Teatro Comercial Anterior a la Guerra Civil

Contexto General

• Teatro **inmovilista y comercial**.
• El público burgués exige **evasión** y rechaza los problemas sociales.
• Los autores que no se adaptan a esta tendencia quedan **marginados**.

1.1 Jacinto Benavente (1866-1954) – Premio Nobel 1922

• Especializado en **comedias burguesas elegantes**, caracterizadas por diálogos ingeniosos y naturales.
• **Temas**: Defectos leves de las relaciones personales y la **hipocresía social**.
• **Obras clave**:
  • Los intereses creados (1907): Considerada su mejor obra, una farsa con personajes inspirados en la *Commedia dell’Arte*.
  • Rosas de otoño (1905).
  • La malquerida (1913): Un drama rural.
• **Estilo**: Predominio de la narración y el diálogo, con la acción frecuentemente situada fuera de escena.

1.2 Comedia Cómica y Costumbrista

• Carlos Arniches: Famoso por sus **sainetes madrileños** que incluyen una crítica social suave. Obra destacada: La señorita de Trévelez (1916).
• Hermanos Álvarez Quintero: Crearon sainetes **andaluces**, tópicos y simpáticos (ejemplo: Las de Caín).
• Pedro Muñoz Seca: Creador del **astracán** (ejemplo: La venganza de Don Mendo), caracterizado por ser una parodia burlesca del drama romántico, llena de situaciones absurdas.

1.3 Teatro Poético

• Obras escritas en **verso**, con un enfoque modernista y temáticas históricas y conservadoras.
• **Autores relevantes**:
  • Eduardo Marquina: En Flandes se ha puesto el sol (1910).
  • Hermanos Machado: La Lola se va a los puertos (1929).
  • Francisco Villaespesa: Obras ambientadas en el mundo árabe (ej. Abén Humeya, El alcázar de las perlas).

Ramón María del Valle-Inclán (1866-1936) y el Esperpento

Evolución Artística

• Modernismo decadente: Obras como Cenizas y El Marqués de Bradomín.
• Ciclo mítico: Incluye las Comedias bárbaras (Águila de blasón, Romance de lobos, Cara de plata) y Divinas palabras (1920). Estas obras exploran la **Galicia rural**, las pasiones primitivas y los seres deformes.
• Farsas: Farsa y licencia de la reina castiza, Farsa italiana de la enamorada del rey. Se centran en la sátira grotesca de la España isabelina.
• El Esperpento (formulado en 1920 con Luces de Bohemia): Consiste en la **deformación sistemática** de personajes y valores para denunciar la España contemporánea.

Características del Esperpento

• **Degradación de personajes**: Se produce mediante la animalización, la muñequización o la cosificación.
• Ambientación en **espacios sórdidos**: Tabernas, burdeles, calles sucias de Madrid.
• Creación de un **contraste grotesco-doloroso**.
• Definido como una **“tragedia grotesca”**, utilizando la parodia, la burla y la ironía.
• Uso de **variedad de registros lingüísticos**: Desde el pedante hasta el vulgar y el madrileño.
• **Acotaciones muy literarias**.

Obras Clave

• Luces de Bohemia (donde se expone la teoría del esperpento en la escena XII).
• Trilogía Martes de Carnaval (que incluye Los cuernos de Don Friolera, Las galas del difunto y La hija del capitán).

Federico García Lorca (1898-1936)

Tema Central

El enfrentamiento entre el **individuo y la autoridad**, lo que conduce a la imposibilidad del amor, la frustración ante las convenciones sociales y un **destino trágico** (la muerte). Sus protagonistas suelen ser **femeninas frustradas**.

