 4) Poemas dedicados a la Virgen: Muestras de lírica religiosa.
- 5) Digresiones morales y didácticas: Reflexiones del autor sobre diversos temas.
Intención y estilo
Es una obra de interpretación controvertida. Por un lado, se nos presenta como una advertencia contra los riesgos del “loco amor” (el amor carnal), pero por otro se incide, desde el humor y la ironía, en la descripción del placer y en una cierta exaltación vitalista del amor y el deseo. Según dice el Arcipreste en el libro, es el lector quien debe buscar el sentido de la obra.
El Libro de Buen Amor mezcla elementos cultos, que recoge de fuentes clásicas (el Arte de amar de Ovidio), árabes o europeas, con otros populares. En la obra se apunta ya a la crisis de valores que caracteriza el final de la Edad Media. Otros rasgos característicos son el humor malicioso y el tono irónico y jovial.
Don Juan Manuel: El conde Lucanor
Don Juan Manuel es el primer caballero castellano que encarna el ideal de cultivar a la vez las armas y las letras. Su fuerte personalidad se manifiesta una y otra vez en su obra, teñida de intención moral y didáctica, bien porque suele elegir los temas que interesaban a los nobles, bien porque aporta muchos datos autobiográficos a sus libros.
La narrativa: Los cuentos y ejemplos
Las colecciones de relatos medievales tienen carácter didáctico: presentan modelos de conducta aplicables a una determinada situación. Por este motivo, los cuentos reciben los nombres de ejemplos. Los primeros libros de relatos los encontramos en el siglo XIII y son traducciones de obras árabes e hindúes: el Calila e Dimna y el Sendebar (o Libro de los engaños de las mujeres).
Los cuentos de estas recopilaciones parten de una fuente común: el Panchatantra, la colección de relatos más célebre de la literatura oriental, un conjunto de fábulas didácticas donde los vicios son representados por animales.
Fuentes y estilo
Don Juan Manuel se inspira en fuentes muy diversas: orientales, clásicas, bíblicas… pero su fuerte concepto de autoría le lleva a no mencionar ninguna de ellas y a utilizarlas de modo personal. En cuanto al lenguaje, destaca la cuidada escritura, la viveza de los diálogos y el intento de dotar de cierta complejidad psicológica a los personajes.
Marco narrativo y estructura
Los ejemplos de El conde Lucanor se presentan dentro del mismo esquema formal:
- Diálogo: El conde pide consejo a su ayo Patronio sobre un asunto que le inquieta.
- Narración: Patronio relata un cuento adecuado al problema.
- Aplicación: Se vincula el cuento al caso propuesto por el conde.
- Intervención de Don Juan Manuel: El autor aprueba el contenido del cuento.
- Moraleja: Cierre con un pareado en verso.
La literatura del siglo XV
El siglo XV es un período de transición en toda Europa, marcado por la recuperación demográfica y económica que ocasionó, a su vez, la crisis de la mentalidad medieval. Esta nueva situación propició una visión de la realidad más abierta, alejada del teocentrismo, y anticipó algunas características del futuro Renacimiento.
La tensión entre la antigua mentalidad y las nuevas ideas —más próximas al vitalismo y al antropocentrismo— se vio intensificada por un conflicto político: la oposición entre monarquía y nobleza. El resultado fue el nacimiento del Estado moderno con las siguientes características:
- Creación de una burocracia y una administración centralizadas.
- Fortalecimiento del ejército.
- Aumento de impuestos.
- Establecimiento de una red diplomática.
La península ibérica en el siglo XV
Durante la primera mitad del siglo XV, la península estaba dividida en cinco territorios: el Reino de Castilla, la Corona de Aragón, el Reino de Navarra, el Reino de Portugal y el reino nazarí de Granada. El matrimonio en 1469 entre Isabel la Católica y Fernando de Aragón y la Conquista de Granada en 1492 fueron cruciales para la unificación territorial.
Fue una época convulsa con diversos conflictos:
- Revueltas antiseñoriales del campesinado.
