Introducción a los Estilos Artísticos Históricos
El siguiente documento presenta una recopilación de definiciones y características clave de diversos estilos artísticos desarrollados principalmente en Europa y la Península Ibérica, abarcando desde la Alta Edad Media hasta el Renacimiento tardío.
Arquitectura y Escultura
Arquitectura Herreriana
La arquitectura herreriana se desarrolló en España durante el último tercio del siglo XVI, coincidiendo con el reinado de Felipe II (1556-1598), y continuó vigente en el siglo XVII, aunque transformada por las corrientes barrocas del momento. Se corresponde con la tercera y última etapa de la arquitectura renacentista española, que fue evolucionando hacia una progresiva depuración ornamental, desde el plateresco inicial hasta el purismo clásico del segundo tercio del siglo XVI y la absoluta desnudez decorativa que introdujo el estilo herreriano.
Plateresco
El Plateresco se desarrolló en España durante el primer tercio del siglo XVI. Sus características son:
- Continuidad y permanencia de las estructuras góticas.
- Decoración abundante de estética ya renacentista: conchas, motivos heráldicos, sillares almohadillados, elementos arquitectónicos clásicos como frontones y entablamentos…
- La decoración se realiza con mucha minuciosidad.
- Se aplica a todo tipo de arquitectura: civil (universidades, palacios…) y religiosa (conventos, iglesias…).
La ciudad del plateresco, por excelencia, es Salamanca, aunque también se extiende a Burgos y Valladolid.
Manierismo
El Manierismo es un estilo de transición entre el Renacimiento y el Barroco. Abarcaría desde 1530, entre las últimas obras de Rafael y las primeras de Miguel Ángel, que suponen una ruptura personal con el clasicismo del Renacimiento, hasta el siglo XVII. Se caracteriza por ser un estilo sofisticado, en el que abunda la tensión frente al equilibrio clásico, los juegos de luces y sombras, un cromatismo intenso, la expresividad, la inquietud y la sorpresa. Se considera iniciadores del Manierismo a Miguel Ángel, Tiziano o Tintoretto. Entre los artistas más importantes del manierismo destacan los arquitectos Vignola y Giacomo della Porta, los escultores Juan de Bolonia o Cellini y los pintores Bronzino o Parmigiano.
Estilos de la Edad Media en la Península Ibérica
Arte Astur-Leonés (Prerrománico)
El Arte Astur-Leonés es un estilo artístico altomedieval englobado dentro del prerrománico y vinculado al reino de Asturias, primer reino cristiano establecido en la península ibérica tras la conquista musulmana. Su desarrollo tuvo lugar en lo que actualmente es el Principado de Asturias entre finales del siglo VIII y comienzos del X, cuando es absorbido por el arte románico venido de Francia. Durante este periodo se cultivaron disciplinas como la pintura, la orfebrería o la arquitectura, destacando esta última por el amplio número y buena conservación de los monumentos que han llegado hasta nuestros días, los cuales constituyen el más completo y homogéneo conjunto de arquitectura altomedieval de Europa Occidental.
Arte Visigodo
El Arte Visigodo: Los visigodos fueron un pueblo germánico que penetró en Hispania a principios del siglo V, si bien no consolidan por entero su condición de gobernantes del reino hispano-visigodo hasta un siglo después. Las manifestaciones artísticas de los visigodos en la península ibérica, en especial las de carácter arquitectónico, no se producen plenamente hasta entrado el siglo VII. Ejemplo: Iglesia de San Juan de Baños en Palencia.
Arte Mozárabe
El Arte Mozárabe: Es el arte desarrollado por los cristianos hispánicos que vivieron en territorio musulmán en el periodo que abarca desde la invasión musulmana (711) hasta finales del siglo XI, conservando su religión y una cierta autonomía eclesiástica y judicial. Las principales características que definen la arquitectura mozárabe son las siguientes:
- Un gran dominio de la técnica en la construcción, empleando principalmente sillería a soga y tizón.
- Ausencia o sobriedad de la decoración exterior.
- Diversidad en las plantas.
- Uso del arco de herradura al estilo islámico califal, muy cerrado y con el peralte de dos tercios del radio.
- Uso del alfiz.
