El Ensayo como Género Literario

Definición y Orígenes

El género que hoy se conoce como ensayo es una modalidad literaria realizada en prosa, a medio camino entre la producción artística y el tratado científico. El término procede de la obra de Montaigne, Essais de Messire Michel, seigneur de Montaigne, publicada en 1580. Con “Essais”, Montaigne quería indicar que su libro exponía experiencias. Contenía 94 capítulos donde el autor trataba de sí mismo y de sus puntos de vista personales ante temas variadísimos: la amistad, los libros, la naturaleza humana.

Este nuevo género fue imitado por el inglés Francis Bacon, cuyos ensayos aparecieron en 1587, difundiéndose rápidamente por toda Europa. En España, el término ensayo, en esta acepción, es muy tardío, pero el género quedó instaurado con las obras de fray Benito Jerónimo Feijoo (1676-1764). El ensayismo cobra fuerza en el siglo XIX con nombres como Larra y Clarín, pero será la Generación del 98 la que dé un nuevo giro al género, con Unamuno aportando sus dudas y paradojas, y Ortega su agudeza literaria.

Hoy, el ensayo sirve para analizar aspectos y problemas de la sociedad y ofrecer una reflexión sobre ellos. Es un género muy ligado a las circunstancias de un momento histórico, y por tanto, acusa los cambios y alteraciones de cada época.

Características del Ensayo

Se trata de un escrito en el que el autor presenta, a ser posible con originalidad, un tema cualquiera, destinado a lectores no especializados. Puede ser muy breve o constar de varias páginas. Cualquier tema puede ser objeto de un ensayo. El tono adoptado puede ser serio, pero también humorístico e incluso satírico. Sus canales ordinarios de difusión son la prensa y el libro.

Naturaleza Híbrida y Estilo

Es un género híbrido en el que se desarrolla el análisis de datos, hechos e informaciones objetivas tratados de un modo personal desde una perspectiva subjetiva. La combinación de objetivismo y subjetivismo es una de sus características más destacadas. El ensayista expone y argumenta de un modo personal.

• Lenguaje: Emplea un lenguaje animado de imágenes y recursos, ya que no se dirige a lectores especializados.
• Forma: Quienes lo cultivan suelen prestar especial atención a la forma. Muchas veces el ensayista sacrifica el rigor científico y la exhaustividad para dar al texto un aire más ameno y dinámico y promover su difusión.
• Discurso: Se apoya básicamente en dos modos de discurso: la argumentación y la exposición. No renuncia a otras formas expresivas como el diálogo, la descripción o la narración.

Resumen de Rasgos

En resumen, el ensayo es un género que:

• Suele abordar temas humanísticos, filosóficos, sociológicos, históricos y científicos (variedad temática).
• No tiene una estructura predeterminada (estructura libre).
• Se expone y se valora un tema (enfoque subjetivo) de forma breve normalmente.

Rasgos Lingüísticos del Ensayo

Predomina una triple intención en el ensayo:

1. Persuasiva: Se busca convencer al lector de un determinado punto de vista.
2. Expresiva: El punto de vista es subjetivo, fruto de una interpretación personal.
3. Estética: En el desarrollo del tema subyace una voluntad de estilo, de ahí que se le considere un género literario.

Otros rasgos lingüísticos incluyen:

• Tono confidencial: El autor opta por un acercamiento al lector, huyendo del distanciamiento afectivo característico de los textos científicos y jurídico-administrativos.
• Empleo de la lengua culta.
• Destinatario minoritario, heterogéneo y culto (no especializado en la materia).
• Presencia de figuras literarias (símil, metáfora, ironía…).
• Léxico connotativo.
• Uso de la primera persona gramatical.
• Predominio de estructuras oracionales complejas.

La Novela como Género Narrativo

Definición y Componentes

El género épico o narrativo es aquel en el que un narrador, en una o varias secuencias, nos cuenta la historia de un personaje (cuyas cualidades o circunstancias se ven modificadas en el transcurso de la obra) en un espacio y tiempo determinados.

El Narrador y el Punto de Vista

El narrador relata la historia comunicando los hechos al lector y es el componente fundamental del relato. Puede ceder la palabra a los personajes.

