Introducción

Este teatro comercial fue el predominante durante las dos primeras décadas del siglo. También se creó un teatro renovador e innovador, pero este quedó apartado hasta que sobresalieron dos figuras fundamentales: Valle-Inclán y García Lorca.

El teatro comercial y de éxito

En este periodo se destacan tres tendencias principales:

• Comedia burguesa: Su máximo representante fue Jacinto Benavente (Premio Nobel de 1922). Triunfaron comedias donde se criticaban pequeños vicios o defectos burgueses. Su obra más importante es Los intereses creados.
• Teatro cómico: Siendo el preferido de las clases bajas, incluye:
  • El sainete de ambiente y tipos madrileños, protagonizado por Carlos Arniches. Su obra más importante es La señorita de Trevélez.
  • El astracán, inventado por Muñoz Seca, basándose en juegos de palabras y situaciones rocambolescas. Su obra más importante es La venganza de Don Mendo.
• Teatro poético o modernista: Escrito en verso, los escritores más destacados son Francisco Villaespesa o los hermanos Machado, suponiendo la irrupción del modernismo en la escena.

El teatro renovador y marginado

En este teatro se dieron intentos de renovación por parte de la Generación del 98. Unamuno lo intentó con un teatro dramático en el que los personajes expresan preocupaciones e inquietudes del autor, prescindiendo de argumentos complejos o escenografía. Azorín cultivó un teatro de ideas, mientras que Rafael Alberti, en la Generación del 27, desarrolló un teatro de corte político, siendo su obra más importante Noche de guerra en el Museo del Prado. Otros autores relevantes fueron Alejandro Casona, con su obra La dama del alba escrita durante el exilio, y Max Aub con su obra San Juan, también en el exilio.

Ramón María del Valle-Inclán

Valle-Inclán utilizó un estilo experimental y vanguardista en sus obras, lo que le hizo destacar en su época; aún hoy sigue siendo relevante y significativo en la historia del teatro español. Fue el creador de un nuevo género teatral: el esperpento. Él lo utiliza para obras donde deforma la realidad de manera sistemática.

Características del Esperpento:

• Representación de la realidad deformada.
• Lenguaje poético y musical.
• Temas sociales y políticos.
• Presencia de lo grotesco y lo absurdo.
• Personajes caricaturizados.

La manifestación más lograda del esperpento se encuentra en Luces de bohemia, donde se realiza una crítica feroz de la realidad social y política de la época.

Federico García Lorca

El teatro poético de Federico García Lorca es una forma de representación teatral que busca combinar el arte y la poesía en la escena. Junto a Valle-Inclán, Lorca es el máximo representante de la renovación teatral.

Características de su obra:

• El teatro concebido como una obra social y didáctica.
• El tema básico es la oposición entre el deseo del individuo y la realidad opresiva, que suele derivar en un final trágico.
• Uso de un lenguaje poético (abundante uso del verso), personajes genéricos, fragmentos líricos, símbolos, música y elementos populares.
• Gran variedad de géneros: farsa, tragedia, drama rural y teatro surrealista.

Evolución en tres etapas:

• Años 20: Consiguió el éxito con La zapatera prodigiosa, a diferencia de El maleficio de la mariposa, que fue un fracaso.
• Etapa vanguardista: Tras su estancia en Nueva York, se dirige al surrealismo publicando Poeta en Nueva York. En el teatro, desata la imaginación y el lenguaje surrealista.
• Plenitud: Alcanza su cima en obras donde manifiesta el ansia de acercar el teatro al pueblo. En todas estas obras, la mujer ocupa el papel principal. Sus obras más famosas de esta etapa son Bodas de sangre (1933, situada en Almería) y La casa de Bernarda Alba (1936), considerada su obra más importante.

Generación del 27

En la Generación del 27 podemos encontrar un importante grupo de poetas nacidos entre los siglos XIX y XX que se introducen con fuerza en el entorno literario español sobre los años 20.

Contexto y formación

Formaron un grupo favorecido por diversas razones:

• Una estrecha relación de amistad que termina truncada por la Guerra Civil.
• Participación en actos comunes.
• Procedencia de una clase media, liberal y culta.
• Colaboración en revistas literarias de prestigio como Litoral, Verso y Prosa, y Cruz y Raya.

Características literarias

Esta generación combinó las vanguardias con el respeto y la asimilación de la tradición literaria, consiguiendo un equilibrio entre:

• La poesía pura y deshumanizada (influencia de Juan Ramón Jiménez) y la vertiente más sentimental (influencia de Bécquer).
• Lo culto y lo popular (por ejemplo, Lorca escribe tanto sonetos como romances).
• Lo universal y lo español.
• La tradición y la innovación.

En el estilo de sus poemas cuidan y renuevan la forma, utilizando metáforas y estrofas clásicas. También se observan temas recurrentes como la naturaleza, el amor y las preocupaciones sociales.

Etapas de la Generación del 27

Se destacan tres etapas fundamentales:

• Primera etapa: Son notables las influencias de Bécquer y el posmodernismo. Siguen el magisterio de Juan Ramón Jiménez y las vanguardias, sin olvidar a los clásicos. Se emplean estrofas clásicas en obras como Perfil del aire, Égloga, Elegía y Oda.
• Segunda etapa: Caracterizada por una mayor introspección y reflexión sobre la condición humana, evolucionando hacia un lenguaje más sencillo y accesible (Ej: Los placeres prohibidos). Aparece la denominada poesía trascendente.
• Tercera etapa: Tras el asesinato de Lorca, el movimiento experimenta un cambio drástico. La mayoría de los poetas y escritores se vieron obligados a abandonar España partiendo al exilio.

Autores destacados

• Dámaso Alonso: Conocido por su compromiso con la renovación poética y su interés por la poesía popular. Su obra cumbre es Hijos de la ira.
• Luis Cernuda: Destacado por su poesía introspectiva y su compromiso con la renovación del lenguaje poético.
• Vicente Aleixandre: Autor de obras fundamentales como La destrucción o el amor.
• Concha Méndez: Influenciada por Juan Ramón Jiménez, desarrolló una poesía humanizada en obras como Lluvias enlazadas.