1. El teatro del exilio y los años cincuenta
A) El teatro del exilio
Tras la Guerra Civil, numerosos escritores y dramaturgos se exiliaron, siendo México y Buenos Aires las ciudades principales de residencia. Los autores más representativos de este periodo fueron:
Max Aub (1903-1972)
Considerado afín al Grupo del 27, sufrió persecuciones y campos de concentración antes de evadirse y establecerse en México. Su teatro destaca por su riqueza y complejidad, con las siguientes características:
- Finalidad: Propone un análisis y denuncia de la situación política, social e ideológica para invitar a la reflexión del espectador.
- Temática: Variada, centrada en la lucha por la libertad y las angustias del exiliado.
- Obras destacadas: San Juan, El rapto de Europa, Morir por cerrar los ojos y No.
Rafael Alberti (1902-1999)
En su producción dramática destacan:
- Noche de guerra en el Museo del Prado: La acción transcurre en noviembre de 1936. Personajes de los cuadros dialogan y defienden Madrid del ataque de las tropas nacionales.
- El trébol florido: Obra que simboliza la lucha entre el mar y la tierra.
- Adaptaciones: Realizó versiones de La Numancia de Cervantes y La Lozana Andaluza.
Alejandro Casona (1903-1965)
Seudónimo de Alejandro Rodríguez Álvarez. Su obra, iniciada durante la República, incluye:
- La dama del alba: Drama poético sobre problemas familiares en un caserío asturiano.
- La barca sin pescador: Crítica a quienes rompen normas morales por ambición.
- Los árboles mueren de pie: Trama sobre las relaciones humanas y la búsqueda de la felicidad ajena a través de la ficción.
B) El teatro de los años 40
El teatro de posguerra enfrentó limitaciones comerciales (gustos de la burguesía), ideológicas (censura) y estéticas (falta de renovación). Predominó la comedia burguesa de estilo benaventino, que buscaba la «pieza bien hecha».
El teatro del humor
- Enrique Jardiel Poncela (1901-1952): Se distingue por sus situaciones disparatadas. Su obra cumbre es Cuatro corazones con freno y marcha atrás.
- Miguel Mihura (1905-1977): Relacionado con el teatro del absurdo. Comenzó con Tres sombreros de copa. Aunque escribió teatro comercial, mantuvo su tema esencial: el enfrentamiento con los convencionalismos sociales. Destaca también Maribel y la extraña familia.
2. El realismo social de los años cincuenta: Buero Vallejo y Alfonso Sastre
Frente al teatro comercial de autores como Alfonso Paso, surge el teatro social. Este movimiento recibe influencias del realismo naturalista, el expresionismo, el esperpento de Valle-Inclán, la tragedia de Arniches y el teatro de Lorca.
Los temas centrales son la injusticia y los problemas sociales, con personajes víctimas de su entorno. Autores como Lauro Olmo y José Martín Recuerda siguieron esta estela. Existió un debate entre el posibilismo (Buero Vallejo) y el imposibilismo (Sastre) sobre la capacidad del teatro para cambiar la sociedad.
A) Antonio Buero Vallejo (1916-2000)
Defensor de valores humanos como la libertad y la justicia, su teatro es ético y trágico. Utiliza técnicas de inmersión para que el espectador se identifique con los personajes. Su trayectoria se divide en:
- Enfoque existencial: Historia de una escalera y En la ardiente oscuridad.
- Enfoque social y drama histórico: El tragaluz, donde investigadores del futuro analizan la tragedia de la posguerra.
- Enfoque político y experimentación: La Fundación, protagonizada por presos políticos.
B) Alfonso Sastre (1926-2021)
Pretende transformar el mundo mediante el análisis de la opresión. Sus etapas son:
- Dramas de frustración (1946-1949): Cargamento de sueños.
- Denuncia social (1950-1961): Escuadra hacia la muerte.
- Tragedias complejas (desde 1960): Adapta el realismo a las técnicas de Brecht y el esperpento.
3. El teatro desde los años 60 hasta 1975
A) El teatro comercial
Dominado por comedias melodramáticas y de intriga. Sobresale Antonio Gala, con un tono poético y didáctico en obras como Los verdes campos del Edén y Anillos para una dama.
B) El teatro realista
Continuación del teatro social de Buero, Sastre, Lauro Olmo y Martín Recuerda, enfrentando constantes dificultades con la censura.
C) El teatro experimental
Movimiento de renovación que potencia elementos extraverbales y el espectáculo. Autores clave:
- Fernando Arrabal (1932): Figura revolucionaria y fundador del Teatro Pánico (simbolismo y surrealismo). Obras: Picnic y El triciclo.
- Francisco Nieva (1924-2016): El más importante del género experimental. Su obra se divide en: Teatro furioso (Coronada y el toro), Teatro de farsa y calamidad (Malditas sean Coronada y sus hijas) y Teatro de crónica y estampa (Sombra y quimera de Larra).
D) El teatro simbolista e independiente
Caracterizado por el pesimismo, la simbología animal y elementos provocadores (violencia verbal y sexualidad). Destacan José María Bellido (Fútbol) y José Ruibal (El hombre y la mosca).