Contextualización Histórica y Social del Teatro Español
El panorama teatral español se desarrolló en un contexto histórico marcado por profundas transformaciones:
- Años 40: Predominio de dictaduras, estricto control, censura y un enfoque centrado en la figura masculina.
- Años 50: Influencia y ayuda de Estados Unidos, consolidación del capitalismo y surgimiento de los barrios obreros.
- Años 60: Impulso del desarrollo industrial y turístico, lo que propició una mayor apertura.
- Años 70: Muerte de Franco y la subsiguiente transición monárquica. Se implementa legislación dentro del capitalismo mundial y se produce la entrada en la OTAN. No obstante, persisten problemas como el desempleo (paro) y conflictos nacionalistas.
- Posterioridad a los 70: Auge del neoliberalismo, globalización y desequilibrio mundial, manifestado en conflictos internacionales como la Guerra del Golfo, Irak, Siria, Palestina y atentados terroristas, entre otros.
La Escena Teatral Tras la Guerra Civil
La posguerra impuso severas limitaciones al desarrollo artístico:
- Escasez de autores y actores debido al exilio.
- Presiones ideológicas intensificadas por la censura y la autocensura.
- Aparición de un competidor feroz: el cine.
- El teatro predominante era comercial, lo que resultaba en poca innovación escénica.
Las principales corrientes que definieron el periodo fueron:
- El Teatro en el Exilio.
- El Teatro de Posguerra en los años 40.
- El Teatro Realista-Social en los 50.
- El Teatro Experimental en los 60.
- Las tendencias a partir de los 70.
Teatro en el Exilio
La figura más destacada fue Margarita Xirgu, actriz y directora teatral, quien triunfó en Buenos Aires con obras como El Adefesio de Alberti, La dama del Alba de Casona y La Casa de Bernarda Alba de Lorca.
Autores que se marcharon al exilio incluyen a Jacinto Grau, Alejandro Casona, Alberti y María Teresa León, entre otros.
En este periodo también sobresalen:
- Max Aub con su obra Morir por cerrar los ojos.
- Alejandro Casona con La dama del Alba (ya mencionada) y Los árboles mueren de pie.
Teatro de Posguerra: Años 40
Este teatro se bifurcó en dos líneas fundamentales:
1. El Drama Burgués
Continuación de la alta comedia benaventina. Era un teatro triunfante que, por ello, no innovaba. Sus diálogos eran agudos y brillantes, y trataban temas de un pasado glorioso.
Autores destacados:
- José María Pemán.
- Joaquín Calvo Sotelo.
- José López Rubio.
2. El Teatro del Humor
Considerada la línea más interesante, se inició antes de la Guerra Civil, pero se estrenó ya en la posguerra.
Autores destacados:
- Miguel Mihura.
- Jardiel Poncela.
Miguel Mihura
Dirigió la revista satírica La Codorniz. Desarrolló un humor con crítica corrosiva, lo que dificultaba su representación. Su primera obra fue Tres sombreros de copa, estrenada en los años 50. Otras obras, más afines al gusto burgués y con menos crítica, incluyen Melocotón de almíbar y Maribel y la extraña familia.
Jardiel Poncela
Representaba situaciones absurdas, huyendo de la lógica y del tópico. Este tipo de obras generaba fricción con el público, aunque intentaba integrarse.
Obras relevantes:
- Cuatro corazones con freno y marcha atrás (1936, su primera obra).
- Eloísa está debajo de un almendro.
- Un marido de ida y vuelta.
Teatro Realista: Años 50
Esta década presentó varias líneas temáticas:
Teatro Comprometido
Se inició con dos estrenos clave: Historia de una escalera de Buero Vallejo y Escuadra hacia la muerte de Alfonso Sastre.
Características:
- Reflejo de la realidad y los problemas del momento.
- Preocupación existencialista y social.
- Temas centrales: problemas obreros y estudiantiles en busca de la igualdad social.
Alfonso Sastre fue el creador del T.A.S (Teatro de Agitación Social).
El autor más destacado fue Buero Vallejo, quien en sus obras aunó pureza, crítica y éxito popular, marcando un carácter ético y la necesidad de cambio ante el destino trágico.
Etapas de Buero Vallejo
- Etapa Existencial: Realismo simbólico y reflexión sobre la condición humana. Destaca Historia de una escalera.
- Etapa Histórico-Social: Denuncia de las injusticias que marcan el destino del pueblo. Destaca Las meninas.
- Etapa de Innovación: Introducción del efecto de inmersión, buscando ver la realidad desde el punto de vista de un personaje. Destaca La fundación.
Teatro de Denuncia y Protesta
Temas tratados: injusticia, explotación, hipocresía e imaginación, entre otros. Sus obras rara vez lograban estrenarse.
Autores y obras destacadas:
- Laura Olmo con La camisa.
- José Martín Recuerda con Los salvajes en Puente San Gil.
Teatro Experimental (Años 60)
La Renovación Formal
Supuso una experimentación radical frente al realismo anterior, con renovación en escenografía, luz, maquillaje, etc.
Nuevos dramaturgos como Miguel Romero Esteo y José Mª Bellido emergieron.
Dramaturgos destacados:
- Fernando Arrabal y su Teatro de Pánico: Concilia lo absurdo con lo cruel e irónico, exaltando la libertad creadora y buscando la provocación y el escándalo. Obra destacada: Pic-nic.
- Francisco Nieva y su Teatro Furioso (teatro de farsa y calamidad): Reacción surrealista ante la mediocridad teatral. Obra destacada: La señora tártara.
Teatro Independiente
Se desarrolló al margen de los circuitos comerciales, incluyendo el Underground y el teatro de calle.
Grupos colectivos como Grupo Tábano y La Cuadra se caracterizaron por:
- Ausencia de separación entre teatro y vida.
- Nuevos lenguajes y montajes originales.
- El teatro entendido como labor de conjunto.
- Las obras colectivas tenían escaso valor como texto teatral y dependían fuertemente del público popular.
De los 70 en Adelante
Panorama de la Escena Teatral desde 1975
Tras la Transición, se produjeron cambios significativos:
- Fin de la censura y recuperación de textos de autores silenciados.
- Apoyo económico estatal mediante subvenciones.
- Creación de escuelas de arte dramático.
- Regreso a un teatro más convencional.
Autores destacados de esta etapa incluyen a José Luis Alonso de Santos con Bajarse al moro y Fernando Fernán Gómez con Las bicicletas son para el verano.
Surgieron nuevos grupos de teatro independiente como La Fura dels Baus y La Cubana.
Tendencias Posteriores a los 70
El panorama se volvió variado y cambiante. Se observó una disminución del apoyo estatal a la cultura, reflejada en la subida del IVA a las actividades culturales. Se priorizó el teatro comercial y las compañías institucionales.
Surgieron nuevas propuestas escénicas, como la compañía TNT (Sevilla).
Algunos nombres que destacan en la escena reciente son Alfredo Sanzol y Miguel de Arco.