LAS VARIANTES GEOGRÁFICAS DEL ESPAÑOL

1. Variedades Geográficas del Español Septentrional

Comprende los dialectos hablados en la mitad norte peninsular. Estos dialectos **mantienen rasgos más conservadores** y siguen la norma del siglo XVI. Incluyen al **aragonés** y al **asturleonés**.

Rasgos generales observados:

• Pronunciación adecuada al sistema fonológico.
• **Yeísmo** (confusión de /ll/ y /y/).
• Pronunciación del grupo /k/ + consonante y la /d/ final como /z/ (aunque desaparece la /d/ final).
• Pronunciación de x- como /s/.
• Tendencia a cambiar **hiatos en diptongos**.
• **Leísmo** (uso de ‘le’ como complemento directo masculino singular).
• Anteposición del artículo masculino “el” al pronombre “qué” (Ej: *el qué*).

Particularidades dialectales:

• El castellano de la zona asturiana cierra en /u/ las palabras acabadas en /o/ (Ej: *toru*).
• El castellano de la zona aragonesa tiende al alargamiento de las vocales abiertas y construye los diminutivos en -ico.

1.1. Dialectos Históricos

Son variedades derivadas del latín que nacieron al mismo tiempo que el castellano, pero que **no se convirtieron en lenguas independientes**, siendo absorbidas por el castellano: el **asturleonés** y el **aragonés**.

Asturleonés

Surge en el antiguo reino de León y perviven rasgos en Asturias, centro y oeste de Cantabria, León y Zamora.

Rasgos:

• Fonéticos: Cierre de la vocal final de palabra; los grupos -as, -áis y -an se pronuncian -es, -éis y -en; la /l-/ inicial se pronuncia /ll-/; conservación de la /f-/ latina.
• Morfosintácticos: Artículo delante de posesivos (Ej: *la mi muyer*); posesivos sin apocopar (Ej: *mia choza*); uso de *nos* y *vos* por “nosotros” y “vosotros”; diminutivo en -ino.

Aragonés

Se conserva en algunos valles pirenaicos solo en algunos rasgos:

Rasgos:

• Fonéticos: El grupo -kt- evoluciona a -it- (Ej: *pectum: peito*); la /l-/ inicial se transforma en /ll-/ (Ej: *luna: lluna*); los grupos latinos pl-, cl- y fl- se conservan (Ej: *flama*).
• Morfosintácticos: Imperfectos en -eba/-iba; uso de *haber* por *tener*; *ser* con valor de *estar*; diminutivo en -ico.

1.2. El Castellano en las Comunidades Bilingües

Presenta rasgos de entonación, pronunciación, gramaticales y léxicos distintos del español estándar, debido a la influencia de las **lenguas autóctonas**.

Características según la lengua sustrato:

• Hablantes de euskera: Tienden a pronunciar el sonido de las /s/ más exagerado. Suelen ser leístas y usan incorrectamente el condicional.
• Hablantes de catalán: Tienden a pronunciar la /d/ final como /t/, a pronunciar la /l/ en el velo del paladar y a cambiar el timbre de las vocales. Se ha extendido el empleo del verbo *haber* en plural en oraciones impersonales.
• Hablantes de gallego: Pronuncian más abiertas o más cerradas las vocales /e/ y /o/, y utilizan el **pretérito perfecto simple** en lugar del compuesto.

2. Variedades Geográficas del Español Meridional

Constituido por el **andaluz, canario, murciano y extremeño**. Se formaron a partir del siglo XV.

Rasgos lingüísticos comunes:

• La confusión de -r- y -l- en posición final de sílaba (Ej: *cardo* por *caldo*).
• El **yeísmo**.
• La **aspiración de -s** en final de sílaba o de palabra (Ej: *tócate lo(h) pié(h)*).
• La **aspiración de la /j/** (Ej: *reláhate*).
• La **aspiración de la /h-/ inicial** (procedente de /f/ latina) (Ej: *(j)arto*).
• La supresión de sonidos y sílabas finales en algunas palabras.

A) Andaluz

Dialecto más diferenciado, con más hablantes y dos zonas de diferenciación: occidental y oriental. En la zona occidental se emplea la forma de tratamiento **ustedes**, frente a la oriental que prefiere **vosotros**.

Rasgos generales:

• El **seseo** y el **ceceo** (Ej: *sélebre, camiza*).
• La pérdida de la -d- intervocálica (Ej: *¡Qué cansao estoy!*).
• La relajación en la pronunciación de la -ch- (Ej: *pushero*).
• La distinción entre el singular y el plural (a nivel fonético).

