La Casa de Bernarda Alba: Exploración Dramática de Lorca

Acto Primero: El Luto Impuesto y la Represión Familiar

Contexto del Autor y la Obra

Federico García Lorca nace en Fuente Vaqueros en 1898 y fallece en Granada en 1936. Fue un poeta, dramaturgo y prosista español. Nació en una familia económicamente modesta y, durante su adolescencia, se interesó más por la música que por la literatura. En diciembre de 1927, surge la Generación del 27, un grupo de poetas españoles que se reúnen en Sevilla para conmemorar los 300 años de la muerte de Góngora.

Este texto pertenece al primer acto del drama La casa de Bernarda Alba, escrito por Federico García Lorca (1898-1936) en 1936, pero estrenado en Buenos Aires en 1945. Este fragmento se sitúa en el momento en el que las hijas de Bernarda han regresado a casa tras el entierro de su padre.

Relación con el Autor y su Época Literaria

En este texto se manifiesta el poder autoritario y represivo sobre la persona, tanto en su relación con los demás como en su dimensión íntima. Además, como ocurre con frecuencia en la obra de Lorca, esta autoridad viene impuesta por un destino cruel que determina la vida de todos los personajes, incluso la de la propia Bernarda, quien, como dice en un diálogo, aprendió esta conducta en la casa de su padre y de su abuelo. Por último, dentro de esta contextualización, las realidades más cotidianas como el aguardiente, los pozos o los ríos adquieren un significado simbólico y representan realidades trascendentes.

Resumen del Fragmento

Cuando las hijas de Bernarda han regresado a casa tras el entierro de su padre, la madre les prohíbe salir durante ocho años, en señal de luto. Mientras, tendrán que coser y preparar el ajuar para sus bodas. Magdalena no ve sentido a esta tarea, porque no quiere casarse ni cumplir las convenciones sociales que pesan sobre la mujer.

Tema Central

El tema de este fragmento es el autoritarismo familiar que coarta la libertad de las personas.

Estructura

Estructura Externa

El texto se compone de diálogos y acotaciones.

Estructura Interna

Podemos distinguir dos partes diferenciadas por su expresión y contenido:

  • La primera abarca hasta la escena del abanico, cuando Martirio dice: «Yo no tengo calor».
  • La segunda parte ocupa el resto del fragmento, donde Bernarda da unas órdenes muy claras a sus hijas.

Personajes

Entre los personajes, destaca Bernarda, con un carácter autoritario e hipócrita. Por otro lado, están sus hijas, víctimas de la autoridad materna. Sin embargo, entre las hijas encontramos tres actitudes básicas:

  • Las sumisas, que no rechistan, como Amelia.
  • Las insumisas, como Adela.
  • Las fracasadas, como Magdalena y Martirio.

También están La Poncia y la Criada, que actúan como testigos.

Espacio y Tiempo Dramático

Espacio Dramático

Cabe destacar el contraste entre el interior de la casa, lugar de la represión, y el exterior, lugar de la libertad, donde se quedan los hombres del duelo.

Tiempo Dramático

En cuanto al tiempo externo, la escena se sitúa alrededor de las 12 de la mañana. Observamos que la duración de la acción dramática coincide con la duración de la acción escénica.

Rasgos Lingüísticos y Estilísticos

Nivel Textual

Nos encontramos ante un texto literario. Dentro de la literatura, pertenece al género teatral y al subgénero del drama, ya que vemos semejanzas con la tragedia. Como ocurre en el teatro, las acotaciones son muy necesarias, pero aquí cobran un especial relieve.

Nivel Morfosintáctico

Predominan las oraciones imperativas, muy acordes con el autoritarismo de Bernarda; también encontramos desiderativas como la de Magdalena cuando dice: «Prefiero llevar sacos al molino», lo cual acentúa su frustración. Por último, abundan las exclamativas, ya que los diálogos están construidos con un fuerte impacto emocional.

Por su estructura, las oraciones son simples, los sustantivos son concretos y los adjetivos son escasos; los dos que existen («maldito pueblo», «malditas sean las mujeres») tienen una función valorativa. En cuanto a los verbos, suelen estar en modo imperativo o expresar una función imperativa.

Nivel Léxico-Semántico

Encontramos varias palabras con un fuerte significado connotativo, ya sea positivo o negativo.

Recursos Literarios

Dentro de los recursos propios de la literatura, destaca ante todo el uso magistral del simbolismo de la realidad cotidiana. Por último, cabe destacar el uso magistral de la hipérbole, como ocurre con la acción de «tapiar puertas y ventanas» para intensificar la sensación de asfixia.

