Tipos de Novela en la Literatura Española
Novela Pastoril
Características: Historias de amor protagonizadas por jóvenes pastores en ambientes idílicos. Se idealiza tanto a los personajes como al entorno de la acción, con un lenguaje culto y refinado. El argumento entreteje diversas historias amorosas dentro de un mismo marco narrativo.
Ejemplos: La Arcadia (Sannazaro, Lope de Vega), La Galatea (Miguel de Cervantes).
Novela Bizantina
Características: Relatos que cuentan las desventuras de dos amantes, separados por obstáculos, que luchan por reencontrarse. La narración comienza in medias res (en acción ya iniciada). La trama está llena de aventuras y peripecias de todo tipo, con gran complejidad, y termina con el reencuentro.
Ejemplos: Selva de aventuras (Jerónimo de Contreras).
Novela Morisca
Características: Historias de amor que simbolizan la posibilidad de convivencia entre culturas musulmanas y cristianas. Idealiza la figura del personaje moro, que encarna valores nobles. La acción transcurre en un entorno cargado de exotismo y fastuosidad. El asunto argumental es una historia de amor entre culturas diferentes.
Ejemplos: El Abencerraje.
El Lazarillo de Tormes: Un Retrato de la Picaresca
Contexto y Propósito Narrativo
La obra se plantea como una carta que Lázaro escribe a petición de un interlocutor (Vuestra Merced), intentando explicarle lo que llama “el caso”. Para ello, cuenta su vida desde su nacimiento hasta la actualidad. Lázaro termina casado con la amante del arcipreste.
Estructura de la Novela
La obra se compone de un prólogo y siete tratados. Los tratados I-III son los más conocidos y logrados de la novela; se corresponden con la infancia y adolescencia de Lázaro. En ellos, suceden tres amos: el ciego, el clérigo y el hidalgo. El carácter de Lázaro se construye a partir de sus experiencias.
Los tratados IV-VII son más breves y corresponden con la juventud y edad adulta del protagonista. En ellos, suceden cinco nuevos amos: el fraile de las bulas, el maestro de pintar panderos, el capellán y el arcipreste.
El Hambre como Motor y la Evolución del Personaje
El hambre es el motivo que da cohesión a la historia y mueve al personaje, que pasa por tres etapas distintas:
- Aprendizaje con el ciego: Con el ciego, su primer amo, Lázaro pierde parte de su ingenuidad y aprende numerosos trucos que le serán de utilidad en el futuro.
- Supervivencia con el clérigo: El clérigo, el más avaro de los tres primeros amos, es quien más pone a prueba el ingenio del pícaro.
- Convivencia con el hidalgo: Lázaro pasa de ser un personaje mantenido por su amo a sentir la obligación de mantenerlo por afecto. Aquí aparece el tema de la honra y se critican la ociosidad y la preocupación por la apariencia de las clases nobles.
Estilo Narrativo
El estilo de la obra presenta un equilibrio entre el registro coloquial y el elevado. Combina pasajes próximos al gusto popular con reflexiones de carácter social y moral que expresa con la mirada y el lenguaje de su personaje protagonista. El uso de la ironía, el humor y el sarcasmo alcanzan su punto culminante en las ambiguas palabras del arcipreste sobre la mujer de Lázaro.
Interpretación y Significado
Lázaro es un antihéroe, un personaje de bajo origen que habrá de luchar por su supervivencia con métodos poco ortodoxos en un mundo regido por la mentira y la violencia. Con cada uno de sus amos irá perdiendo ingenuidad; su único afán será escalar socialmente y alcanzar una vida lo más acomodada posible, de lo cual se enorgullece. En su ascenso se retrata con dureza y escepticismo tanto la sociedad de su tiempo como la naturaleza humana, adquiriendo un carácter universal y atemporal.
Comentario de Texto: Poema de Quevedo
Tema Central
El tema tratado es el del desengaño amoroso. Quevedo identifica el amor con una sombra, algo que no se puede asir y que se escapa.
Estructura del Poema
- En el primer cuarteto se pone de relieve la naturaleza huidiza del amor.
- En el segundo cuarteto y en los tercetos, el autor subraya esa naturaleza del amor en su persecución infructuosa, en la que intenta asirlo y es burlado por él.
- Esa imposibilidad de conseguir el amor provoca la pena con la que se cierra el poema en el último verso.
Figuras Literarias Destacadas
- Metáfora inicial: “a fugitivas sombras doy abrazos”, que sintetiza el tema principal de la naturaleza huidiza del amor. También identifica al amor con un trasgo, espíritu fantástico que simboliza la irrealidad del amor.
- Personificación del amor: En “cuando le quiero más ceñir con lazos”. El poeta quiere asir el amor para sí, pero se escapa jugando con él (“búrlame y de burlarme corre ufana”).
- Hipérbole final: “hago correr el llanto en ríos”, donde se exagera el llanto que provoca la imposibilidad de conseguir el amor.
- Anáfora: En los versos 6, 7 y 13, que comienzan con la conjunción “y”.
- Encabalgamiento suave: En los versos 2/3 y 9/10, donde una oración ocupa dos versos.
Tipo de Texto
Es un texto literario, ya que predomina la función estética del lenguaje, y pertenece al género lírico, puesto que el yo poético expresa emociones y sentimientos de forma subjetiva. Se trata más concretamente de un soneto.
Análisis Métrico
Es un soneto, composición formada por catorce versos endecasílabos de rima consonante ajustados al siguiente esquema: ABBA ABBA CDC DCD. Quevedo mantiene la tradición literaria petrarquista y encuentra en este tipo de composición métrica un buen vehículo para la expresión de los sentimientos.
Relación con el Contexto Literario
En el poema se ven claramente aspectos propios de la literatura barroca como el pesimismo y el desengaño.
Estilo y Métrica en la Poesía de Góngora
Métrica
El poema está escrito en versos octosílabos, que consisten en versos de ocho sílabas métricas. La rima es consonante y alterna entre los versos, siguiendo un esquema ABABCCDD.
Estilo
El estilo de Góngora se caracteriza por su uso de lenguaje elaborado y complejo, empleando recursos literarios como metáforas, metonimias y alusiones cultas. Su poesía es conocida por su oscurecimiento y complejidad, a menudo utilizando construcciones sintácticas intrincadas y un léxico culto y ornamentado.
Rasgos Lingüísticos
- Cultismo: Góngora emplea un lenguaje culto y erudito, utilizando palabras y expresiones que denotan una gran riqueza léxica y un dominio del vocabulario propio de la época.
- Hipérbaton: El autor utiliza frecuentemente inversiones sintácticas y alteraciones en el orden habitual de las palabras para lograr efectos estilísticos y rítmicos. Esto puede dificultar la comprensión inmediata del poema.
- Metáforas y Metonimias: Góngora utiliza figuras retóricas como metáforas y metonimias para transmitir sus ideas de manera poética y sugerente. Estas figuras a menudo requieren una interpretación más profunda para captar su significado completo.
- Alusiones Cultas: El poema contiene referencias a la mitología clásica y otros elementos de la cultura grecolatina. Estas alusiones muestran la educación y el conocimiento profundo del autor.