La Literatura Hispanoamericana Contemporánea

En el siglo XX, la poesía y la narrativa iberoamericana cobran una importancia y un prestigio sin precedentes, influyendo de manera decisiva en la literatura española y europea. Se evolucionó desde el realismo al regionalismo con fórmulas innovadoras que supieron combinar las características vanguardistas con el sustrato cultural americano, desembocando finalmente en el llamado Boom narrativo.

Poesía Americana después de las Vanguardias

Después de las vanguardias, en las que influyeron autores tan importantes como Jorge Luis Borges, César Vallejo o Pablo Neruda, se sigue una rehumanización que encuentra una vía muy original en la llamada poesía negra de carácter indigenista. Esta poesía está influida por el folclore de las Antillas, las tradiciones y los mitos negros, y a la vez denuncia la situación de marginación en que vive la población de origen africano.

• Uno de los poetas más importantes es el cubano Nicolás Guillén, quien crea una poesía popular, comprometida, social y política, con sensualidad y colorido. Entre sus obras destaca La paloma del vuelo popular (1958).
• Una poesía caracterizada por el sincretismo, las innovaciones formales, el interés por el mundo oriental y la erudición es la de Octavio Paz, con obras como Libertad bajo palabra (1960).

Durante los últimos años, encontramos una gran diversidad de líneas poéticas (surrealismo, existencialismo, trascendentalismo, denuncia social, indigenismo…) y diversidad de poetas, entre otros, Mario Benedetti, Álvaro Mutis, Juan Gelman, etc.

A partir del año 2000, se han incorporado a la poesía hispanoamericana un grupo de nuevas voces femeninas llamadas Generación del 2000. Son mujeres universitarias, vitalistas, viajeras… Destacan Gladys González, Lola Arias o Gema Santamaría.

La Novela Hispanoamericana

En cuanto a la novela, su desarrollo fue más lento hasta los años 40, cuando se produce una importante renovación debido al crecimiento urbano y la llegada de intelectuales españoles exiliados. Hasta 1940, se mantiene la tendencia de la novela realista de carácter costumbrista ambientada en el mundo rural. Existen dos tipos de novelas:

• Novela Regionalista: La naturaleza exuberante es la protagonista y su tema central es el conflicto entre la civilización y la barbarie. Destacan La vorágine del colombiano José Eustaquio Rivera y Doña Bárbara de Rómulo Gallegos.
• Novela Indigenista: De carácter social, donde se reivindica y muestra el problema de la marginación del indio americano. Un buen ejemplo es Raza de bronce (1919) del boliviano Alcides Arguedas.

Modernización de la Narrativa: El Realismo Mágico y el Boom

A partir de los años 40, se inicia un camino de modernización en la manera de contar debido a diferentes motivos: la llegada de intelectuales españoles, la emigración europea a causa de la Segunda Guerra Mundial, la fundación de Escuelas de Escritores, y la mezcla de tradiciones y culturas autóctonas con la literatura y el arte de vanguardia.

El Realismo Mágico

Aparece un movimiento trascendental llamado Realismo Mágico que se caracteriza por:

• Un mayor cuidado constructivo y estilístico.
• La fusión de elementos reales y maravillosos.
• El perspectivismo.
• La mezcla de historias.
• El uso del monólogo interior.

Existe una representación compleja del mundo que admite al mismo nivel lo racional, lo onírico y lo fantástico. Los temas siguen siendo los anteriores (denuncias políticas y sociales), el interés por lo urbano, y los asociados a los problemas del ser humano, existencialistas, etc. Los autores más importantes son:

• Alejo Carpentier: Inaugura la mezcla entre lo real y lo imaginario. Destaca su obra El siglo de las luces (1962), donde aborda la confrontación entre el mundo europeo y el hispanoamericano.
• Miguel Ángel Asturias: Premio Nobel de Literatura en 1967, escribe El señor presidente (1946), cuyo protagonista es un dictador. La obra es una denuncia política sobre el abuso de poder.
• Jorge Luis Borges: Cultivó a partir de los años 50 con mucho éxito el género fantástico a través de colecciones de cuentos como El Aleph. Sus obras indagan temas como la unidad y la pluralidad del hombre, el tiempo, la eternidad, etc.
• Juan Rulfo: Escribe Pedro Páramo (1955), historia que se desarrolla en un espacio ficticio, Comala, un lugar fantasmagórico en el que reina la violencia y la injusticia.

