Federico García Lorca y el Romancero Gitano

Vida y Obra de Federico García Lorca

Federico García Lorca nació en Granada en 1898 y es un gran autor que pertenece a la Generación del 27. Es el poeta con mayor influencia y popularidad de las letras españolas del siglo XX. Algunos de los aspectos de su vida que más influyeron en su obra son su viaje a Nueva York y el compartir domicilio con otros autores en la Residencia de Estudiantes de Madrid. Lorca murió en 1936 al ser fusilado por sus ideas políticas y su homosexualidad.

El Romancero Gitano: Publicación y Temática

En 1928 se publicó en Madrid el Romancero Gitano, una obra poética de la Revista de Occidente. Consta de 18 romances donde se tratan temas como los mitos, el conflicto interior del hombre, la mujer y la muerte. La totalidad de los personajes está relacionada con el mundo gitano. Esta es la obra de mayor éxito de la Edad de Plata de las letras españolas.

Estructura y Simbolismo en el Romancero Gitano

El Romancero Gitano está estructurado por diversos romances ordenados por bloques. El primero destaca gracias al protagonismo de la mujer; aparecen fuerzas de la naturaleza, la muerte y el amor (ej. Romance de la luna, luna). Después se encuentra un intermedio con los romances de los tres arcángeles (Granada, Córdoba y Sevilla). Por último, los romances finales destacan por su contenido dramático, con muertos y luchas entre gitanos y la Guardia Civil, simbolizando así los conflictos entre el orden y esta etnia (ej. Antonio el Camborio).

Temas Centrales del Romancero Gitano

Los temas fundamentales en la obra son el amor, entendido como una fuerza irracional que domina al hombre. Amor y sexo (ej. La casada infiel) no se pueden separar en Lorca. La muerte está siempre presente y unida al amor. El conflicto hace que la mujer esté frustrada (ej. Romance de la Pena Negra). Aunque el tema principal y común en todos los romances es el de la cultura gitana, que aparece idealizada.

Estilo y Recursos Literarios

Sobre el estilo de la obra, destaca el uso del romance, propio de la Generación del 27, como en autores como Lorca y Alberti. Además, resalta la fusión de lo narrativo, lo lírico y lo dramático. Por otra parte, vemos lo tradicional unido a lo moderno, con elementos surrealistas. Y por último, la aparición de símbolos (por ejemplo, la muerte con el color verde).

Libertad vs. Opresión: Un Conflicto Central

Uno de los aspectos más llamativos de la obra es la comparación que realiza Lorca entre la libertad (vida gitana) y la civilización, que genera una gran opresión y se manifiesta en la Guerra Civil.

Legado del Romancero Gitano

En conclusión, el Romancero Gitano representa una de las principales obras poéticas del siglo XX, siendo su autor uno de los más importantes de la Generación del 27 y de las Letras Españolas.

Modernismo y Generación del 98 en la Literatura Española

Contexto Histórico y Orígenes

Entre la última década del siglo XIX y la Primera Guerra Mundial se desarrollan en España el Modernismo y la Generación del 98, una época conocida como la crisis de la conciencia europea de fin de siglo. La crisis también afecta al pensamiento y desemboca en un decadentismo modernista.

Características y Autores del Modernismo

El Modernismo estuvo influido por el Parnasianismo (defensa de una poesía de gran perfección) y el Simbolismo (el mundo sensible es reflejo de las realidades escondidas). Otras influencias son el Romanticismo de Bécquer. El Modernismo busca la belleza y la sensualidad como medios de huir de la realidad, consiguiéndola a través de un léxico muy seleccionado. Emplea recursos estilísticos y se produce una renovación métrica. Da importancia a la mujer perversa, bella y fatal; a la mitología clásica, que se refleja en el cosmopolitismo; a la devoción por París y el uso de símbolos. Por último, trata temas paganos y sensuales.

Autores Modernistas Destacados:

• En novela, destacan Valle-Inclán con Las sonatas; Juan Ramón Jiménez con Platero y yo.
• En poesía, aparecen Rubén Darío con Azul o Prosas profanas; Manuel Machado con El alma; Juan Ramón Jiménez con Rimas y Antonio Machado con Soledades.

La Generación del 98: Rasgos y Figuras Clave

Por el contrario, se denomina Generación del 98 a una serie de autores españoles de escasa diferencia de edad que compartían amistad y vivían el desastre colonial. Preocupados por la realidad española, adoptan posturas críticas; tratan temas de la decadencia de España, con el deseo de europeizar España y españolizar Europa.