B) Murciano (Panocho)

Recoge algunos rasgos del aragonés y del valenciano.

Características:

• **Seseo**, sobre todo al final (Ej: *lus*).
• Presencia de **sonidos nasales** (Ej: *muncho*).
• Pérdida de la -d- intervocálica (Ej: *plazo*).
• Uso del diminutivo -ico (Ej: *cansaico*).
• **Dialectalismos léxicos** (Ej: *albercoque* por albaricoque, *cuerva* por sangría).

C) Extremeño

Comparte rasgos del leonés y del andaluz.

Características:

• Presencia de vocales /i/, /u/ en vez de /e/, /o/ (Ej: *nochi, solu*).
• Pérdida de la -d- intervocálica.
• Conservación de la -e tras /r/, /d/ y /z/ (Ej: *mare, rede, sede*).
• Pérdida de la -e en las terceras personas del presente (Ej: *tien, vien*).
• Preferencia por los diminutivos en -ino (Ej: *muchachino*).
• **Dialectalismos léxicos** (Ej: *lampuzo* por goloso).

D) Canario

Su origen es el andaluz. Ha recibido gran influencia del español de América, y son abundantes los términos gallegos y portugueses.

Características:

• Confusión de -r- y -l- en posición final.
• **No aspiran la -s** al final de sílaba.
• Se da el **seseo**.
• Utilizan la forma **ustedes** para la tercera persona del plural.
• Personalizan el impersonal (Ej: *Habían 25 alumnos*).
• Utilizan el **pretérito perfecto simple** en vez del compuesto.
• Uso de **americanismos y fusismos** (Ej: *papa, guagua, fechar*).
• Particularidades léxicas propias (Ej: *cigarrón* – saltamontes).

3. El Español en el Mundo: Alcance y Variantes

El español es hoy uno de los principales idiomas del mundo, con unos **489 millones de hablantes**, y es lengua oficial en **22 estados**. Su extensión abarca América Central y del Sur, además de zonas de EE. UU. y lugares que estuvieron bajo dominio español.

El Sejardí (Judeoespañol)

También llamado **judeoespañol**, es un dialecto del **castellano antiguo** conservado por los descendientes de los judíos expulsados de España en 1492. Se habla en Turquía, Egipto, Bulgaria, Rumania, Grecia, siendo **Israel** el foco más importante.

Rasgos lingüísticos:

• Mantenimiento de la f- inicial latina (Ej: *fijo, fuir*).
• Distinción de los fonemas /b/ y /v/ (labiodental fricativo).
• Mantenimiento de la pronunciación antigua de la z, c, ç, x y j.
• Generalización del **yeísmo**.

El Español en Filipinas y África

• Filipinas: Hasta 1937 compartió cooficialidad con el inglés y el tagalo. Desde 1986 dejó de ser oficial. La lengua mixta de español y dialectos indígenas se conoce como **chabacano**.
• Guinea Ecuatorial, Marruecos y el Sáhara: Hay unos 350.000 hablantes en Guinea Ecuatorial. En Marruecos hay numerosos hablantes (Tánger, Larache, Tetuán). En el Sáhara, unas 200.000 personas tienen el español como lengua cooficial junto al árabe.

4. El Español de América

La penetración del español se dio tras el descubrimiento en 1492. El español americano es resultado de una larga historia marcada por la **relación con los dialectos meridionales** del español y una **gran diversidad lingüística**.

Es lengua oficial en 19 países hispanoamericanos (cooficial con el guaraní en Paraguay, quechua en Perú, e inglés en Puerto Rico). En su formación influyeron lenguas como el **náhuatl** (México), **arahuaco** (Caribe), **quechua** (Andes), **araucano** (Chile) y **guaraní** (Cono Sur).

a) Rasgos fónicos:

• La **entonación** presenta matices melódicos.
• El **seseo** (Ej: *reseta*).
• El **yeísmo** (Ej: *cabayo*).
• Aspiración de la /h-/ inicial (procedente de /f/ latina).
• Aspiración o pérdida de la -s final de sílaba.
• Confusión entre -r- y -l- al final de sílaba (Ej: *amol*).

b) Rasgos morfosintácticos:

