1. Panorama general del teatro español
Desde principios de siglo, el teatro experimenta cambios debido a su carácter de espectáculo y a los condicionamientos comerciales que pesan sobre él, especialmente al estar sometido a los gustos del público burgués y aristocrático. Se observa una fuerte resistencia del público a las tendencias renovadoras que triunfan en otros géneros.
El teatro español de la primera mitad del siglo XX se divide en dos grandes grupos:
- Teatro convencional: El favorito del público, materializado en la comedia burguesa de Benavente, el teatro poético y el teatro cómico.
- Teatro innovador: Fundamentalmente representado por la obra de Valle-Inclán y García Lorca.
2. El teatro convencional
Teatro poético
Surge como reacción contra el teatro realista y burgués de Benavente. Su tema favorito es la apología de la historia de España desde un punto de vista conservador, intentando contrarrestar la crítica de los hombres de la Generación del 98. Marquina y Villaespesa, sus representantes principales, proponen salvar los mitos históricos para convertirlos en modelos de conducta.
Teatro cómico
Su autor principal es Carlos Arniches, quien cultiva el género chico con sus sainetes, presentando una visión de España costumbrista y satisfecha con su historia. También destacan los hermanos Álvarez Quintero.
3. El teatro innovador: Valle-Inclán y García Lorca
La renovación aporta al teatro español del siglo XX nuevas formas y enfoques ideológicos. Por un lado, los noventayochistas (Unamuno, Azorín) y los esperpentos de Valle-Inclán; por otro, los impulsos de las vanguardias y la Generación del 27, especialmente Lorca.
El teatro de Unamuno es un intento de acceder a la realidad última del hombre, escénicamente desnudo y con un mínimo de acción.
4. Valle-Inclán
4.1 Vida
Nace en Vilanova de Arousa (1866) y muere en Santiago (1936). Llevó una vida bohemia consagrada a la literatura.
4.2 Técnica dramática
Su teatro es un espectáculo total que integra arte plástico y texto. Sus acotaciones, cercanas al lenguaje cinematográfico, son fundamentales. Valle rompe con las convenciones realistas, creando un nuevo concepto de espacio escénico y un lenguaje propio, casi simbolista, con un fuerte poder evocador.
4.3 Trayectoria dramática
- Etapa modernista: Impresionismo y temas melancólicos.
- Ciclo mítico: La Galicia rural como microcosmos (Comedias bárbaras, Divinas palabras).
- Farsas: Crítica demoledora de la sociedad y la monarquía (La cabeza del dragón).
- Esperpentos: Teatro trágico que deforma la realidad caricaturizándola para ofrecer una visión crítica de la España moderna.
5. Federico García Lorca
5.1 Vida
Nacido en Fuentevaqueros (1898) y fusilado al inicio de la Guerra Civil. Vinculado a la Generación del 27.
5.2 Temas
El mito del deseo imposible, el conflicto entre sociedad y deseo, y la frustración. Sus personajes, a menudo mujeres, enfrentan fuerzas metafísicas (Tiempo y Muerte) y sociales (prejuicios de casta).
5.3 Fuentes y estilo
Combina modernismo, clásicos, teatro de títeres y vanguardia. Mezcla verso y prosa, utilizando símbolos, metáforas y un lenguaje sensorial.
5.4 Obras
Destaca su trilogía dramática: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba. En su vertiente vanguardista, destacan El público y Así que pasen cinco años.
6. Contexto de la narrativa de posguerra
El panorama literario tras la Guerra Civil es desolador debido a la censura y el exilio de grandes autores. Se distinguen varias etapas:
Década de los 40: Realismo existencial
Predomina la angustia, la soledad y la miseria moral. Destacan La familia de Pascual Duarte (Cela) y Nada (Carmen Laforet).
Década de los 50: Realismo social y objetivismo
La Generación del medio siglo busca el compromiso social. Destacan La colmena (Cela) y El Jarama (Sánchez Ferlosio).
Década de los 60: Novela experimental
Iniciada por Tiempo de silencio (Martín-Santos), se caracteriza por la ruptura de estructuras, el monólogo interior y la complejidad técnica.
7. Autores destacados
- Carmen Laforet: Su obra Nada marcó un hito en la posguerra por su frescura y crudeza.
- Camilo José Cela: Autor prolífico y experimental, Premio Nobel, conocido por su versatilidad estilística.
- Miguel Delibes: Defensor del humanismo cristiano y el mundo rural. Su obra cumbre es Cinco horas con Mario.
- Luis Martín-Santos: Renovador del género con Tiempo de silencio, introduciendo el realismo dialéctico y técnicas experimentales.