Etapas y Obras

• Farsas:
  • La zapatera prodigiosa (1930).
  • Amor de Don Perlimplín con Belisa en su jardín (1930): Aborda los matrimonios por interés.
• Teatro lírico: Mariana Pineda (1923).
• Surrealista y comprometido:
  • El público (1929).
  • Así que pasen cinco años (1931).
  • Comedia sin título (1935).
• Dramas rurales (Trilogía cumbre):
  • Bodas de sangre (1932): Explora la **fuerza de la sangre/pasión**. La novia huye con Leonardo, resultando en la muerte de ambos hombres.
  • Yerma (1934): Drama centrado en la **esterilidad**. Yerma termina matando a su marido.
  • La casa de Bernarda Alba (1936): Representa la **opresión total**. El luto de ocho años y la lucha entre hermanas por Pepe el Romano culminan en el suicidio de Adela.

Elementos Lorquianos

• **Espacios cerrados**: La casa funciona como una **prisión**.
• **Símbolos recurrentes**: El caballo (pasión), la luna y la navaja (muerte), el río (erotismo), el pozo (muerte).
• Mezcla de **verso y prosa**.
• Uso de **canciones populares** y un lenguaje que combina lo poético con lo popular andaluz.

Teatro Posterior a la Guerra Civil – Antonio Buero Vallejo (1916-2000)

Etapas Dramáticas

• Realista: Historia de una escalera (1949), que retrata el **fracaso** derivado del inmovilismo de la clase humilde.
• Reflexión histórica (utilizando el **posibilismo** para evadir la censura):
  • Las Meninas (1960).
  • El concierto de San Ovidio (1962): Enfrentamiento entre el **artista y el poder**.
• Última etapa (efecto de inmersión):
  • El sueño de la razón (sobre la sordera de Goya).
  • La Fundación (1974): El protagonista percibe la celda como un **paraíso**.

Características Generales

• Combinación de **realismo y simbolismo**.
• Contraste entre personajes **activos** (egoístas) y **contemplativos** (idealistas, pero fracasados).
• Uso frecuente de **espacios cerrados**.
• Los finales suelen incorporar un **mensaje de esperanza**.

Alfonso Sastre (1926)

Desarrolló un **teatro comprometido y de protesta** (social-realismo), donde el individuo invariablemente resulta perdedor.

Etapas

• Primera etapa: Enfocada en el existencialismo (ej. Escuadra hacia la muerte, 1953).
• Evolución: Hacia el realismo testimonial y la lucha revolucionaria (ej. La mordaza, Ana Kleiber).
• Madurez: Creación de tragedias complejas con un **héroe irrisorio** (ej. Guillermo Tell tiene los ojos tristes, La taberna fantástica).

Rasgos Distintivos

• Uso de **lengua coloquial y argot**.
• **Ruptura de la cuarta pared**.
• Empleo del **humor distanciador**.
• Incorporación de **registros no verbales**.

Narrativa Hispanoamericana – El Boom (Años 60)

Contexto y Renovación

• Se caracteriza por una profunda **renovación formal** y la exploración de **temas universales**.
• Influencia de autores europeos como Joyce, Faulkner y Kafka.
• Contó con un importante **apoyo editorial español** (Seix Barral).

Características Comunes

• Adopción del **realismo mágico**.
• Uso del **multiperspectivismo**.
• **Ruptura temporal**: Estructuras circulares o en espiral.
• Lenguaje **poético y experimental**.
• **Temas**: Identidad, soledad, dictadura e incomunicación.

Autores Clave

• Jorge Luis Borges:
  • Autor de **cuentos metafísicos** (Ficciones, El Aleph).
  • **Temas**: Laberinto, tiempo, eternidad, identidad.
  • **Estilo**: Marcado por la ironía y las paradojas.
• Julio Cortázar:
  • Rayuela (1963): Una **novela abierta** con capítulos intercambiables y un glosario (el *glíglico*).
  • Explora temas fantásticos a partir de elementos cotidianos.
• Gabriel García Márquez:
  • Cien años de soledad (1967): Saga de la familia Buendía en **Macondo**, cumbre del **realismo mágico**.
  • Otras obras: Crónica de una muerte anunciada.
• Mario Vargas Llosa:
  • La ciudad y los perros (1962), Conversación en la Catedral.
  • Se distingue por su **estructura compleja** y su fuerte **crítica social**.