• **Voseo**: uso del pronombre *vos* en vez de *tú* (Ej: *vos tenés*).
• Cambio de género en algunos sustantivos (Ej: *el cerillo*).
• Mayor uso de los **diminutivos** (Ej: *madrecita, ahorita*).
• **Adverbialización de los adjetivos** (Ej: *Espero que te vaya bonito*).
• Anteposición del posesivo en los vocativos (Ej: *Mi vieja*).
• Utilización de **perífrasis verbales** (Ej: *Estaré llegando a las diez*).
• Preferencia del **pretérito perfecto simple** (Ej: *¿Llegaste ya?*).
• Empleo de la fórmula de superlativo lo + más + adjetivo/adverbio (Ej: *Se puso lo más linda*).
• Preferencia de *acá* y *allá* frente a *aquí* y *allí*.
• Supresión de la preposición *a* en el CD de persona (Ej: *Contrató un detective*).
• Empleo de adverbios y locuciones adverbiales (Ej: *Recién habían acabado*).
• Extensión del **dequeísmo** y del **queísmo**.

c) Rasgos léxicos:

• Cambios sufridos en palabras patrimoniales (Ej: *manejar* por conducir).
• Presencia de **indigenismos** (Ej: *pampa, guajolote*).
• **Arcaísmos** (Ej: *valija* por maleta).
• Tendencia a introducir **neologismos** (Ej: *elevador* por ascensor o *rentar* por alquilar).

5. El Español en EE. UU. y el Spanglish

En EE. UU. se contabilizan unos **40 millones de hispanohablantes**, localizados principalmente en San Antonio, Miami, San Diego, San Francisco, Houston, Nueva York y Los Ángeles. Es la segunda lengua más hablada. El español hablado guarda similitudes con la **modalidad mexicana**.

En algunas zonas ha surgido el **spanglish**, mezcla de inglés y español (Ej: *plomero* —de *plumber*; *lonchear* —de *lunch*).

LAS VANGUARDIAS LITERARIAS

5.1. Las Vanguardias: Definición y Rasgos Comunes

La palabra “ismos” se ha empleado para designar a los movimientos artísticos de carácter **experimental** que se desarrollaron en las primeras décadas del siglo XX. El término **vanguardia** designa el carácter rupturista y nació en torno a la **I Guerra Mundial**.

Características generales:

• Afán **experimental** y voluntad **rupturista** con respecto a la tradición artística previa.
• No forman un sistema coherente; son diversos e incluso contradictorios.
• Deseo de desarrollar un **arte nuevo**.
• **Hostilidad hacia la tradición** y reacción contra la sensibilidad romántica, haciendo gala de un marcado **antisentimentalismo**.
• Actitud **provocadora**: desprecian al gran público y a la burguesía.
• Suelen darse a conocer mediante **manifiestos** en revistas literarias.

5.2. Los Movimientos de Vanguardia

Expresionismo

De origen alemán, se desarrolla a principios del siglo XX. Acentúa rasgos presentes en el naturalismo y el impresionismo. Se desarrolló con mayor vigor en Alemania y países centroeuropeos y nórdicos.

Características:

• La búsqueda de la **expresividad** aparta la obra de la reproducción realista.
• Abundan personajes extraños, descripciones intensas y caricaturas.
• Expresión cruda de ambientes y comportamientos, situaciones absurdas y **uso libre del lenguaje**.

Expresionistas destacados: **Georg Trakl, Alfred Döblin** y **Franz Kafka**. Influyó decisivamente en **Bertolt Brecht**.

Futurismo

Defiende que el arte debe mirar al **futuro** y rechaza el pasado. El primer manifiesto fue obra del italiano **Marinetti** (1909).

Propuestas:

• Usar los verbos en **infinitivo**.
• Abolir los adjetivos y adverbios.
• Eliminar las conjunciones.

Todo esto en función de la pasión por la **velocidad y el dinamismo**. Exaltación de la acción y la violencia. Se identificó con el fascismo debido a su entusiasmo por la guerra y su nacionalismo.

Cubismo

El literario es consecuencia del pictórico. Comienza en 1913, cuando **Apollinaire** extrema la **acumulación de imágenes** (rasgo ya presente en el Simbolismo).

Características:

• **Fragmentación de la realidad**.
• Superposición o yuxtaposición de planos.
• Desdoblamiento del punto de vista.
• Montaje de los elementos del poema o relato.
• Atención a los aspectos visuales (tipos de letra, etc.). El caso extremo es el de los **caligramas**.

Dadaísmo

Surge en Zúrich en 1916, en el Cabaret Voltaire. El principal animador fue **Tristan Tzara**. El nombre *Dadá* fue elegido al azar.

Características:

• Propensión al **absurdo** y exaltación de lo **ilógico**.
• Regreso a la **pureza infantil** y búsqueda del **primitivismo**.
• Actitud **polémica**, nihilista y anarquista.