El autor debe optar por un determinado punto de vista o focalización, decidiendo quién cuenta la historia y cuánto sabe:

• Narrador omnisciente o focalización cero: Se expresa en tercera persona. Lo sabe todo, hasta lo más íntimo de cada personaje. Ocupa un plano superior, dominándolo todo.
• Narrador testigo o focalización externa: También en tercera persona, el narrador se comporta como una «cámara de vídeo», describiendo lo que ve sin interferir en los acontecimientos.
• Personaje narrador o focalización interna: Un personaje se constituye en narrador, empleando la primera persona gramatical. La obra toma aspecto autobiográfico y subjetivo. Puede ser única o múltiple.
• El narrador también puede emplear la segunda persona gramatical, aunque es poco frecuente.

La Trama (Sucesos)

Son los sucesos o hechos presentes en el relato que, organizados por el autor, forman la trama o argumento. Pueden ser:

• Reales o ficticios.
• Verosímiles o inverosímiles.

Suele estar formada por cuatro partes:

1. Planteamiento
2. Conflicto
3. Acción
4. Desenlace (cerrada o abierta).

Según cómo se organicen, tenemos diferentes estructuras: lineal (presentación, nudo, desenlace) o no lineal (tema con variaciones, estructura circular, etc.).

Los Personajes

La acción narrativa se desarrolla gracias a la existencia de personajes que intervienen en ella.

Según su presencia

• Protagonista: El más importante, puede ser heroico o antiheroico. Existe el protagonista colectivo (ej. La colmena de Cela).
• Antagonista: El personaje que se opone a las pretensiones del protagonista.
• Personajes secundarios: Acompañan al protagonista y completan su mundo.

Según su caracterización

• Arquetípicos: Retratados con pocos rasgos que constituyen un prototipo fijo (el héroe, el traidor, etc.).
• Modelados psicológicamente: Descritos con múltiples rasgos que varían a lo largo de la obra.

Según su función

• Actantes: Importantes dentro del desarrollo temático.
• Personajes fugaces: Sus acciones no modifican el desarrollo argumental.

El Tiempo Narrativo

El tiempo debe considerarse en dos planos:

• Tiempo externo: Coincide con el tiempo real objetivo indicado en el relato; permite medir la duración de la acción.
• Tiempo interno: Regula el ritmo narrativo. Se distinguen cinco posibilidades:
  • Elipsis: Se silencia cierta información de la historia (ej. “Cinco años más tarde”).
  • Sumario o resumen: El material pasa al relato condensado.
  • Tiempo-escena: Presenta los hechos en su duración real (diálogos, monólogos interiores).
  • Pausa: Se frena el ritmo del relato (ocurre con las descripciones).
  • Digresión narrativa: Parada de la acción para introducir una reflexión ajena a la trama.

El Espacio

Es el medio en que se desarrollan los acontecimientos y viven los personajes. Según su ubicación puede ser cerrado, abierto, rural, urbano… Según su relación con la realidad: reales o ficticios, verosímiles o inverosímiles.

Subgéneros Narrativos

• El poema épico: Narra en verso las hazañas de un héroe arquetípico (ej. Poema de Mio Cid).
• El cuento: Narración breve, por lo general de carácter ejemplar, con finalidad didáctica. Se caracteriza por la unidad de sus componentes. En la literatura contemporánea se habla de relato breve.
• La fábula: Cuento protagonizado por animales, de fuerte carácter didáctico.
• Leyenda: De tradición oral o escrita de un hecho legendario, mezcla realidad y fantasía.
• Libros de viajes: Obras que describen o novelan un espacio determinado, con personajes de valor secundario.
• Biografía: Medio expositivo y narrativo que cuenta la vida completa de un personaje real, relacionándola con el contexto social, cultural y político de la época. Destaca la autobiografía.
• La novela: Constituye el principal de los subgéneros narrativos. Es una trama compleja de sucesos o caracteres que se desarrollan generalmente en capítulos. Es un género en permanente evolución desde El Quijote de Cervantes.

Tipos de Novela

• Policíacas: Un detective resuelve un caso criminal gracias a su capacidad de observación y deducción. También conocidas como novela negra.
• De ciencia ficción: Relato de personajes, lugares y sucesos imaginarios, a menudo ambientado en épocas futuras.
• De terror: Narran una historia rodeada de miedo y suspense.
• Históricas: Se sitúan en momentos concretos del pasado, a menudo con personajes históricos auténticos.
• De aventuras: Predomina la acción, contando hechos extraordinarios en lugares sorprendentes.
• De personaje: El desarrollo de la acción está supeditado al análisis psicológico del personaje.
• Novela rosa: Presentan una historia amorosa, de elevado tono sentimental, habitualmente en ambientes refinados e idealizados. El final suele ser feliz.

