John Steinbeck y la Generación Perdida
Grupo literario y características principales de John Steinbeck
Pertenece a la novela de los años 20, a la Generación Perdida americana. Este nombre sugiere la conciencia de compartir determinadas inquietudes ideológicas y estéticas, y el hecho de encontrarse desorientados, perdidos, en busca de algo.
Las características principales son:
- Las densas descripciones.
- El distanciamiento de los personajes.
- Los diálogos.
- Los períodos sintácticos breves y contundentes.
- El autobiografismo.
Otros escritores de la Generación Perdida
- Ernest Hemingway
- Francis Scott Fitzgerald
- John Dos Passos
- William Faulkner
Obras destacadas de John Steinbeck
- Las uvas de la ira (1933), obra que lo consagró como gran novelista y estandarte de la protesta social americana.
- De ratones y hombres (1937).
- La perla (1948).
Resumen del diálogo entre el camionero y Tom Joad en Las uvas de la ira
Cuando el protagonista se encuentra con el camionero, este lo recoge y Tom le dice que está cansado y le duelen los pies, por lo que no podría seguir caminando. El camionero comienza a preguntarle si tiene trabajo, a lo que Tom responde que ayuda a su padre en las tierras y continúa contando el tiempo que lleva sin trabajar en la agricultura, ya que el camionero se había fijado en sus manos. Durante la conversación, el camionero le dice su nombre y Tom le cuestiona el porqué de tantas preguntas, ya que arriesga su trabajo.
El Rey Arturo y los Caballeros de la Mesa Redonda
El Rey y su hijo: Diálogo y rescate de la Reina
El padre le pide al hijo que no trate de luchar con Lanzarote, que deje su orgullo y trate de mantener la paz. A lo que este le responde que no será de esa manera y que jamás le devolverá a Ginebra, pues antes se convertiría en su vasallo.
El Caballero Cobarde: Resumen y rasgos característicos
Lanzarote consigue derrotar a Meleagante gracias a que la Reina consigue avivar en él la fuerza y valentía que creía perdidas. Le planta cara a su contrincante y consigue volver a ser el mismo caballero que era antes.
Cantares de Gesta
Cantares de Gesta: Definición y características
Son poemas narrativos compuestos entre los siglos VIII y XIII, que cuentan las hazañas de héroes movidos por el valor y la lealtad, en los que se entremezclan historia, leyenda y mito.
Características:
- La transmisión oral.
- Anonimia del autor.
- Idealización del héroe.
- Uso de un formulario fijo que ayuda a la memorización.
- Recursos literarios y uso de diálogo.
Resumen del argumento de El Cantar de los Nibelungos
Sigfrido, héroe de la estirpe de los Welsas, se enamora de Krimilda, hermana del rey Gunther. Este, a cambio de la mano de su hermana, le pide que conquiste a Brunilda, reina de Islandia, haciéndose pasar por él y venciéndola en una serie de pruebas de fuerza y habilidad en las que nadie la había ganado. Sigfrido lo consigue, pero Brunilda, después de casarse con el rey, se entera del engaño y manda matar a Sigfrido. Este solo era vulnerable en un punto de su espalda, pero el guerrero al que manda Brunilda para matarle conoce su punto débil, con lo cual Sigfrido es asesinado. Más tarde, Krimilda, que desea venganza, termina decapitando al asesino de Sigfrido, pero esto se vuelve en su contra y es decapitada por un caballero que venga la muerte del asesino de Sigfrido.
Lírica Provenzal
Lírica Provenzal: Origen y temática
El autor de estas composiciones es el trovador, que puede ser un noble, un príncipe o incluso un rey que escribe los versos y la música de sus poemas por diversión. Para facilitar la transmisión y el aprendizaje de los textos, se recurre a los cancioneros, que eran libros en los que se recogían las obras de uno o varios trovadores junto a actuaciones musicales para poder cantarlas. Esta lírica surgió durante los siglos XII y XIII.
El tema principal de la lírica provenzal es el amor cortés, un amor entendido como el servicio que el caballero presta a una dama adornada de una singular belleza.
Principales trovadores provenzales
- Bernart de Ventadorn: Músico de origen humilde, cuyos poemas destacan por su tono personal y su carácter doliente y melancólico.
- Jaufré Rudel: Caballero de la corte de Leonor de Aquitania, participó en la Segunda Cruzada.
- Arnaut Daniel: Célebre por su sextina, en la que renueva la métrica, las rimas y los conceptos de los trovadores anteriores.
El Stil Novo y Petrarca
El Stil Novo y la Donna Angelicata
El Stil Novo es la expresión extraída de un verso de La Divina Comedia de Dante. La poesía stilnovista responde al declive del sistema feudal y a la nueva mentalidad. Frente a la nobleza de sangre, se proclama la nobleza de corazón, propia del hombre que alcanza valor por su propio mérito.
Relación entre el Cancionero de los trovadores y el de Petrarca
La obra de Petrarca está compuesta por 366 composiciones, donde el tema principal es el amor por Laura. La mujer encarna el ideal de Donna Angelicata. Se manifiesta la lucha del amor espiritual contra el amor carnal, los efectos de la pasión sobre el cuerpo y el deseo de superar el sufrimiento que la amada provoca con su desdén. Mientras que el Cancionero de los trovadores también expresa los sentimientos. La mujer a la que aman pertenece a un grupo social superior, se la muestra deseada y el amado sufre. En este caso, el tópico es el amor cortés.
Tristán e Iseo: Amor y tragedia
Resumen del argumento y la relación amorosa
Tristán e Iseo toman una poción en contra de su voluntad que los hace enamorarse el uno del otro. El inconveniente de todo esto es que Iseo estaba comprometida con el rey Marco de Cornualles, el tío de Tristán. Aunque ellos dos no consiguen estar juntos en la vida terrenal, sí lo logran en el más allá, donde ambos crecen y su amor también.
Relación con Píramo y Tisbe de Ovidio
La relación entre estas obras es que su amor no es visto con buenos ojos; en pocas palabras, es un amor imposible. Además, se emplean varios elementos clásicos, como los que empleaba Ovidio. Este fue un poeta que llegó a ser desterrado. Durante su destierro escribió Las Metamorfosis, un relato mitológico en el que los héroes y personajes son transformados en animales, plantas… La metamorfosis también afecta a Tristán e Iseo, ya que al morir, de sus tumbas nace una planta de hiedra entrelazada.
Comparativa: La Ilíada y Sin Novedad en el Frente
Semejanzas y diferencias entre ambas obras
En La Ilíada se relatan las hazañas del héroe Aquiles, junto al resto de soldados durante la Guerra de Troya, una gesta del pasado griego. Se utiliza una lengua literaria y artificial, y se emplean fórmulas épicas para comprender la historia, como por ejemplo: el epíteto épico, las repeticiones y la intervención final del narrador. Estas obras eran cantadas por los aedos, que eran personas que tenían conocimiento de las leyendas de su pueblo y fórmulas para componer los textos.
En cambio, en el texto de Sin Novedad en el Frente, se nos muestra la guerra como una realidad alejada de estos héroes, pues en la guerra nadie gana. Se expone de forma menos literaria la verdad detrás de un conflicto bélico mediante descripciones. Y como conclusión, los vencedores de esta guerra en la mitología consiguen gloria y reconocimiento, mientras que los del otro texto regresarán a sus casas con traumas.