El Boom Hispanoamericano

En los años 60, estos autores y otra generación más joven protagonizan lo que se llamó el Boom Hispanoamericano, marcado por:

• La pervivencia del realismo mágico.
• El afán crítico.
• La voluntad de estilo.
• La experimentación.
• El auge del relato.

La publicación de La ciudad y los perros de Mario Vargas Llosa en 1962 y Cien años de soledad (1967) de Gabriel García Márquez marcan el inicio del movimiento. Destacan también:

• Julio Cortázar: Autor de una extensa obra en la que destacan sus cuentos. Su novela más célebre es Rayuela (1963).
• Carlos Fuentes: Experimenta con el lenguaje sin olvidar las preocupaciones de su país; escribe La cabeza de la hidra (1978).

Narrativa Posterior al Boom y del Siglo XXI

La narrativa hispanoamericana posterior al Boom se caracteriza por la diversidad de tendencias. Decrece la experimentación y se eligen discursos narrativos más transparentes para dar una visión de la realidad y la política, de la crisis económica mundial, las dictaduras modernas… o simplemente para narrar historias más íntimas o personales. Destacan:

• Isabel Allende y su obra La casa de los espíritus (1982).
• Luis Sepúlveda y Un viejo que leía novelas de amor (1992).

Ya en el siglo XXI, la invasión de la tecnología en la creación y distribución de la obra se hace evidente. Se escribe sobre la migración, los traumas familiares, el narcotráfico, la homosexualidad o la revisión histórica sobre la identidad de los pueblos. Entre los narradores más importantes están:

• Héctor Abad Faciolince y su obra El olvido que seremos.
• Daniela Tarazona y El beso de la liebre.

El Cuento en Hispanoamérica

Por último, el cuento es un género narrativo ampliamente cultivado en Hispanoamérica desde los años 40 hasta la actualidad, donde destacan obras como Bestiario (1951) de Julio Cortázar, o Augusto Monterroso, cuyos microcuentos tienden a la máxima concentración (La oveja negra y demás fábulas).

La Narrativa Española a partir de 1975

La muerte de Francisco Franco en 1975 es una fecha que se toma como referencia para hablar del arranque de la modernidad en España. Desde el punto de vista político, es trascendental ya que supone el fin de la dictadura, el inicio de la Transición, el restablecimiento de las relaciones con nuestros vecinos de Europa y, en definitiva, la normalidad democrática. Conviven obras en las que perviven las vanguardias y las novelas que desean recuperar el placer por la narración. La novela que inaugura esta nueva etapa es La verdad sobre el caso Savolta (1975) de Eduardo Mendoza.

Panorama General y Características

El panorama general en esta época es complejo:

• Se publican obras censuradas en España (editadas anteriormente en el extranjero) y se recupera la narrativa de los exiliados.
• Coexistencia de distintas generaciones de escritores: novelistas del realismo social (M. Delibes y C. J. Cela), experimentalistas (J. Marsé y J. Benet), y las nuevas generaciones de escritores que se dan a conocer después del franquismo (Julio Llamazares, Antonio Muñoz Molina o Juan José Millás).
• Expansión de los grupos editoriales y de los premios literarios, propiciando la promoción de obras y autores. La novela se ha convertido en un objeto de alto consumo.
• Incorporación de numerosas mujeres escritoras que aportan nuevos enfoques a la literatura.

Las características de la novela de la última década son:

• La variedad temática y estilística.
• La simplificación de estructuras narrativas.
• La recuperación del argumento.
• El uso de la metaliteratura y la llamada autoficción.
• El resurgimiento de las novelas de género.
• El abandono de la intencionalidad ideológica y el compromiso social.
• La fusión de géneros.

Tipos de Novela por Género

Aunque no resulta fácil identificar corrientes, sí podemos hablar de la novela de género:

Novela Policíaca y de Intriga / Novela Negra

Dan importancia a la construcción y al suspense, mezclando esquemas policíacos con aspectos políticos e históricos. Destaca Eduardo Mendoza con La verdad sobre el caso Savolta, que aprovecha las aportaciones de la vanguardia y las características del género negro para mostrar los movimientos anarquistas catalanes de principios del siglo XX. En la novela negra, la narración persigue realizar un retrato profundo de las taras sociales. Uno de los autores más destacados es Antonio Muñoz Molina que consigue dar a sus novelas una enorme profundidad intelectual, como ocurre en Invierno en Lisboa o Plenilunio, donde es capaz de unir argumentos sólidos, tramas complejas y personajes convincentes. Narra historias paralelas y juega con diferentes perspectivas.