Tendencias de la Narrativa Española: Del Modernismo a 1939

Introducción al Modernismo y la Generación del 98

A finales del siglo XIX existe una crisis general: el turnismo político fracasa, aumentan los desfases y conflictos sociales. Algunos intelectuales propugnan medidas (Joaquín Costa, Giner de los Ríos, Ángel Ganivet).

La situación empeora con la pérdida de las últimas colonias, lo que provoca la aparición de un grupo preocupado por el tema de España: la Generación o Grupo del 98. Esta Generación se incluye en el Modernismo, que, partiendo de un resentimiento contra su época, busca la expresión alejados de lo habitual.

El Grupo del 98

Son Unamuno, Azorín, Baroja, Maeztu y tradicionalmente Valle-Inclán y Machado. En la primera etapa son luchadores y revolucionarios; en cambio, en la segunda etapa, idealistas y conservadores.

¿Qué es una Generación Literaria?

Se define por:

• Diferencia de edad no superior a quince años.
• Formación intelectual similar.
• Existencia de un líder.
• Relaciones personales.
• Un acontecimiento generacional.
• Rasgos comunes temáticos y estilísticos.

Características del Grupo del 98

• Fechas de nacimiento: Entre 1864 y 1875.
• Son antiburgueses, autodidactas y críticos con la educación.
• Influencias: Nietzsche, Schopenhauer y Unamuno.
• Acontecimientos: Tumba de Larra, homenaje a Baroja, contra Echegaray… y el Desastre del 98.
• Temas: Escepticismo y pesimismo. Tema religioso, existencial y de España (Castilla).
• Admiran a Larra, Quevedo y Cervantes (ensayos).
• Estilo: Sobriedad y concisión. Antirretoricismo.
• Subjetivismo (paisajes).
• Innovaciones literarias (nivola o esperpento).

La Narrativa a Principios del Siglo XX: Novela Noventayochista

En todos los autores hay: angustia, existencialismo por la muerte y el paso del tiempo, y preocupación por el presente y futuro de España.

Tema de España

La situación histórica hace que se reflexione sobre las causas de la decadencia y la necesidad de regenerar el país. Castilla representa los valores esenciales del alma española.

La Preocupación Existencial

Los protagonistas reflejan un transfondo filosófico de raíz existencial. Son seres invadidos por una angustia que les llevará a plantearse problemas religiosos. Baroja es ateo; Maeztu y Azorín evolucionan al catolicismo; Unamuno lucha entre la razón y la necesidad de creer, entre Dios y la nada.

Unamuno

En relación al Ensayo:

• El sentido de la vida y el más allá: Obras como La agonía del cristianismo y Del sentimiento trágico de la vida. Trata el problema de Dios, la agonía de la existencia, la inmortalidad de forma existencialista. Es antiprogresista, antitecnicista y antirracionalista porque la razón no desentraña la existencia de Dios o del más allá, solo produce angustia. Desea creer, pero Dios es indemostrable.
• La preocupación por España: En obras como Vida de Don Quijote y Sancho. Evoluciona desde el deseo de reforma y modernización a la necesidad de españolizar Europa, pues el progreso no ayuda a alcanzar la única verdad: ¿existe Dios?

En relación a la Novela:

Los temas son los mismos. Le interesa el conflicto interno de los personajes y por eso, a veces, no hay estructura tradicional (ej. Cómo se hace una novela). Su línea es más parecida a la novela europea por su deseo de renovación de las formas literarias. La crítica no las reconoció como novelas, por eso Unamuno las llamó nivolas.

Baroja

Solo escribe novelas. Se dividen en:

• Antes de 1912: prolífico y variado (Camino de perfección, El árbol de la ciencia, La lucha por la vida, Zalacaín el aventurero, Las inquietudes de Shanti Andía).
• Después de 1912: diferentes estilos y temáticas.

También podemos hablar de ciclos o trilogías: tierra vasca, vida fantástica y lucha por la vida.

En relación a su estilo: no hay acción, son obras de personaje (biografía con evolución a un fracaso). Es preciso, sencillo y sobrio, pero muy elaborado. Hace descripciones impresionistas, buen uso del diálogo, humor amargo y frases cortas sin retoricismo.

