Lope de Vega: temas, estilo y obra
Lope de Vega integra elementos de la poesía tradicional y renacentista.
Temas y estilo
Presenta una diversidad de temas en las obras líricas: cultiva la poesía amorosa, religiosa, satírica y burlesca. Su estilo combina concepto y adorno y recurre a una fusión de influencias tradicionales y cultas.
Obra
Destacan fundamentalmente sus rimas y sus romances. Entre sus títulos se encuentra Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos.
- Romances: Los romances escritos por poetas cultos forman el romancero nuevo; Lope participa también en esta reelaboración del romance. Sus romances predilectos eran los pastoriles y moriscos.
- Rimas: La colección está compuesta sobre todo por sonetos amorosos que siguen la línea de la poesía petrarquista.
Luis de Góngora: temas, obras y estilo
Luis de Góngora es uno de los mayores renovadores de la lengua poética.
Temas y obra
Su obra puede agruparse en dos grandes bloques:
- Poemas de arte menor (poemas menores): se compone de romances amorosos; también forman parte obras como las letrillas burlescas y satíricas.
- Poemas de arte mayor: Soledades, poema largo compuesto en silvas que Góngora ideó; Fábula de Polifemo y Galatea, extenso poema mitológico escrito en octavas que recrea el fracasado amor del cíclope Polifemo por Galatea.
Estilo
Su lengua dio lugar a un estilo propio, el gongorismo, que se basa en rasgos como:
- Numerosos cultismos: empleo abundante de cultismos léxicos y semánticos, además de neologismos derivados.
- Sintaxis compleja: oraciones largas, hiperbatones, encabalgamientos y recursos sintácticos cultos.
- Frecuentes alusiones mitológicas: constantes referencias a la mitología clásica.
Múltiples variedades barrocas y una perspectiva particular del escritor, con presencia de poesía metafísica y moral.
Francisco de Quevedo: temas, obra y estilo
Francisco de Quevedo aborda la fugacidad de la vida, la decadencia de lo humano y la presencia de la muerte. El tono dominante es el del desengaño y la melancolía. Su estrofa preferida fue el soneto.
Temas
- Poesía amorosa: en sonetos, romances y canciones recoge los tópicos amorosos del petrarquismo, vistos desde la presencia de la muerte y la angustia de la brevedad de la vida.
- Poesía satírica y festiva: composiciones de mayor elaboración conceptual que critican costumbres, personajes y usos literarios; abundan composiciones sobre el poder del dinero, los trabajos y la mitología.
- Otras variedades: poesía religiosa (recogida en parte por el autor Heráclito cristiano), poesía heroica y moral.
Estilo y rasgos
Además de los registros del idioma, destacan diferentes características:
- Versatilidad: uso de diferentes estrofas, destacando el soneto.
- Tendencia al conceptismo: apreciable en la poesía satírica; se manifiesta a través de comparaciones, hipérboles, juegos de palabras, metáforas, neologismos, paradojas, paranomasias y personificaciones.
- Vocabulario sencillo: recurre a la frase coloquial o a la expresión popular.
- Rigurosidad: revisión cuidadosa de lo escrito.
- Tono de advertencia: habitual en su dirección al lector.
La prosa didáctica y la prosa de ficción
La prosa didáctica abarca diferentes tipos de pensamiento: filosófico, moral, histórico, literario y político. Destaca la figura de Baltasar Gracián, que considera el lenguaje como herramienta de pensamiento. La prosa de ficción de algunos autores tenía un tono moralizador.
Novela picaresca
Constituida por relatos cuya intención va de la moralización a la burla. Presentan características comunes:
- Narración autobiográfica.
- Protagonista de orígenes humildes.
- Ambiente urbano.
El principal título es Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán.
Novela corta y otros subgéneros
Continúa el paradigma de las Novelas ejemplares. La autora más conocida en este ámbito fue María de Zayas (por ejemplo, Novelas ejemplares y amorosas).
La prosa de Quevedo muestra reflexiones morales, políticas y literarias en libros como Sueños. Quevedo también dio un título emblemático al género picaresco con La vida del Buscón.