Novela Histórica

Exige que el autor se documente escrupulosamente. Su mérito consiste en conseguir un equilibrio entre información histórica y calidad literaria. Algunas muestran conflictos atemporales; otras aprovechan el pasado para situar conflictos presentes. Uno de los más repetidos es la Guerra Civil. Entre otros, podemos destacar a:

• Julio Llamazares con Luna de lobos (1985).
• Almudena Grandes: Heredera de la Movida Madrileña (movimiento cultural de los años 80 que pretendía la liberación de las artes). Escribe Inés y la alegría, novela de gran profundidad psicológica ambientada en la posguerra.
• Arturo Pérez Reverte: Autor de Alatriste, un soldado de los Tercios del siglo XVII que se ve obligado a malvivir en el imperio español, glorioso y miserable a la vez.

Novela Intimista y Lírica

Se adentra en la interioridad del ser humano, centrándose en la búsqueda personal y la reflexión sobre la propia existencia. Son novelas psicológicas, novelas de aprendizaje o novelas generacionales. Carmen Martín Gaite nos acerca a los aspectos de la intimidad humana más profunda de la mujer. En Nubosidad variable se nos presenta el conmovedor testimonio de unas mujeres que tratan de vencer su atormentado mundo interno para lograr la independencia.

Novela Intelectual (Metanovela)

Existe una novela con una fuerte carga intelectual en la que prima la intertextualidad y están dirigidas a un público minoritario. La propia creación aparece en estas novelas (metanovela). Destacan autores como Javier Marías, autor de Todas las almas, o Enrique Vila-Matas con El mal de Montano, donde nos muestra una historia donde alguien dice ser el padre de Montano, un joven obsesionado por la literatura que no puede distinguirla de su propia vida. Después descubrimos que Montano es el narrador y que estamos ante un ejemplo de autoficción.

Novela con Tintes Cervantinos

Aborda temas universales desde una profunda empatía hacia el ser humano y el afán que lo lleva a emprender hazañas imposibles. Luis Landero describe en Juegos de la edad tardía la tragicomedia de los sueños incumplidos de los perdedores, o Luis Mateo Díez con Las estaciones provinciales, un retrato de una vida provinciana cargada de humor y lirismo.

Tendencias de los Años 90 y Siglo XXI

Realismo Sucio y Generación X

En los años 90, aparece un grupo de escritores que escriben realismo sucio y que fueron etiquetados como Generación X. José Ángel Mañas con Historia del Kronen muestra una juventud de clases medias y altas sin ningún problema material, pero con falta de valores. Sus vidas transcurren sin sentido entre las drogas, el sexo y el desafío a las reglas.

Literatura Fantástica

La literatura fantástica conoce en estos años cierto auge. Destaca Ana María Matute, que escribe Olvidado rey Gudú. También el éxito de la novela infantil y juvenil da pie a que este género se desarrolle aún más. En esta línea está Laura Gallego con su trilogía Memorias de Idhún.

Novela Poemaria

Ofrece una prosa cuidada que hereda el ritmo de la poesía. En ella se combinan los elementos líricos con los narrativos. Julio Llamazares escribe Lluvia amarilla, donde presenta la pérdida del mundo rural y aborda asuntos como el paso del tiempo, la destrucción de lo amado, la muerte…

El Cuento y el Ensayo

El Cuento

El cuento consigue abrirse paso y autores como José María Merino funden elementos fantásticos con la realidad cotidiana para crear universos inimaginables. La obra Historias del otro lugar recoge los cuentos que escribió entre 1982 y 2004.

El Ensayo

En las últimas décadas, el ensayo es el género preferido por intelectuales, profesores o periodistas para plasmar sus reflexiones y opiniones sobre distintos aspectos de la sociedad española y el mundo contemporáneo.

Conclusión

En resumen, este es un periodo de enorme vitalidad en el que la narrativa y, más en concreto, la novela se han convertido en el género hegemónico. Existe una pléyade de autores de distintas generaciones que conviven y contribuyen a enriquecer el panorama, en algunos casos con verdaderas obras maestras.