1. Realismo y Naturalismo: novela, poesía y teatro en la 2ª mitad del siglo XIX
A mediados del siglo XIX surge el Realismo, un movimiento cultural y literario propio de la sociedad burguesa que rechaza las fantasías del Romanticismo. Se centra en la observación y descripción precisa de la realidad cotidiana, a menudo con intención crítica social y política, siendo la novela su género principal.
- Europa: destacan autores como Honoré de Balzac, Stendhal, Gustave Flaubert, Charles Dickens, Fiódor Dostoievski y León Tolstói.
- España: favorecido por el contexto histórico tras la muerte de Fernando VII y el ascenso de la burguesía, el Realismo presenta rasgos como verosimilitud, narrador omnisciente y descripciones minuciosas.
Se inicia con Fernán Caballero y se consolida desde 1870 con autores como José María de Pereda y Juan Valera, culminando en Benito Pérez Galdós. También destaca Leopoldo Alas “Clarín” con La Regenta, obra que anticipa el Naturalismo, corriente que concibe al ser humano condicionado por el ambiente y la herencia. En España, esta corriente llega a través de Emilia Pardo Bazán y alcanza su apogeo con Vicente Blasco Ibáñez.
2. La literatura de fin de siglo: Generación del 98 y Modernismo
El Modernismo surge hacia 1880 como ruptura con el Realismo. Se caracteriza por la rebeldía frente a la sociedad burguesa y la influencia del parnasianismo y el simbolismo. En España lo introduce Rubén Darío. Paralelamente, tras el Desastre del 98, surge la Generación del 98, preocupada por la decadencia de España y centrada en temas como la intrahistoria y el existencialismo, con autores como Unamuno, Baroja, Azorín y Antonio Machado.
3. Novecentismo y Generación del 14
El Novecentismo actúa como puente entre la Generación del 98 y las vanguardias. Sus autores defienden la europeización, el rigor intelectual y el rechazo al sentimentalismo. Destaca José Ortega y Gasset en el ensayo y Juan Ramón Jiménez en la poesía, quien evoluciona desde el Modernismo hacia la «poesía pura».
4. Vanguardias en Europa, España e Hispanoamérica
Las vanguardias o “ismos” surgen a comienzos del siglo XX con un afán de ruptura y libertad creativa. Entre las corrientes destacan:
- Futurismo: exaltación de la máquina.
- Dadaísmo: cuestionamiento de los valores tradicionales.
- Surrealismo: centrado en el subconsciente.
- Ultraísmo y Creacionismo: corrientes clave en la literatura española e hispanoamericana.
5. Generación del 27: trayectoria poética y teatro
Este grupo de escritores, reunidos en torno a la Residencia de Estudiantes, destaca por su mezcla de tradición y modernidad. Su trayectoria se divide en tres etapas: la influencia vanguardista inicial, la rehumanización y el compromiso social, y la dispersión tras la Guerra Civil.
6. La lírica y el teatro posteriores a 1936
La posguerra estuvo marcada por la censura y el exilio. El teatro evolucionó desde la comedia costumbrista y el humor de Mihura hasta el teatro social de Buero Vallejo y Sastre. En poesía, destacan el Grupo de los 50 y, posteriormente, los Novísimos.
7. La novela española de 1939 a 1975
La novela fue el género más relevante de la posguerra. Se distinguen etapas clave:
- Años 40: Novela existencial y tremendismo (Cela, Laforet, Delibes).
- Años 50: Novela social y neorrealismo.
- Años 60: Experimentación técnica y renovación narrativa (Martín Santos, Juan Benet).
8. La novela española a partir de 1975
Tras la muerte de Franco, la literatura española experimenta una gran apertura y diversidad. Se consolidan géneros como la novela histórica, la policiaca y la metanovela, con autores de la talla de Eduardo Mendoza, Antonio Muñoz Molina, Javier Marías y Arturo Pérez-Reverte.
9. La literatura hispanoamericana contemporánea
La literatura hispanoamericana del siglo XX destaca por su gran vitalidad. Tras la poesía de vanguardia y la novela regionalista, surge el Realismo Mágico y el fenómeno del «Boom» (García Márquez, Cortázar, Vargas Llosa), que transformó la narrativa universal con su experimentación formal y riqueza temática.