La novela de la Generación del 98
La literatura del 98 encajaría perfectamente con la segunda fase del Modernismo, corriente artística y literaria nacida en Hispanoamérica que buscaba la renovación creativa a finales del XIX y principios del XX, surgiendo como respuesta a una crisis de fin de siglo. En España, el “Desastre de 1898” marca, individualiza y da nombre a un grupo de intelectuales. Este acontecimiento, unido a la situación política, social y cultural del país, provocó una ola de indignación y protesta de intelectuales que buscaban regenerar España.
Así es como surge, dentro de la generación modernista, el “grupo del 98” con autores como Baroja, Azorín, Maeztu, Unamuno, Machado y Valle-Inclán. Sus características principales son: menor esteticismo, mayores preocupaciones sociales y existenciales, una literatura de la intimidad y una mayor influencia simbolista.
Actitud e influencias
- Actitud: Tienen una postura idealista, resultado de una evolución ideológica; terminan por no creer en la acción desde arriba, sino en que la única solución es que el propio pueblo cobre confianza en sí mismo.
- Influencia: Están conectados con las corrientes intelectuales europeas (irracionalistas): Schopenhauer (la esencia del mundo es la voluntad, que genera lucha, dolor y angustia), Bergson (importancia de la intuición) y Nietzsche (creación de valores nuevos y el “superhombre”).
Temas fundamentales
- Preocupaciones existenciales: Angustia vital, búsqueda del sentido de la vida (pesimismo, abulia, desánimo), la existencia de Dios y la inmortalidad del alma.
- El tema de España: Su modo de “regenerar” el país es ahondando en lo genuinamente hispano: Castilla como esencia, la “intrahistoria” (concepto de Unamuno) y la vida callada de la gente anónima.
La novela del 98
Marcan un cambio en la narrativa española, alejándose del realismo y naturalismo decimonónico, a partir de 1902 con tres obras clave: La voluntad (Azorín), Camino de perfección (Baroja) y Amor y pedagogía (Unamuno).
Miguel de Unamuno
Crea las denominadas “nivolas” (Niebla, San Manuel Bueno, mártir). Sus rasgos son: soltura constructiva (“creación vivípara”), prioridad del contenido sobre la forma, conflictos íntimos, parquedad descriptiva y uso de monólogos. Destaca el punto de vista subjetivo donde el autor interviene en el relato.
Pío Baroja
Sus novelas presentan una estructura abierta con episodios yuxtapuestos. Se organiza en trilogías (La tierra vasca, La lucha por la vida, La raza). Sus personajes suelen ser seres abúlicos o “hombres de acción”.
José Martínez Ruiz, “Azorín”
Emplea una estructura fragmentaria, discontinua y sin apenas acción, próxima al ensayo. Sus obras (La voluntad, Antonio Azorín) son un pretexto para desarrollar experiencias vitales y culturales.
La narrativa hispanoamericana de la segunda mitad del siglo XX
La eclosión de la narrativa hispanoamericana fue resultado de factores culturales, la influencia de vanguardias y la visión mágica del mundo. Se distinguen tres etapas: el realismo (hasta 1940), los comienzos de la renovación (1945-1960) y la consolidación (a partir de 1960).
El Boom de los 60
Obras como La ciudad y los perros (Vargas Llosa), Cien años de soledad (García Márquez) y Rayuela (Cortázar) marcaron un hito. Rasgos comunes:
- Realismo mágico: Mezcla de lo real con lo fantástico y mítico.
- Experimentación formal: Variedad de narradores, monólogo interior, juegos con el tiempo y lector activo.
- Temática: Novela urbana, existencialismo y compromiso político.
La novela española tras la Guerra Civil
La posguerra se divide en tres etapas marcadas por el contexto histórico:
- Década de los 40 (Tremendismo): Reflejo amargo de la vida, soledad y degradación moral. Obras clave: La familia de Pascual Duarte (Cela), Nada (Laforet) y La sombra del ciprés es alargada (Delibes).
- Década de los 50 (Realismo social): Denuncia de la situación de España (miseria, atraso). Destacan La colmena (Cela) y El camino (Delibes).
- Década de los 60 (Renovación narrativa): Se intelectualiza la novela con técnicas como el perspectivismo, la estructura en secuencias y el monólogo interior. Obra inaugural: Tiempo de silencio (Luis Martín-Santos).
Tras la muerte de Franco, el experimentalismo se agota y resurgen las novelas de género, consolidando la novela como un objeto privilegiado de consumo literario.