1. El Modernismo
El Modernismo se caracteriza por su esteticismo y cosmopolitismo. Surge en Hispanoamérica a finales del siglo XIX y se prolonga hasta la primera década del siglo XX. Es un movimiento de renovación en el que influyen dos corrientes:
- El parnasianismo: Reacción contra los excesos de subjetividad y sentimentalismo de los románticos. Propugnaron «el arte por el arte», emplearon imágenes precisas y claras, además de evocar culturas exóticas. Buscan la perfección formal y la belleza. Su representante fue Gautier.
- El simbolismo: Se basa en la búsqueda de un nuevo lenguaje fundamentado en la sugerencia y en el uso del símbolo. Representante: Rimbaud.
El Modernismo se caracterizó por la evasión del tiempo y del espacio, por el cosmopolitismo y por la pretensión de renovación del lenguaje poético.
Características del modernismo literario
- Renovación del lenguaje literario: Desazón «romántica», sensación de angustia, melancolía y soledad ante lo otoñal, lo crepuscular y la noche.
- Evasión: Fuga del espacio y del tiempo hacia el pasado medieval o la Grecia clásica. Atracción por lo exótico, las civilizaciones asiáticas y el mundo musulmán.
- Exotismo y cosmopolitismo: Gusto por los viajes y temas indígenas e hispánicos.
- Amor y erotismo: Tratados en dos direcciones: la idealización de la mujer y el erotismo desenfrenado encarnado en la «mujer fatal».
Recursos literarios
La poesía se dirige a los sentidos, buscando efectos plásticos, sonoros y aromas refinados. Se emplean metáforas deslumbrantes, adjetivos ornamentales, símbolos y sinestesias. El léxico se enriquece con cultismos, neologismos y palabras esdrújulas. Se busca la musicalidad y la variedad métrica, recuperando el dodecasílabo, el alejandrino y el verso libre.
2. Crónica de una muerte anunciada
La técnica del realismo mágico
En Crónica de una muerte anunciada se observan rasgos del Boom hispanoamericano: tratamiento novedoso del ámbito rural, realismo mágico y técnicas narrativas versátiles. El realismo mágico presenta lo real como maravilloso y viceversa, donde lo mágico corre paralelo a lo cotidiano. La desmesura y la hipérbole actúan como vehículos de lo fantástico, mientras que los símbolos y metáforas construyen un mundo donde lo irreal se toma como cotidiano.
El perspectivismo como técnica narrativa
La obra utiliza una estructura polifónica. El narrador actúa como cronista, testigo y partícipe, reconstruyendo los hechos mediante informes, autopsias y testimonios. Esta técnica, similar al cubismo pictórico, yuxtapone múltiples puntos de vista, obligando al lector a ensamblar las piezas de una historia ambigua y dialógica.
El tema del honor, el amor y el fatum
El argumento central es el asesinato por honor, una idea trasnochada basada en apariencias. La obra retrata una sociedad conservadora, llena de tabúes y religiosidad. La muerte y la fatalidad (fatum) están presentes desde el título, reforzadas por presagios y casualidades que conducen al sacrificio del protagonista.
Personajes principales
- Santiago Nasar: Joven soñador y pacífico, víctima del código de honor.
- Bayardo San Román: Hombre culto y adinerado, cuya acción de devolver a Ángela desencadena la tragedia.
- Ángela Vicario: Protagonista que evoluciona tras el rechazo social.
- Pedro y Pablo Vicario: Ejecutores del crimen, víctimas de la presión social.
3. La Generación del 98
Grupo de escritores (Pío Baroja, Unamuno, Azorín, A. Machado, Valle-Inclán) que reflexionaron sobre el futuro de España. Influenciados por Schopenhauer, Nietzsche y Kierkegaard, analizaron el declive nacional a través del paisaje, la historia y la literatura.
- Pío Baroja: Maestro de la descripción y la acción. Sus protagonistas son inadaptados. Destacan etapas filosóficas (El árbol de la ciencia) e históricas.
- Miguel de Unamuno: Enfocado en la personalidad y la muerte. Acuñó el término nivola (ej. Niebla), donde el autor interactúa con sus personajes.
- Azorín: Destaca por su prosa impresionista, el predominio de la descripción y la nostalgia por el paso del tiempo.
4. La Novela Española Contemporánea
Novela existencial y tremendista (años 40)
Marcada por la posguerra, el dolor y la angustia. Destacan La familia de Pascual Duarte (Cela) y Nada (Laforet).
Novela social (años 50)
Testimonio de la realidad política y social. Se caracteriza por el protagonista colectivo, la técnica caleidoscópica y un estilo sencillo. Ejemplo: La colmena (Cela).
Novela experimental (años 60)
Ruptura con el realismo. Uso del monólogo interior, perspectivismo múltiple y experimentación tipográfica. Ejemplo: Tiempo de silencio (Luis Martín-Santos).
Narrativa desde 1975 a la actualidad
Tras la censura, surge una gran diversidad de tendencias:
- Novela histórica: Reconstrucción precisa del pasado (ej. El hereje de Delibes).
- Novela policíaca: Mezcla de intriga y crítica social (ej. Manuel Vázquez Montalbán).
- Novela culturalista: Análisis erudito de la cultura occidental.
- Generación X: Enfoque en problemas urbanos y marginalidad (ej. José Ángel Mañas).
Autores destacados como Eduardo Mendoza, Antonio Muñoz Molina, Almudena Grandes y Rosa Montero han consolidado la narrativa actual mediante la combinación de tradición, memoria histórica e introspección psicológica.