- Disputas internas de la nobleza castellana.
- Enfrentamientos religiosos que culminaron con la expulsión de los judíos en 1492.
Este siglo finaliza con una monarquía dual sólida que, tras el descubrimiento de América, amplía sus fronteras. Además, en 1492 se publica la primera Gramática de la lengua castellana de Antonio de Nebrija, consolidando el castellano como lengua oficial.
Una nueva mentalidad: El Prerrenacimiento
La cultura oscila entre la tradición medieval y las nuevas ideas humanistas importadas de Italia. Este período se conoce como Prerrenacimiento. Destacan temas como la fama, la muerte, la fortuna y el azar, mostrando una tensión entre la gravedad cristiana (ubi sunt) y la visión vitalista (carpe diem).
Las fuentes principales son:
- La Antigüedad clásica grecolatina.
- La poesía provenzal (amor cortés).
- La literatura italiana: Dante, Boccaccio y Petrarca.
Géneros literarios del siglo XV
1. Lírica
- Poesía cancioneril: Recogida en cancioneros (como el de Baena), de temática amorosa.
- Poesía satírica: Burla social, como las Danzas de la muerte o las Coplas de Mingo Revulgo.
2. Narrativa
- Novela de caballerías: Aventuras fantásticas de caballeros andantes. Destaca el Amadís de Gaula (1508) y Tirant lo Blanc.
- Novela sentimental: Relato epistolar de las emociones de los enamorados.
3. Teatro
- Momos: Piezas para festejos cortesanos.
- Églogas: Textos dramáticos protagonizados por pastores.
Jorge Manrique
Jorge Manrique (1440-1479) resume el ideal caballero del siglo XV. Su fama se debe a las Coplas a la muerte de su padre, la obra poética más importante del siglo. El tema principal es la reflexión sobre la muerte de don Rodrigo Manrique.
Estructura métrica
La obra está compuesta por 40 estrofas de pie quebrado (manriqueñas), formadas por dos sextillas con el esquema: 8a 8b 4c 8a 8b 4c; 8d 8e 4f 8d 8e 4f.
Temas fundamentales
- Fugacidad de la vida (tempus fugit): La vida como un río que desemboca en el mar (vita flumen).
- Menosprecio de la vida terrenal (de contemptu mundi): El mundo como camino hacia la vida celestial.
- Poder igualador de la muerte (omnia mors aequat): Afecta por igual a papas y pastores.
- Las tres vidas: La terrenal, la celestial y la de la fama (carácter prerrenacentista).
Partes de las Coplas
- Reflexión sobre la muerte: Temas generales y fugacidad.
- Ubi sunt: Evocación de grandes hombres y la vida cortesana pasada.
- Elogio de don Rodrigo: Presentación del padre como el perfecto caballero cristiano.
La Celestina
La Tragicomedia de Calisto y Melibea, de Fernando de Rojas, es una obra fundamental de la literatura universal. Rojas afirma haber continuado un primer acto encontrado, versión aceptada mayoritariamente hoy en día.
Argumento
Calisto, enamorado de Melibea, recurre a la alcahueta Celestina. Tras lograr su objetivo, la codicia desata la tragedia: Celestina es asesinada por los criados de Calisto, quienes luego son ajusticiados. Calisto muere accidentalmente y Melibea se suicida, cerrando la obra con el planto de su padre, Pleberio.
Temas y complejidad
La obra es transgresora y retrata diversas clases sociales movidas por el dinero y el sexo. Sus temas principales son:
- Amor: Parodia del amor cortés.
- Crítica social: Egoísmo e hipocresía.
- Fortuna: El destino arbitrario.
Medievalismo y Humanismo
Se sitúa a medio camino entre ambas épocas. Posee un tono moralizante medieval, pero también una exaltación del placer y un individualismo puramente humanista. Su éxito fue inmenso, con más de 80 ediciones y traducciones, influyendo decisivamente en la picaresca y la novela posterior.