Edad Media II: Contenido y estructura del Mío Cid

El Cantar de Mío Cid es el principal cantar de gesta de la poesía castellana. El texto que se conserva aparece en un manuscrito para uso de juglares que data del siglo XIV.

La obra recoge los últimos años de la vida de Rodrigo Díaz de Vivar, con escasas alusiones a su biografía previa, que debía de ser bien conocida por el público al oír el poema. La obra se estructura en tres partes:

• Cantar del destierro: El Cid es acusado de robo por sus enemigos, pierde el honor político ante el rey Alfonso VI de Castilla y es desterrado. Para recuperarlo, lucha contra los enemigos y envía regalos al monarca en señal de sumisión.
• Cantar de las bodas: Las conquistas del Cid culminan con la toma de Valencia. El héroe es perdonado por el Rey y tiene lugar la boda de sus hijas, Doña Elvira y Doña Sol, con los infantes de Carrión.
• Cantar de la Afrenta de Corpes: El Cid pierde su honor privado tras la afrenta de Corpes, donde sus hijas son maltratadas y abandonadas. El héroe recupera su honor definitivamente con la segunda boda de sus hijas con los infantes de Navarra y Aragón.

Edad Media III: Tópicos y estructura de las Coplas a la muerte de su padre de Jorge Manrique

Jorge Manrique fue el poeta más relevante de la lírica del siglo XV. Su obra más destacada es Coplas a la muerte de su padre, una elegía donde la muerte de Don Rodrigo Manrique suscita una sentida reflexión sobre la vida y la muerte, alejándose de las típicas «danzas de la muerte».

Tópicos literarios presentes:

• Menosprecio de la vida terrenal: La prioridad de la vida eterna frente a la vanidad del mundo (vanitas vanitatum) y el memento mori.
• Ubi sunt?: Interrogación retórica sobre el paradero de personajes y hechos célebres.
• Tempus fugit: La brevedad de la vida y la Fortuna Mutabile.
• Poder igualador de la muerte: La igualdad ante el fin de la vida.
• Fama: La pervivencia de los hechos gloriosos.

La obra se divide en tres partes y utiliza la copla de pie quebrado o copla manriqueña (8a-8b-4c-8a-8b-4c).

Edad Media IV: Argumento y temas de La Celestina de Fernando de Rojas

Aparecida entre los siglos XV y XVI, la Tragicomedia de Calisto y Melibea es una obra fundamental. Su argumento narra el amor de Calisto por Melibea, quien recurre a la alcahueta Celestina para lograr sus favores. La trama desemboca en tragedia tras la codicia de los criados, la muerte de Celestina, el fallecimiento de Calisto y el suicidio de Melibea.

Temas principales: El amor (como enfermedad), la muerte (consecuencia de la lujuria y la codicia) y la fortuna (destino cambiante).

Renacimiento I: Las tres églogas de Garcilaso de la Vega

Garcilaso de la Vega, noble cortesano, centró su poesía en el amor neoplatónico hacia Isabel Freire, la mitología y la naturaleza. Sus tres églogas, inspiradas en Virgilio, son sus obras más famosas:

• Égloga I: Salicio y Nemoroso se quejan del desdén de sus amadas.
• Égloga II: Relata los amores de Camila y Albanio.
• Égloga III: Cuatro ninfas bordan tapices con historias mitológicas y la historia de Elisa y Nemoroso.

Renacimiento III: Estructura del Lazarillo de Tormes

Publicada en 1554, esta obra anónima es la supuesta autobiografía de un hombre de humilde condición. Se organiza en un prólogo y siete tratados:

• Tratados I-III: Aprendizaje de Lázaro y supervivencia (el ciego, el cura de Maqueda y el hidalgo).
• Tratados IV-VII: Lázaro maduro, su progreso social y su matrimonio final en Toledo.

Renacimiento IV: Argumento y estructura de Don Quijote de la Mancha

La obra de Miguel de Cervantes narra la locura de un hidalgo que, tras leer libros de caballerías, decide convertirse en caballero andante. La novela se divide en dos partes:

• Primera parte: Incluye las dos primeras salidas de Don Quijote y Sancho Panza, con historias intercaladas y parodias de la realidad.
• Segunda parte: Desaparecen las historias interpoladas y los personajes ya conocen la fama del protagonista. Tras ser vencido por el Caballero de la Blanca Luna, Don Quijote recupera la cordura y muere.