Siglo XVIII: continuadores y ensayistas
En el siglo XVIII aparecen narradores y ensayistas moralizadores y renovadores. Entre los continuadores y figuras destacadas se encuentran:
- María de Zayas (continuadora de la novela moralizante).
- José Francisco de Isla (autor de sátiras y novelas con intención moral).
- Diego de Torres Villarroel.
- José Cadalso (autor de Los eruditos a la violeta, Noches lúgubres, Cartas marruecas).
- El ensayo y los primeros ensayistas españoles: Benito Feijoo.
- Gaspar Melchor de Jovellanos (por ejemplo, Informe sobre la ley agraria, Memoria sobre espectáculos, Memoria sobre la educación pública, Elogio a Carlos III).
- Ignacio Luzán (poética).
- Juan Pablo Forner (Exequias de la lengua castellana).
Teatro ilustrado y pre-romántico
Autores y títulos relacionados con el teatro incluyen:
- Vicente García (obras como Raquel).
- Tomás de Iriarte (El señorito mimado).
- Ramón de la Cruz (Manolo, El petimetre).
- Leandro Fernández de Moratín (El sí de las niñas).
Romanticismo: poesía y prosa
La poesía romántica incluye modalidades narrativas y líricas. Aborda asuntos filosóficos, la exaltación del yo y la subjetividad.
Poesía narrativa y lírica
- José de Espronceda: vida agitada en lo amoroso y político; temas de rebeldía y libertad. Obras destacadas: El estudiante de Salamanca, El diablo mundo; poema famoso: La canción del pirata. Estilo sonoro e intenso, con gran dominio de los recursos literarios.
- Gustavo Adolfo Bécquer: temas y obra centrados en las Rimas y la reflexión sobre la creación poética. Por ejemplo:
- Rimas I–XI: reflexiones sobre la creación poética.
- Rimas XII–XXIX: amor ilusionado y belleza femenina.
- Rimas XXX–LI: amor desengañado.
- Rima LII: desesperanza, dolor, olvido, soledad y muerte.
- Rosalía de Castro: intimismo y melancolía; la tierra gallega se convierte en escenario natural. Obras: Cantares gallegos, Follas novas, En las orillas del Sar. Estilo: lenguaje emocionado e intimista, tono de autenticidad, estrofas polimétricas que combinan alejandrinos, decasílabos y pentasílabos.
Prosa romántica
Novela histórica: presencia de elementos sobrenaturales, seres extraños y personajes solitarios. Las leyendas de Gustavo Adolfo Bécquer integran elementos reales y fantásticos.
Cuadro de costumbres: breves estampas narrativas y descriptivas que recrean el habla y las costumbres de un colectivo; ejemplo: Escenas andaluzas de Serafín Estébanez Calderón.
Mariano José de Larra fue el primer gran articulista del periodismo español, con artículos de costumbres, políticos y literarios en los que denunciaba los aspectos negativos de la España de su tiempo.
Teatro romántico: características y obras
Características del teatro romántico:
- Tema: el deseo irreprimible; protagonistas apasionados.
- Personajes: el hombre apasionado y la mujer como encarnación de la honestidad y el amor negado y puro.
- Desenlace: casi siempre trágico.
- Espacio y tiempo: ambientaciones en el pasado, parajes inquietantes, nocturnos y solitarios; mezcla de ambientes románticos y clásicos.
- Forma: no respeta las tres unidades; combina prosa y verso.
Obras y autores destacados
- La conjuración de Venecia, Francisco Martínez de la Rosa.
- El trovador, Antonio García Gutiérrez.
- Los amantes de Teruel, Juan Eugenio Hartzenbusch.
- Ángel de Saavedra, duque de Rivas: Don Álvaro o la fuerza del sino, trata el amor imposible, el héroe romántico apasionado y la muerte trágica.
- José Zorrilla: autor de obras como Don Juan Tenorio (personajes: Don Juan, Doña Inés). Su estilo está escrito mayoritariamente en verso, con abundancia de romances y redondillas. Estructura típica: en la primera parte aparecen las aventuras amorosas del protagonista (con desafíos constantes); en la segunda parte suele alcanzarse la redención o la salvación del personaje.