El Arte de la Escultura y Arquitectura Griega Clásica: Evolución y Obras Maestras

La Escultura Griega: Antropocentrismo y Búsqueda de la Perfección

Las principales características de la escultura griega son:

  • Antropocentrismo: El hombre es el centro de la escultura griega.
  • Belleza, expresión y movimiento: Estos rasgos definen los aspectos capitales de la escultura griega, aunque experimentan una clara evolución a lo largo del tiempo. Se pasa de la simplicidad arcaica al barroquismo helenístico, ganando en expresividad y dinamismo.
  • Naturalismo idealizado: Se busca crear tipos ideales, más que reproducir rasgos individuales.
  • Arte de volúmenes: Los griegos aportan el principio esencial de que la escultura es un arte que requiere diferentes puntos de vista para ser contemplada.

Materiales Utilizados

Los materiales empleados fueron variados:

  • Inicialmente, madera.
  • Posteriormente, piedra (principalmente mármol).
  • Muy utilizado el bronce (a la cera perdida).
  • Excepcionalmente, obras crisoelefantinas (de marfil, oro y plata).

Generalmente, las esculturas estaban policromadas, salvo las realizadas en bronce.

Escultura Griega: Periodización y Estilos

Escultura Arcaica (Siglos VII y VI a.C.)

Se encuentran esculturas anteriores al período arcaico, muy simples, como pequeños exvotos y xoanas (esculturas talladas sobre el tronco del árbol).

Ya en época arcaica, surgen las primeras esculturas de gran formato en piedra, caracterizadas por dos tipos fundamentales:

  • Kouroi o efebos (kourós en singular): Figuras de atletas desnudos.
  • Korai o muchachas (kore en singular): Figuras oferentes de mujeres vestidas.

Eran estatuas votivas y conmemorativas idealizadas, dedicadas a distintas divinidades, no retratos.

Características Principales de la Escultura Arcaica

  • De cuerpo entero.
  • Actitud hierática.
  • Ley de la frontalidad.
  • Modelado sencillo y de fuerte geometrización.
  • Estatismo: Solo se desplaza ligeramente la pierna izquierda para sugerir el movimiento de andar, sin conseguir sensación de desplazamiento.
  • Convencionalismos: Grandes ojos almendrados, la sonrisa arcaica o eginética (expresión facial forzada y convencional), y largas cabelleras de elementos geométricos.

A) Las Korai

  • Características: Figuras vestidas; es más importante el estudio de los pliegues que el de la anatomía. Se encuentran dos tipos fundamentales: con el peplo dórico (túnica gruesa sin pliegues) y con el chitón jónico (textura fina y abundantes pliegues).
  • Ambos pies juntos.
  • La mano libre sujeta el vestido o una ofrenda.
  • Presentan la sonrisa arcaica.
  • Son estatuas de carácter religioso, encontradas en los templos.

Ejemplos: Dama de Auxerre (derivada de las xoanas); Hera de Samos (todavía muy arcaica); Kore del Peplo y otras korai evolucionadas del siglo VI a.C.

B) Los Kouroi

Características del Siglo VII a.C.
  • La pierna izquierda adelantada, pero sin sensación de movimiento, ya que las plantas de ambos pies están pegadas al suelo.
  • Brazos caídos, pegados al cuerpo y puños cerrados.
  • Modelado sencillo (que evolucionará), con fuerte geometrización (especialmente en pelo y torso) y desproporciones entre las partes del cuerpo.
  • Ojos almendrados y abultados.
  • Boca siempre cerrada y con la «sonrisa arcaica» («sonrisa eginética»).

Ejemplos: Cleobis y Bitón.

Los Kouroi del Siglo VI a.C.

Evolucionan hacia formas más redondeadas, perfeccionándose el modelado anatómico. La geometrización de las formas es menor y se aprecian ya suaves movimientos, apareciendo nuevos elementos.

Ejemplos: El Moscóforo (joven portador de ternero como ofrenda).

Arquitectura Griega Clásica: Los Grandes Templos de la Acrópolis

1. El Partenón

Situado en la Acrópolis, su construcción comenzó en el 447 a.C. y finalizó hacia el 437 a.C. Sus arquitectos fueron Ictinos y Calícrates, bajo la dirección del escultor Fidias. Se erigió en honor de Palas Atenea Partenos, la diosa protectora de Atenas.