Arte Hispanomusulmán
El Arte Hispanomusulmán: Este movimiento artístico se desarrolla entre el siglo VIII y el siglo XV en la Península Ibérica en la zona de Al-Ándalus, donde se desarrolló la cultura musulmana. Los edificios principales que se conservan son las mezquitas, edificios religiosos, pero tenemos influencia en otro tipo de edificios posteriores como palacios que fueron reutilizados por los cristianos. Tiene relación con el arte islámico que se desarrolló por Oriente Medio y el Norte de África durante el desarrollo de los diferentes califatos. Ejemplos notables son la Mezquita de Córdoba y la Giralda de Sevilla.
Estilos Internacionales y Temas Iconográficos
Arte Románico
El Románico fue un estilo artístico predominante en Europa Occidental durante los siglos XI, XII y parte del XIII. El arte románico fue el primer gran estilo claramente cristiano y europeo que agrupó a las diferentes opciones que se habían utilizado en la temprana Edad Media (romana, prerrománica, bizantina, germánica y árabe) y consiguió formular un lenguaje específico y coherente aplicado a todas las manifestaciones artísticas. No fue producto de una sola nacionalidad o región, sino que surgió de manera paulatina y casi simultánea en España, Francia, Italia, Alemania y en cada uno de esos países surgió con características propias, aunque con suficiente unidad como para ser considerado el primer estilo internacional, con un ámbito europeo. Ejemplos: San Vicente de Cardona y Catedral de Santiago de Compostela.
Elementos Arquitectónicos Románicos
Dos elementos característicos son:
- Girola: Elemento característico de la arquitectura románica que luego se hizo extensivo a la gótica. Su utilidad surgió con el peregrinaje masivo a los lugares de devoción popular, cuando una multitud de fieles concurría en una iglesia y se aprestaba a venerar las reliquias que en ella se atesoraban.
- Cimborrio: Es un elemento arquitectónico en forma de torre erigido sobre el crucero de una iglesia, que permite iluminar y ventilar el interior. Generalmente son de planta cuadrada u octogonal y descansan sobre los arcos torales o bien sobre pechinas o trompas.
Arte Gótico
El Gótico es la denominación historiográfica del estilo artístico que se desarrolló en Europa occidental durante la Edad Media tardía, desde mediados del siglo XII, con la reforma de la Catedral de Saint-Denis (1140-1144), hasta la implantación del Renacimiento (siglo XV para Italia), y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el gótico pervivió más tiempo. Se trata de un amplio periodo artístico, que surge en el norte de Francia y se expande por todo Occidente. Ejemplos: Catedral de Reims y la obra pictórica *La huida a Egipto*.
Arte Paleocristiano y Bizantino
Arte Paleocristiano
El Arte Paleocristiano es el estilo de arte que se desarrolla durante los cinco primeros siglos de nuestra era, desde la aparición del cristianismo, durante la dominación romana, hasta la invasión de los pueblos bárbaros, aunque en Oriente tiene su continuación, tras la escisión del Imperio, en el llamado arte bizantino.
Arte Bizantino
El Arte Bizantino: Se conoce el conjunto de manifestaciones artísticas desarrolladas en el Imperio romano de Oriente, llamado Imperio bizantino, desde el siglo IV hasta el siglo XV. Sin embargo, este estilo se mantiene vivo actualmente como vehículo de expresión de la Iglesia ortodoxa. Ejemplo: *Jesucristo Pantocrátor*.
Iconografía Religiosa
Dos representaciones importantes son:
- Pantocrátor: Es una representación de Dios Todopoderoso típica del arte bizantino y románico. Aparece mayestático, con la mano derecha levantada para impartir la bendición y portando en la izquierda los Evangelios o las Sagradas Escrituras.
- Theotokos: Es una palabra griega que significa Madre de Dios. Su equivalente en español, vía latín, es Deípara. Theotokos es el título que la Iglesia cristiana temprana le dio a María en referencia a su maternidad divina, título que se definió dogmáticamente en el Concilio de Éfeso de 431.
Arte Helenístico
El Arte Helenístico: Es la denominación historiográfica con la que se etiqueta el arte del periodo helenístico (desde finales del siglo IV a. C. hasta la época imperial romana). Muchas de las más importantes obras de arte griego pertenecen a este periodo (el Altar de Pérgamo, el Laocoonte y sus hijos, la Venus de Milo, la Victoria de Samotracia, etc.).
Órdenes Monásticas
Orden de Cluny
La Orden de Cluny es una orden monástica católica reformada. Fue creada el 11 de septiembre de 910 queriendo volver a la forma de vida original de la Orden de San Benito (de 529).