Técnicas y recursos dramáticos
El efecto de inmersión
El efecto de inmersión consiste en identificar al espectador con el punto de vista del protagonista, Tomás, quien padece una enfermedad mental, a pesar de que no lo sepamos hasta muy avanzada la historia. El espectador es engañado para pensar que es Tomás quien tiene el punto de vista correcto, descubriendo la realidad a medida que él la descubre. Esto lleva al espectador a preguntarse si, como Tomás, no estará viviendo en una fundación en la que se ocultan otras realidades. Por ello, describe el mundo como engañoso y denuncia la burbuja que creamos para evadirnos de nuestros problemas.
Las acotaciones
Las acotaciones son claves para comprender el proceso de transformación que vive Tomás y que el lector-espectador experimenta con él:
- El espacio: En la primera parte, es una vivienda funcional con comodidades y un amplio ventanal con un paisaje maravilloso. En la segunda parte, desaparecen los elementos de lujo, luego el ventanal y, finalmente, el espacio se describe como la celda de una prisión. Cada transformación revela un paso más en el acercamiento a la realidad de Tomás.
- La música: Se utiliza la «Pastoral» de la obertura de la ópera Guillermo Tell. La obra se abre y se cierra con ella, apareciendo también en la última intervención de Berta. Ilustra el sueño en el que vive Tomás y el locus amoenus del ventanal.
- La pintura: Sugiere al espectador que algo extraño está sucediendo al producirse acciones incoherentes que marcan el proceso de recuperación de Tomás. Se identifica con las obras de Turner e ilustra, a su vez, el locus amoenus.
Análisis de los personajes
La mayoría de la obra presenta a cinco protagonistas: Tomás, Asel, Lino, Max, Tulio y el enfermo. Destacan también Berta y los carceleros, identificados como el encargado de La Fundación y sus ayudantes. Existe un enfrentamiento entre los personajes activos, materialistas e impulsivos, y los contemplativos, marcados por el idealismo y la defensa de valores éticos, aunque permanezcan pasivos. En todos los personajes hay características de ambos tipos.
- Tomás: Protagonista y portador del significado de la obra. En la primera parte es contemplativo, intelectual no comprometido y ajeno. A medida que despierta del sueño, se convierte en activo; tras recuperar la lucidez, entiende que debe enfrentarse a su realidad y miedos, manteniendo sus ideales éticos.
- Asel: Uno de los personajes más complejos. Es activo por ser sabio, experimentado y actuar como líder que analiza la realidad y busca soluciones, sacrificándose por valentía. Es contemplativo por su idealismo y defensa de principios éticos.
- Tulio: Colérico, muestra rechazo hacia el mundo ficticio de Tomás. Aunque al principio es reacio, acaba identificándose con él, mostrando una faceta sensible, empática y soñadora.
- Lino: Evoluciona de la pasividad y apatía hacia la acción y la impulsividad, cometiendo un acto de violencia (el asesinato de Max).
- Max: Evoluciona desde una posición amable a la de un delator, lo cual provoca su muerte.
- Berta: Personaje fruto de la imaginación de Tomás. A pesar de ser un mecanismo de evasión, a través de los diálogos con ella se filtran imágenes de la realidad que él conoce pero prefiere ignorar.
Lugar, tiempo y acción
Lugar
Es unitario. El escenario está colocado en la mente de Tomás gracias al efecto de inmersión y tiene un claro carácter simbólico.
Tiempo
- Histórico o externo: La obra fue escrita a principios de los años 70, pero los hechos no parecen reflejarse en aquella realidad, según el propio Buero.
- Dramático o interno: La obra se desarrolla en 4 o 5 días aproximadamente de manera lineal.
- Metafísico: Inspirado en Las nubes de Azorín, plantea la teoría del eterno retorno.
Acción
No sigue la división tradicional de presentación, nudo y desenlace. Se divide en dos partes, cada una con dos cuadros, donde se producen cambios en la decoración. La acción se inicia in media res, termina de forma abierta y posee una estructura circular, comenzando y terminando con la misma música de Rossini y la misma apariencia escénica.
Drama de situación
Durante la primera parte y casi toda la segunda, hay un progresivo desmoronamiento del mundo de Tomás y se descubre el muerto por parte de los carceleros. En la segunda parte, toma fuerza el proyecto de evasión a través del túnel y el descubrimiento del traidor. La tensión dramática se centra en el último cuadro, donde los hechos se precipitan.