Azorín

Se lamenta de la realidad y reconoce la dificultad para modificarla. Destacan tres novelas autobiográficas: La voluntad, Antonio Azorín y Las confesiones de un pequeño filósofo. Son significativas también las de protesta social (Los pueblos), las que pretenden revitalizar a los clásicos (Los valores literarios) o de recuerdos (Valencia). En su estilo es puro y exacto, breve y contundente, de carácter impresionista.

El Novecentismo (Generación del 14)

Es un movimiento que surge sobre 1914. Sus características son:

• Erudición y trabajo intelectual: Inteligencia, disciplina y rigor de pensamiento.
• Tema de España: Europeización y necesidad de una élite intelectual.
• Compromiso político: Pasan a la acción.
• Cosmopolitismo intelectual: Revista de Occidente.
• Afán pedagógico: Actitud ética en el lector.
• Preferencia por el ensayo.
• Concepto elitista del arte: Arte deshumanizado.

La Novela Novecentista o de la Generación del 14

Procuran renovar las técnicas novelísticas y poéticas de su tiempo: lirismo, ironía, humor, intelectualismo o deshumanización.

Los autores más relevantes son:

• Ortega: La deshumanización del arte e Ideas sobre la novela.
• Gabriel Miró: Experimentador. Cuida la expresión y es incomprendido. Capta sensaciones y se le denomina poeta en prosa. Prevalece la belleza formal y la acción es secundaria.
• Pérez de Ayala: Hace novela intelectual. Se relaciona con el perspectivismo. Su estilo es denso, irónico, refleja lo culto y lo popular (ej. Troteras y danzaderas y Belarmino y Apolonio).
• Ramón Gómez de la Serna: Excéntrico. Creador de la greguería (humorismo + metáfora). (ej. El torero Caracho y El caballero del hongo gris).

La Narrativa desde 1940 hasta los Años 70

La Posguerra (Años Cuarenta)

La Guerra Civil supuso una ruptura en la evolución cultural. Al terminar, hay aislamiento cultural y político, cierre de fronteras y censura. Los autores del 27 se exilian o se quedan, convirtiéndose en referente de las nuevas generaciones. Juan Ramón Jiménez continúa como modelo, aunque se empieza a superar por la necesaria proximidad a la realidad social.

A causa del control, aparecen traducciones de autores poco comprometidos. Temáticamente encontramos escapismo o la guerra.

Los cambios socioeconómicos en los cincuenta anuncian una incipiente apertura del régimen, con migraciones a la ciudad. Todo esto hace aparecer una literatura con preocupación social.

La Literatura del Exilio

Es un grupo heterogéneo que mezcla el dolor por la guerra y la patria perdida con técnicas realistas, humanización y experimentación vanguardista. Destacan:

• Ramón J. Sender: Réquiem por un campesino español.
• Max Aub: El laberinto mágico.
• Rosa Chacel: La sinrazón.
• Francisco Ayala: Los usurpadores.

Los Años Cuarenta: El Realismo Tremendista

Están marcados por las consecuencias del conflicto. A las notas triunfalistas y deseo de evasión se une una literatura inquietante y angustiada. Destacan La familia de Pascual Duarte (Cela) y Nada (Laforet).

Técnicamente hay desorientación. Se recuperan las obras sociales de preguerra y se desconocen a los exiliados. Poco a poco renace una nueva literatura.

Aparece el tremendismo con Cela, mostrando los aspectos más míseros y brutales de la realidad. Desquicia la realidad en sentido violento, presentando hechos desagradables y repulsivos. Es imitado por Delibes y Ana María Matute.

Los Años Cincuenta: El Realismo Social

Los cambios sociales (apertura al exterior, migraciones) permiten pasar del tremendismo al realismo. Surge un grupo de narradores que ofrecen el testimonio de la realidad española desde una conciencia ética y cívica. Pretenden que la palabra sirva de estímulo para el cambio social, moderando la denuncia para llegar a un amplio público.

Técnica y Temas

El narrador no comenta, sino que presenta escenas, personajes y hechos: es el objetivismo. Mediante esta técnica se pretende eludir la censura. El punto máximo del objetivismo es el conductismo (narrador presentador sin comentarios ni interpretaciones).

