El Teatro Griego
Origen y subgéneros
El teatro griego surgió como una depuración de los ritos y ceremonias llevadas a cabo en honor al dios Dioniso, donde los participantes cantaban, bailaban y el coro respondía. Existen tres subgéneros fundamentales: la tragedia, la comedia y el drama satírico.
Entre la tragedia y la comedia las semejanzas eran muchas: tenían relación con el culto al dios Dioniso, se representaban en el teatro de Dioniso, estaban escritas en verso, intervenían entre dos y tres actores, contaban con un coro de entre doce y quince coreutas, y empleaban máscaras y un vestuario especial.
El drama satírico compartía la estructura de la tragedia, pero era interpretado por un coro de sátiros.
Organización y marco de representación escénica
Las representaciones teatrales adoptaban la forma de concurso. El poeta que deseaba participar lo solicitaba y, si era aceptado, se le facilitaba un corego y tres actores. La obra era sometida a un jurado. Los actores y miembros del coro eran siempre hombres y todos llevaban máscaras, salvo el flautista. Los trajes del actor de tragedia eran más lujosos y ostentosos que los del actor cómico.
El marco de todas las representaciones era el teatro de Dioniso. La asistencia estaba abierta tanto a atenienses como a extranjeros, aunque existen dudas sobre si se permitía el libre acceso a mujeres y esclavos. La entrada costaba dos óbolos.
Estructura del teatro griego
- El graderío (theatron): destinado a los espectadores.
- La orquestra (orchestra): reservada para el coro, a la que se accedía por puertas laterales.
- El proscenio (proskénion): lugar donde se desarrollaba la acción dramática o cómica.
- La escena (skené): situada detrás del proscenio.
La Tragedia
Origen
La tragedia podría derivar de un canto en honor de Dioniso y de los cantos fálicos, los cuales portaban una representación simbólica del falo. La palabra tragedia procede de tragoidía, de trágos («macho cabrío») y odé («canto»); por tanto, la tragedia era el «canto del macho cabrío».
Contenido
La tragedia ponía en escena los grandes problemas del hombre, como el destino, la libertad o el amor, a través de héroes y dioses. Solía plantearse una situación dolorosa que se superaba por medio del horror, la desgracia y la muerte. El contenido se vincula al planteamiento de una situación problemática vivida por alguno de los héroes del mito, frecuentemente relacionados con el ciclo de Troya, Tebas o el castigo de la desmesura.
Estructura
Consta de una parte recitada (diálogos de los actores) y una parte cantada (por el coro). El poeta utilizaba una notable diversidad de ritmos. El esquema ideal de una tragedia es:
- Prólogo
- Párodos
- Episodio
- Estásimo
- Éxodo
Los concursos trágicos tenían lugar durante la celebración de las fiestas religiosas llamadas Grandes Dionisias Urbanas.
Autores de tragedia
Esquilo
Aunque se conocen unos 80 títulos suyos, solo nos han llegado completas siete obras. Es considerado el creador de la tragedia en sentido literario:
- Aumentó el número de actores.
- El elemento fundamental de sus obras es el coro.
- Utilizó una maquinaria teatral que permitía una puesta en escena espectacular.
Con la Orestiada (compuesta por Agamenón, Las coéforas y Las euménides), obtuvo la victoria en las Olimpíadas. Esta trilogía es su obra maestra y desarrolla el mito de la muerte de Agamenón.
Sófocles
De unos 123 títulos, solo nos han llegado completas 7 obras. Su temática principal se centra en el mito de Edipo. Sus rasgos principales son:
- Aumentó el número de actores hasta tres.
- Aumentó el número de coreutas de 12 a 15.
- Dotó a sus obras de decorados adecuados.
- Abandonó la estructura de la trilogía y escribió piezas aisladas e independientes.
- Cuidó especialmente la arquitectura de sus tragedias.
Edipo rey es su tragedia modelo y una de las más admiradas.
Eurípides
Nacido en Ática, fue el rival principal de Sófocles. De las 94 tragedias atribuidas, nos han llegado 18. Su temática es muy variada:
- El prólogo es un elemento casi independiente.
- Disminuyó aún más la importancia del coro.
- Utilizó con frecuencia la maquinaria teatral.
- Demostró un gran dominio en la creación de caracteres.
- Dio a la mujer un protagonismo mucho mayor.
- Su estilo es sentencioso.
Una de sus obras principales es Medea, basada en el mito de los Argonautas y la traición de Jasón.