Arquitectura Griega

La arquitectura griega se define principalmente como arquitrabada o adintelada. Aunque conocían el arco, apenas lo utilizaban.

Materiales y Construcción

• Materiales: Se construía en piedra, sobre todo en mármol blanco de las canteras del Pentélico.
• Técnica: Los sillares estaban perfectamente cortados y encajaban sin argamasa, utilizando grapas de hierro para unir los bloques, logrando un muro liso y de gran belleza.
• Policromía: Aunque se ha perdido, originalmente se utilizaban colores: azul en los triglifos, rojo en el fondo de las metopas, etc.
• Finalidad: Es una arquitectura esencialmente religiosa, destacando el templo como construcción principal.

Correcciones Ópticas

Para que los templos resultaran perfectos a la vista, los griegos introdujeron correcciones ópticas:

• Curvatura: Del entablamento y estilobato hacia arriba para evitar el efecto de pandeo.
• Inclinación: De las columnas hacia adentro para impedir la sensación de caída (efecto piramidal).
• Éntasis: Engrosamiento de la columna en el centro para que parezca recta.
• Ángulos: Mayor anchura de las columnas de los ángulos para anular la sensación de debilidad.
• Intercolumnios: Desigual distancia entre columnas.

El elemento sustentante esencial es la columna, que define los tres órdenes: dórico, jónico y corintio.

El Templo Griego

Es la edificación más característica, diseñada para guardar la imagen divina. Las ceremonias se realizaban al aire libre, sobre un altar.

Tipos y Estructura

Pueden ser de planta rectangular o circular. El templo de planta rectangular se divide en:

• Naos o Cella: La capilla del dios.
• Pronaos: Pórtico delantero abierto.
• Opistodomo: Pórtico cerrado en el lado opuesto.

El templo se eleva sobre una plataforma de tres gradas, siendo el peldaño superior el estilobato.

Clasificación según columnas

• Disposición: In antis, próstilo, anfipróstilo, períptero y díptero.
• Número: Distilo (2), tetrástilo (4), hexástilo (6), octástilo (8), decástilo (10), etc.

El Partenón

Ubicado en la Acrópolis de Atenas, dedicado a Palas Atenea. Construido por Ictino y Calícrates, con decoración de Fidias. Es el templo dórico más perfecto, octástilo y períptero, construido en mármol del Pentélico.

Escultura Griega

Se otorga primacía al cuerpo humano, buscando belleza, proporción y movimiento. Evoluciona desde la ley de la frontalidad hasta el contraposto.

Época Arcaica (S. VI a.C.)

• Kuros: Jóvenes desnudos, atléticos, con sonrisa arcaica y brazos pegados al cuerpo.
• Korés: Figuras femeninas vestidas con peplo dórico, rígidas y frontales.

Época Clásica (S. V a.C.)

• Mirón: Escultor del movimiento (ej. Discóbolo).
• Policleto: Obsesionado con el canon de proporciones (7 cabezas) y el contraposto (ej. Doríforo).
• Fidias: El más famoso, autor de las esculturas del Partenón y de estatuas criselefantinas (oro y marfil) como el Zeus Olímpico.

Periodo Helenístico (S. III-II a.C.)

Tras Alejandro Magno, el arte griego se expande y asimila influencias orientales, perdiendo pureza pero ganando en dramatismo y realismo.

Características

• Gusto por lo colosal y recargado.
• Predominio de los órdenes jónico y corintio.
• Escultura con gran realismo, patetismo y movimiento violento (escorzo).

Escuelas Principales

• Escuela de Rodas: Destacan el Laocoonte y la Victoria de Samotracia.
• Escuela de Pérgamo: Famosa por el Altar de Zeus y los Gálatas.
• Escuela de Alejandría: Enfocada en escenas costumbristas y realismo cotidiano.