Temas, Estilo y Autores:

• Hay desaliento, insatisfacción, soledad en la sociedad, recuerdo de la guerra y sus consecuencias.
• Tratan la España urbana y la rural (libros de viajes).
• Campos temáticos: la vida del campo, el mundo del trabajo, la ciudad y la vida burguesa.
• Los protagonistas son solitarios debido a la desconexión ricos-pobres, campo-ciudad: la división de los españoles. En los cincuenta se pasa del individuo a lo colectivo.
• Estilo: Pobreza léxica, recursos lingüísticos populares o coloquiales. Dan importancia a la forma y el contenido predomina sobre la experimentación técnica.
• Otros hacen una crítica más directa (realismo crítico), donde lo social predomina en detrimento de la estética (ej. Juan Marsé, Luis Goytisolo, García Hortelano).

Cela y Sánchez Ferlosio

• CELA (Nobel de Literatura): Inicia el tremendismo con La familia de Pascual Duarte. Después pasa a la novela social con La colmena, que retrata la amarga realidad de la posguerra condicionada por el hambre, el miedo y el sexo. Es una novela coral, sin conductismo, en el límite de la novela existencial y social.
• SÁNCHEZ FERLOSIO: Se da a conocer con Alfanhuí (antecedente del realismo mágico hispanoamericano). Su obra principal, El Jarama, es la representante del conductismo. La obra es simbólica: oposición entre el mundo joven y el adulto, aburguesado y conformista. Tiene personaje colectivo, uso de técnica cinematográfica y transcripción del lenguaje coloquial. Predomina el diálogo. En los fragmentos narrativos aparece un narrador que enjuicia la realidad. Destaca la condensación del tiempo (dieciséis horas).

Los Años Sesenta: La Novela Experimental (Superación del Realismo)

Se considera que empieza en 1962 con la publicación de Tiempos de Silencio y La ciudad y los perros (coincidiendo con el boom de la narrativa hispanoamericana).

Causas del Cambio

• Los lectores se cansan de la novela social y la consideran ineficaz.
• Revalorización de la forma, recuperación de la imaginación y el subjetivismo (elementos líricos).
• Irrupción de la novela hispanoamericana y conocimiento de autores exiliados.

Características de la Novela Estructural o Experimental

Surge la novela estructural o experimental, cuyas características son:

• Relieve de la estructura formal.
• Indagación de la estructura de la conciencia personal.
• Exploración de la estructura del contexto social.
• Se basa en la deconstrucción.

Autores de la Novela Experimental

• MIGUEL DELIBES: Máximo representante del realismo intimista (La sombra del ciprés es alargada). En la segunda etapa es representante del realismo social (El camino). Posteriormente es partidario de la novela experimental psicológica (Cinco horas con Mario).
• LUIS MARTÍN SANTOS: Tiempo de silencio. Su novedad está en el nuevo planteamiento discursivo y en las técnicas narrativas innovadoras (el lector debe interpretar ante muchas voces y puntos de vista).
• JUAN GOYTISOLO: Señas de identidad. Reúne innovaciones formales (puntos de vista, disertaciones, monólogos, diferentes tipos de textos). En la línea deconstructiva escribe Reivindicación del conde don Julián y Juan sin Tierra.
• TORRENTE BALLESTER: La saga/fuga de J.B.

Tendencias de la Narrativa Española desde los Años 70 a Nuestros Días

Marco Histórico (Transición y Democracia)

En los sesenta cambia la vida social, económica y cultural. Se continúa la apertura y España se hace presente en Europa. Hay desarrollo económico por la industrialización y el turismo. Se flexibiliza la censura.

Cuando muere Franco y reina Juan Carlos I, se da paso a la Transición. La literatura se abre y conecta con la sociedad de la información, debiendo competir con numerosas formas de entretenimiento.

Los Novelistas del 68 (Generación del 68)

Coincidiendo con la novela experimental, surge una generación de narradores nacidos y educados en la posguerra que viven la rebeldía contra el franquismo. Se les llama también Generación del 66 o del 75.

Al principio están influenciados por la novela estructural, pero luego recuperan elementos tradicionales. Se apartan de la novela social y pasan a basarse en la estructura y el lenguaje. Posteriormente abordarán los problemas del hombre individual, aislado, reflexionando sobre el arte de la novela (abandonan el experimentalismo y recuperan los elementos tradicionales).