Características Arquitectónicas

  • Orden dórico.
  • Anfipróstilo (pórtico con columnas anterior y posterior).
  • Octástilo (ocho columnas en la fachada).
  • Períptero, con 17 columnas en sus fachadas laterales.

Estructura

Se levanta sobre tres gradas (la última es el estilobato). Posee dos pórticos exástilos interiores que dan acceso al opistodomo o tesoro y a la pronaos. La naos o cella está dividida en tres naves por dos líneas de columnas. En ella se encontraba la estatua crisoelefantina de Palas Atenea, obra de Fidias.

El opistodomo o Sala de las Vírgenes, que da nombre al templo, guardaba el Tesoro de la diosa (riquezas del templo). Es más pequeño que la cella, de proporciones casi cuadradas, y también tiene tres naves.

Materiales y Técnica

El Partenón está construido con sillares de mármol blanco del Pentélico, colocados a hueso, sin argamasa, reforzados a veces con grapas de metal. Es un ejemplo de la maestría técnica griega:

  • Para contrarrestar las deformaciones ópticas, ni el estilobato ni el entablamento son rectos, sino ligeramente convexos (corrección óptica).
  • Los intercolumnios no mantienen siempre las mismas distancias, y las columnas de los ángulos son más gruesas.

Elementos Decorativos

La decoración escultórica se extendía por frontones, metopas y el friso corrido en el exterior de la cella, siendo obra de Fidias y sus discípulos. El exterior del templo estaba policromado con colores vivos: rojo, amarillo, azul y negro.

Historia

Construido en el esplendor de la Atenas clásica, sirvió como templo cristiano, mezquita musulmana y polvorín para los turcos. En este último uso, una bomba veneciana destruyó su parte central. Entre 1801 y 1803, Lord Elgin se llevó a Inglaterra gran parte de sus relieves escultóricos.

2. El Erecteion

Situado también en la Acrópolis, se construyó en honor de Atenea Polías y de Poseidón-Erecteo, sustituyendo varios santuarios antiguos. Fue construido entre el 420 y el 407 a.C. por el arquitecto Menesicles. Su diseño tuvo que adaptarse a un terreno con diferentes alturas, lo que le confiere numerosas irregularidades tanto en su planta (varios niveles) como en su alzado.

Es de estilo jónico, a pesar de la complejidad de su plano.

Estructura

Está dividido en:

  1. La cella de Atenea Polías, precedida por un pórtico de seis columnas jónicas.
  2. El Erecteion, propiamente dicho, compuesto por tres recintos.
  3. Un pórtico de seis columnas (cuatro delante y dos detrás en los ángulos).
  4. Al Sur: El Pórtico de las Cariátides (de 2,37 m de altura): Cuatro en primera fila y dos a espaldas de las de los extremos. Visten el peplo griego con cinturón y se apoyan en la pierna más alejada del eje del pórtico, doblando la otra. Su pelo cae sobre la espalda y forma trenzas sobre los hombros, reforzando la solidez del cuello; la cabeza ofrece un amplio asiento para el capitel. Se atribuye su autoría a Fidias o a su discípulo Alkamenes.
  5. En la fachada occidental se levantó un muro con cuatro columnas adosadas en su parte baja y exentas en la superior.

3. Templo de Atenea Niké o Victoriosa

Construido entre el 427 y el 424 a.C., está dedicado a la diosa Atenea Niké y fue diseñado por Calícatres por orden de Pericles. Se ubica a la entrada de la Acrópolis.

Dimensiones y Estilo

Es de dimensiones pequeñas: 8,27 m de largo por 5,44 m de ancho y 4 m de altura. Es tetrástilo (cuatro columnas en fachada), anfipróstilo, con columnas de fuste monolítico. El interior es una cella con dos pilastras.

Este pequeño templo sigue el modelo constructivo jónico:

  • Columnas con basa y capitel decorado con volutas.
  • Entablamento compuesto por arquitrabe dividido en tres platabandas.
  • Friso decorado con relieves continuos.
  • Cornisa semejante a la dórica.
  • Cubierta a dos aguas que da lugar a dos frontones triangulares.

Decoración Escultórica

En su friso se representa el enfrentamiento entre griegos y persas (Guerras Médicas). Los altorrelieves muestran a la diosa Victoria o Niké inmersa en acciones como llevar un toro al sacrificio o atándose las sandalias (conservados en el British Museum de Londres).