Escritores de la Generación del 98:

• El gran referente de la generación fue Miguel de Unamuno, quien es considerado el guía de la generación; cultivó todos los géneros y el problema de España fue el tema predilecto en sus obras, por ejemplo, Vida de Don Quijote y Sancho o Niebla.
• El gran narrador de la generación fue Pío Baroja, cuyas obras más importantes son La busca y El árbol de la ciencia, que tratan sus experiencias vitales.
• Por otro lado, se encuentra Antonio Machado, quien es el mejor poeta del grupo y cuyo primer libro es Soledades, que respira un tono modernista. También destaca Campos de Castilla, en la que trata poemas castellanos y problemas de España.
• Por último, cabe destacar a Valle-Inclán, quien evolucionó desde el Modernismo (ej. Las sonatas) al Esperpento. Entre sus obras del Esperpento, destaca Tirano Banderas.

Novecentismo y Vanguardias: Innovación en el Siglo XX

El Novecentismo (Generación del 14): Contexto y Principios

A comienzos del siglo XX se produce la instalación definitiva de la modernidad, con avances científicos y tecnológicos, la sociedad de masas y unas relaciones internacionales en constante tensión, que desembocarían en la Primera Guerra Mundial. España, por su parte, estaba conmocionada por el “Desastre del 98”, lo que impulsó ideas regeneracionistas que abogaban por la modernización económica, social y política.

El Novecentismo o Generación del 14 fueron movimientos que actuaron como transición entre Modernismo y Vanguardia. Fue impulsado por jóvenes universitarios que defendían la razón y la educación (intelectualistas). Eran europeístas y elitistas, anteponían lo sereno y clásico frente a lo romántico y sentimental, y buscaban un arte puro, equilibrado y deshumanizado.

Géneros y Autores Novecentistas Destacados

El género literario más destacado fue el ensayo, que era metódico, elaborado e intelectual, lo que propició el desarrollo del periodismo.

Ensayistas Novecentistas:

• Ortega y Gasset: Depuró todo sentimentalismo y defendió el arte puro e intelectual, como en La deshumanización del arte.
• Otros ensayistas: Manuel Azaña, Gregorio Marañón, Salvador de Madariaga y Eugenio d’Ors.

Novelistas Novecentistas:

• Gabriel Miró: Las cerezas del cementerio o El obispo leproso.
• Ramón Pérez de Ayala: Prometeo, Luz de domingo. Poseía un dominio del lenguaje y una búsqueda de la perfección formal.

Poesía Novecentista:

• En la poesía, destaca Juan Ramón Jiménez, con su poesía modernista (ej. La soledad sonora) y la poesía pura (ej. Diario de un poeta recién casado).

Las Vanguardias Artísticas: Ruptura y Experimentación

Las Vanguardias se caracterizan por la ruptura, el rechazo, la libertad formal y la búsqueda de innovaciones.

Principales “Ismos” Vanguardistas:

• Futurismo: Fundado por Filippo Tommaso Marinetti, pretende plasmar la técnica y la tecnología, eliminando la subjetividad y omitiendo los signos de puntuación. Rechaza todo el arte anterior.
• Cubismo: Busca descomponer la realidad y recomponerla libremente, como en los caligramas creados por Guillaume Apollinaire.
• Dadaísmo: Promovido por Tristan Tzara, representa la rebeldía contra la lógica y las convenciones sociales. Juega con el azar, lo que da lugar a textos absurdos e incoherentes.
• Expresionismo: Caracterizado por la exageración y el subjetivismo, con el empleo de metáforas y paradojas. Busca la realidad interior.
• Surrealismo: Definido como “automatismo psíquico puro mediante el cual se pretende expresar el funcionamiento real del pensamiento”. Plantea la liberación del hombre y da rienda suelta a los impulsos reprimidos, basándose en el subconsciente, los sueños y el psicoanálisis, utilizando el monólogo interior o la escritura automática.

Movimientos Vanguardistas Hispánicos:

• Ultraísmo: Creado por Guillermo de Torre, recoge elementos futuristas y cubistas. Pretendió crear una poética nueva, buscando nuevas interpretaciones a situaciones y objetos cotidianos.
• Creacionismo: Promovido por el chileno Vicente Huidobro. Defiende que el arte es el rechazo a la imitación de la realidad, pasando a crear la realidad como un dios. Su obra más importante es Altazor.
• Greguería: Consiste en la asociación de imágenes mediante el uso de figuras literarias. Destaca Ramón Gómez de la Serna.