Autores Destacados

• EDUARDO MENDOZA: La verdad sobre el caso Savolta mezcla intriga y técnicas experimentales (folletín, estilo periodístico, documentos judiciales, discursos políticos). Destacan La ciudad de los prodigios, La isla inaudita y El año del diluvio. Escribe teatro y novela por entregas (Sin noticias de Gurb), una comedia ligera con técnica de discurso directo narrativizado. Son importantes también La aventura del tocador de señoras y la actual El asombroso viaje de Pomponio Flato.
• FRANCISCO UMBRAL: Destaca Mortal y rosa. Publica biografías sobre Lorca, Valle, Larra y Gómez de la Serna. Hace ensayos (Diccionario de literatura) y es un gran periodista, expresivo, irónico y lírico con un lenguaje inimitable, afectivo y con elementos propios y del habla popular estilizados.
• MANUEL CABALLERO BONALD: Evoluciona de la Generación de los 50. Destaca en narrativa con Campo de Agramante. Tiene dos volúmenes de memorias: Tiempo de guerras perdidas y La costumbre de vivir.
• FERNANDO QUIÑONES: Importa la ambientación andaluza y el buen manejo de registros orales y coloquiales.

Tendencias de la Novela: De 1975 a la Actualidad

Se produce la publicación de obras censuradas y editadas fuera. Aparecen textos inéditos o mutilados completos y se recupera la narrativa de exiliados. También aparecen traducciones antes prohibidas.

En un primer lugar hay un auge de la novela política, pero después se diversifica. Coexisten diversas generaciones (36, 50, 68 y 80), lo que produce una variedad de temas y calidad formal. La mezcla de las cuatro generaciones, los exiliados, el auge de premios literarios y el boom editorial dificultan su clasificación.

Tendencias Principales

• La metanovela: Inclusión de la narración como centro del relato. Se ofrece el texto narrativo final como el camino. Es literatura dentro de la literatura (ej. Fragmentos de Apocalipsis de Torrente Ballester, Papel mojado y El desorden de tu nombre de Juan José Millás).
• Novela poemática o lírica: Deseo de convertirse en un texto creativo autónomo y difuminar la frontera con la lírica. Tiene tono subjetivo y tendencia a la concentración máxima. No imitan la realidad y hay referencias mitológicas y simbólicas (ej. Mazurca para dos muertos de Cela y Los santos inocentes de Delibes).
• Novela histórica: Recuperación desde diferentes puntos de vista. Hay fabulación, proyección en el presente o indagaciones intelectuales y ejercicios de estilo. Ejemplos: El manuscrito carmesí (Gala), El hereje (Delibes), El maestro de esgrima (Pérez Reverte), La ciudad de los prodigios (E. Mendoza) y Los girasoles ciegos (A. Méndez).
• Novela de intriga y novela negra: Esquemas policíacos. Su auge viene por El nombre de la rosa (Umberto Eco). Destaca La verdad sobre el caso Savolta (E. Mendoza).

Principales Novelistas Actuales

• FELIPE BENÍTEZ REYES: Colaborador de la prensa andaluza. La propiedad del paraíso es una de sus principales obras de tipo poemático, estructurada sobre sus recuerdos infantiles. El éxito le llega con Humo. También es autor del libro de relatos cortos Un mundo peligroso y de las novelas El novio del mundo y El pensamiento de los monstruos.
• MUÑOZ MOLINA: Sus primeras novelas negras, El invierno en Lisboa y Beltenebros, lo llevaron a la fama. El jinete polaco, novela rica, compleja y tendente a lo autobiográfico, lo reafirmó. Publica una colección de cuentos, Nada del otro mundo, y El dueño del secreto. Otras obras importantes son Ardor guerrero (memoria militar), Plenilunio, Carlota Fainberg, En ausencia de Blanca…
• JAVIER MARÍAS: Tiene influencia de la cultura de masas, del cine y la novela negra. Corazón tan blanco muestra sus temas típicos: el azar, la muerte, el amor, las amistades, las traiciones y las lealtades. Otras obras son: Todas las almas, Mañana en la batalla piensa en mí, Negra espalda del tiempo y Tu rostro mañana.
• ALBERTO MÉNDEZ: Trabaja en editoriales nacionales e internacionales. Milita en el partido comunista. Gana un concurso de cuentos con la segunda de las historias de Los girasoles Ciegos. Este libro está formado por cuatro cuentos contextualizados en los años siguientes a la Guerra Civil. El autor murió once meses después de su publicación.
• Otros novelistas: Luis Landero, Pérez Reverte, Carlos Ruiz Zafón, Almudena Grandes, Espido Freire…