Acto Segundo: La Pasión Prohibida y la Crueldad Social

Contexto del Autor y la Obra

Federico García Lorca nace en Fuente Vaqueros en 1898 y fallece en Granada en 1936. Fue un poeta, dramaturgo y prosista español. Nació en una familia económicamente modesta y, durante su adolescencia, se interesó más por la música que por la literatura. En diciembre de 1927, surge la Generación del 27, un grupo de poetas españoles que se reúnen en Sevilla para conmemorar los 300 años de la muerte de Góngora.

Este texto pertenece al segundo acto del drama La casa de Bernarda Alba, escrito por Federico García Lorca (1898-1936) en 1936, pero estrenado en Buenos Aires en 1945. Este fragmento se sitúa en el momento en el que Adela revela a Martirio que se ha visto con Pepe el Romano hasta la madrugada, de modo que su madre casi se entera.

Relación con el Autor y su Época Literaria

En relación con su autor y época literaria, llama la atención en el texto la concepción del amor como una pasión trágica. Lo trágico aparece aquí en el destino cruel que anuncia Martirio: «¡Primero muerta!». Por otra parte, se manifiesta la autoridad injusta e hipócrita de la sociedad. También es frecuente en su obra situar la acción en un ambiente realista y cotidiano. De hecho, algo tan natural y cotidiano como la casa adquiere una significación simbólica de represión y de aislamiento con respecto al mundo.

Resumen del Fragmento

Adela dice que Pepe el Romano la quiere para su casa, mientras Martirio la amenaza con decírselo a su madre. Mientras, en la calle, en plena noche, los hombres del pueblo arrastran a la hija de la Librada para matarla, pues esta ha matado a su hijo siendo madre soltera. Bernarda aprueba este cruel castigo.

Tema Central

El tema de este fragmento es la represión del deseo amoroso.

Estructura

Estructura Externa

El texto se compone de diálogos y acotaciones, como es propio del teatro.

Estructura Interna

Podemos encontrar tres partes:

  • La primera abarca los dos primeros diálogos con sus acotaciones respectivas, pues esta parte inicial se refiere a una acción externa al problema principal de la obra.
  • La segunda parte abarca todo el diálogo de Martirio con Adela, que eleva la tensión dramática al máximo.
  • Por último, la tercera ocupa el resto del fragmento, donde reaparece la acción externa de la hija de la Librada para fusionarse con la acción interna de Bernarda y sus hijas.

Personajes

Entre los personajes, destaca Bernarda, que se adueña de todo el poder, a la vez que demuestra su hipocresía y crueldad hacia la hija de la Librada. En el polo opuesto está Adela, caracterizada por su amor irrefrenable y su compasión hacia todas las víctimas del amor. Sin embargo, del lado de Bernarda, está también Martirio, quien no actúa por hipocresía, sino por envidia y odio. En medio de ambos bandos está La Poncia, cuya función en este fragmento es la de informar a los demás.

Espacio y Tiempo Dramático

Espacio Dramático

En cuanto al espacio externo, esta escena, como el resto del drama, se localiza en un pueblo español dañado por las costumbres, en el que el autor quiere simbolizar toda España. En cuanto al espacio interno o dramático, se aprecia una distancia entre el interior y el exterior de la casa de Bernarda.

Tiempo Dramático

El tiempo es muy ágil, ya que en muy poca extensión de tiempo se producen varios hechos fundamentales para la acción dramática. Asimismo, la noche, como tiempo de esta escena, refuerza la oscuridad y el secreto de lo que ocurre.

Rasgos Lingüísticos y Estilísticos

Nivel Textual

Nos encontramos con un texto literario, pues representa una acción ficticia llena de tensión dramática. Dentro de la literatura, pertenece al género teatral y al subgénero del drama.

Nivel Morfosintáctico

Predominan las modalidades exclamativas e imperativas, porque son más adecuadas para expresar la fuerza de las pasiones, el poder de la represión y la violencia cruel. Por su estructura, suelen ser breves, lo cual representa el miedo y la incomunicación en la que viven estos personajes. Entre los sustantivos predominan los concretos. Los adjetivos son escasos y tienen función valorativa; y los verbos son abundantes.

Nivel Léxico-Semántico

Nos encontramos un vocabulario sencillo pero variado, donde adquieren gran fuerza las connotaciones de las palabras.

