Características del cantar de gesta
1. Carácter historicista. El mundo de los cantares de gesta es el de los guerreros, el de la batalla. Estos héroes, a veces adornados con virtudes sobrehumanas, eran capaces de superar todos los obstáculos. El héroe aparece a menudo como un personaje apartado injustamente de su sociedad, al que sus hazañas aseguran un regreso triunfal.
2. Figura del héroe. El héroe encarna el destino de su pueblo y propaga los ideales de la clase feudal a la que pertenece.
3. Estructura. Los cantares de gesta eran composiciones formadas por largos conjuntos de versos cuya medida oscila entre catorce y dieciséis sílabas, divididos en dos hemistiquios separados por una pausa llamada cesura. La rima es asonante y se repite en un número variable de versos que, al constituir una unidad temática, se denomina tirada.
Épica castellana
Frente al cantar de origen francés, la épica castellana tuvo siempre un carácter mucho más realista y sobrio. De esta última sólo se conservan tres poemas principales:
- Cantar de Roncesvalles.
- Mocedades de Rodrigo. Fechado en el siglo XIV.
- Cantar de Mío Cid.
El Cantar de Mío Cid es el proceso de glorificación de un héroe que se presenta como modelo de valores.
Aspectos del Cantar de Mío Cid
- Lealtad al rey.
- Consideración y honra. Rodrigo obtiene el perdón real y llega a emparentar con linajes reales.
- Esfuerzo personal y fe en Dios. Su condición de héroe se basa en su esfuerzo personal; es la consideración de lo que es bueno y justo. La virtud de Rodrigo está basada en la fe cristiana, la lealtad hacia su rey, la justicia con sus vasallos, el amor hacia su familia y el valor en el combate.
- Mesura. En todas sus acciones, el Cid se muestra siempre prudente y sabe manifestar su ternura.
Estructura del Cantar de Mío Cid
El Cantar está dividido en tres partes o cantares:
- Cantar del destierro.
- Cantar de las bodas.
- Cantar de la afrenta de Corpes.
Estilo
- Epítetos épicos. Son adjetivos caracterizadores empleados para resaltar las características del héroe: por ejemplo, fórmulas como el que en buena hora nació.
- Pleonasmos. Se utilizan elementos aparentemente innecesarios para añadir expresividad al texto.
- Apelaciones al público. Con ellas se pretende mantener la atención del lector o del espectador: Oredes lo que ha dicho, non vulreis atal.
- Uso de la partícula árabe ya. Empleada como equivalente a la interjección «oh, ya».
- Supresión frecuente del verbo. Con la eliminación de las formas verbales se aporta al poema una mayor rapidez y dinamismo.
- Repeticiones retóricas. Repeticiones de un mismo concepto con palabras distintas.
El romancero
Un romance es un poema de extensión variable, escrito en versos octosílabos, en el que riman en asonante los versos pares y quedan sueltos los impares. Esta estructura se explica por su relación originaria con los cantares de gesta.
Temas
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Históricos. Su argumento se basa en hechos políticos de la historia de los reinos cristianos peninsulares. Pueden centrarse en un personaje (por ejemplo, don Rodrigo), o tener como fin la difusión de noticias importantes. Estos últimos se denominan romances noticieros y se dividen en:
- Romances fronterizos. Narraban sucesos ocurridos en la frontera durante la Reconquista e informaban del desarrollo de la guerra.
- Romances moriscos. Relataban la visión de los moriscos vencidos con gran dramatismo y sensibilidad (El rey moro que perdió Alhama).
- Épicos y literarios. Derivan de composiciones épicas, ya sean cantares de gesta castellanos o carolingios, cuyos protagonistas son personajes de la corte de Carlomagno. Uno de los más difundidos fue el Romance de doña Aida, que narra la escena en la que la amada de don Roldán recibe la noticia de su muerte.
- Novelescos y líricos. En este apartado se incluyen algunos de los mejores y más conocidos romances, como el Romance del conde Arnaldos, cuyo mayor encanto reside en el final interrumpido, y el Romance del prisionero, vinculado con las canciones líricas de mayo. Se denominan líricos cuando el tema es el amor en todas sus manifestaciones, como el Romance de Fontefrida.
Romanceros
Los romances comenzaron a recopilarse según la temática que trataban en colecciones impresas denominadas romanceros. Los poetas cultos comenzaron a reelaborar romances populares y a componer otros nuevos. Se clasifican en:
- Romancero viejo. Formado por los textos de la tradición oral y, por tanto, anónimos.
- Romancero nuevo. Está compuesto por romances escritos por autores conocidos, con una intención artística.
Estilo del romancero
- Preferencia de la acción sobre la descripción.
- Estructura dialogada frecuente que da lugar a romances conversacionales.
- Comienzo in media res. Es decir, comenzar sin preparar al lector; en medio del transcurso de la acción.
- Utilización de finales truncados, resueltos de forma brusca.
- Empleo de arcaísmos morfológicos, sintácticos y léxicos: desinencias verbales en -ades, f- iniciales, etc.
- Sustitución de formas verbales del pasado por otras del presente para acercar el relato.
- Uso de repeticiones como recurso lírico: por ejemplo, que por maya era, por mayo.
- Empleo de interrogaciones y exclamaciones para aumentar el dramatismo de la acción.