Recursos Literarios

Entre los recursos literarios, el más poderoso es el simbolismo, que otorga un significado trascendente a las realidades más cotidianas. También encontramos recursos como la antítesis entre el querer y el poder.

Acto Tercero: El Clímax Trágico y la Lucha por la Libertad

Contexto del Autor y la Obra

Este fragmento pertenece al tercer acto del drama La casa de Bernarda Alba, escrito por Federico García Lorca en 1936 y estrenado en 1945 en Buenos Aires. Concretamente, se trata de la escena final de la obra.

Relación con el Autor y su Época Literaria

En este fragmento aparece claramente el tema central de la obra: el enfrentamiento entre la moral autoritaria y el deseo de libertad personal, representados por Bernarda y Adela respectivamente. Este es un tema fundamental en toda la obra de Lorca y también es común a los demás autores de la Generación del 27. El autor nos ofrece un conflicto de significación universal para cualquier ser humano. En esta escena, destaca el uso magistral del simbolismo, que convierte los objetos cotidianos en realidades trascendentes.

Resumen del Fragmento

Martirio acusa a su hermana Adela, ante su madre, de tener relaciones con Pepe el Romano, prometido de su hermana Angustias. Ante el inmediato castigo de Bernarda, Adela la desafía y defiende su derecho a casarse con este hombre. Bernarda dispara a Pepe con una escopeta, aunque este huye en su caballo. Adela, creyendo que su amante ha muerto, se ahorca en su habitación, tras lo cual Bernarda ordena silencio a sus hijas: tan solo puede declarar que Adela ha muerto virgen.

Tema Central

El tema del fragmento es la lucha entre la moral autoritaria y la libertad personal. Sin embargo, la libertad queda aquí reducida a la pasión erótica, como se evidencia cuando Adela dice: «Ahí fuera está, respirando como si fuera un león».

Estructura

Estructura Externa

El texto se compone de diálogos y acotaciones, donde estas cumplen una función narrativa que otorga gran agilidad a la acción dramática.

Estructura Interna

Podemos distinguir dos partes:

  • La primera comprende toda la escena hasta la última intervención de Poncia («no entres»). Esta parte se centra en el enfrentamiento entre Bernarda y Adela, lo que explica la brevedad de los diálogos, ya que estos personajes recurren a la violencia física.
  • La segunda parte ocupa los tres diálogos finales, donde Bernarda impone su autoridad sobre sus hijas.

Personajes

Entre los personajes, destaca Bernarda, mujer autoritaria, hipócrita y cruel. Por contraste, Adela representa la rebeldía. Los demás personajes se agrupan en torno a estas figuras: Angustias y Magdalena se ponen de parte de su madre. Adela queda sola, mientras que La Poncia mantiene una posición neutral.

Espacio y Tiempo Dramático

Espacio Dramático

Se observa un claro contraste entre el interior de la casa, que es el ámbito de la represión y la crueldad, y el exterior de la misma, el ámbito de la libertad y de la paz, por el que huye Pepe el Romano.

Tiempo Dramático

En cuanto al tiempo dramático, la acción parece muy realista: se sitúa de madrugada, un momento propicio para la intimidad y el secreto, donde la vigilancia social es menor.

Rasgos Lingüísticos y Estilísticos

Nivel Textual

Se evidencia que es un texto literario, porque representa una acción ficticia llena de un intenso dramatismo. Dentro de la literatura, se trata de una obra de teatro del subgénero del drama.

Nivel Morfosintáctico

Destacan las oraciones exclamativas e imperativas, ya que lo que importa es representar las emociones intensas. En el texto predominan los sustantivos y los verbos, es decir, las palabras que aluden a personas, acciones, cosas o animales. Los pocos adjetivos que encontramos tienen una función valorativa, como ocurre en «endemoniada» o «maldita».

Nivel Léxico-Semántico

Predominan las palabras de los campos semánticos de la naturaleza («rayo», «trigo», «río») y del hogar («cama», «puerta»), así como las del campo semántico de la violencia como «escopeta», «sangre», «martillo».

Recursos Literarios

Entre los recursos propios de la literatura, destacan los símbolos, con su enorme fuerza expresiva. También destacan las figuras de repetición, como la geminación, cuando se dice «¡Adela! ¡Adela!» o al principio «¡Quietas! ¡Quietas!», lo cual refuerza el poder autoritario de Bernarda. Asimismo, resulta muy expresivo el paralelismo final, cuando Bernarda afirma: «Mi hija ha muerto virgen».