Surrealismo

Nació en los primeros años 20. Su impulsor fue **André Breton** (manifiesto en 1924). Está relacionado con las teorías de **Freud** (interés por el subconsciente y los sueños).

Objetivo y estilo:

• La obra de arte debe ser el lugar donde aflore lo oculto en el interior de las conciencias.
• Se presenta como un movimiento **emancipador**.
• Breton propone la **escritura automática** para conseguir un lenguaje en libertad.
• Consecuencias estilísticas: asociaciones insólitas de palabras e **imágenes oníricas**.

Su influencia perduró, especialmente cuando se comprendió que las imágenes oníricas podían ser **técnicamente trabajadas y elaboradas**, contribuyendo a la **rehumanización** de las vanguardias.

5.3. Las Vanguardias en España: Creacionismo y Ultraísmo. Ramón Gómez de la Serna

En 1909, **Ramón Gómez de la Serna** publicó “El concepto de la nueva literatura” y tradujo el manifiesto futurista. Otros difusores fueron Cansinos Assens y Díez Canedo.

Creacionismo

Surge en España tras la visita del poeta chileno **Vicente Huidobro** (uno de sus iniciadores).

Principios estéticos:

• El poeta **no ha de imitar la naturaleza**.
• Se prescinde de lo anecdótico y descriptivo.
• El poeta recurrirá a la **imagen**.

Influyó en **Gerardo Diego** y **Juan Larrea**.

Ultraísmo

Impulsado por **Cansinos Assens** (manifiesto de 1918).

Características:

• Anhelo de **experimentación formal y temática**.
• Hostilidad a la tradición, abandono de moldes retóricos buscando una interpretación insólita de la belleza.
• Preferencia por objetos materialmente **duros**.
• Mitificación del juego y concepción lúcida del arte.
• Rechazo de metros y estrofas tradicionales, sustituidos por el **verso libre**.
• Supresión del adjetivo, empleo de **neologismos** y abuso de las palabras esdrújulas.
• Especial relevancia de la **metáfora**.

Su vida fue efímera, pero su valor fue teórico. Principales figuras: **Borges, Chabas, Garfias y Guillermo de Torre**.

La Figura Señera de Ramón Gómez de la Serna

Pionero en la introducción de las vanguardias en España. Lo más característico son las **greguerías**: imágenes lírico humorísticas que establecen relaciones insólitas y faltas de lógica entre dos objetos o conceptos. Ramón las definió como **metáfora + humor**.

Novelas:

*La viuda blanca y negra, Senos, ¡Rebeca!*. La acción es leve y sustituida por múltiples situaciones. Se advierte una tendencia cubista (gusto por lo fragmentario) y anticipación del Surrealismo. El **erotismo** es el tema más insistente, encubriendo la soledad, la amenaza de la muerte y un trasfondo morboso.

LA GENERACIÓN DEL 27

6.1. Definición y Características

Serie de poetas considerada la más brillante de la literatura española del siglo XX. El grupo toma su nombre del acto conjunto celebrado en **1927** para conmemorar el **tricentenario de la muerte de Góngora**, lo que supuso el descubrimiento del Barroco y de una literatura basada en la **libertad de imaginación**.

Se consideran deudores de **Ortega y Gasset, Ramón Gómez de la Serna** y **Juan Ramón Jiménez**.

La primera lista de componentes apareció en la revista *Verso y Prosa* (1927): **Pedro Salinas, Federico García Lorca, Luis Cernuda, Rafael Alberti, Emilio Prados y Manuel Altolaguirre**.

Características, temas y rasgos estilísticos:

• Edad aproximada común.
• **Talante liberal, progresista y laico**; ideología liberal y escaso interés por lo religioso.
• **Similar educación** y lazos de amistad.
• Interés en la **pureza estética**, la **imagen** y la **metáfora renovadora y creativa**.
• Presencia de la **tradición**: influjo de los cancioneros (XV-XVI), vuelta a los clásicos medievales y del Siglo de Oro, e interés por lo **popular** (romancero, coplas).
• Influencia de la **vanguardia europea**: adaptación y creación de ismos en España.
• Acercamiento a autores extranjeros como **Pablo Neruda**.

Temas principales:

1. La ciudad: Comodidad de los nuevos tiempos, inventos y transportes (modelo: Nueva York).
2. La naturaleza y el amor: Naturaleza cercana a la ciudad; poemas amorosos ligados a la idea de naturaleza humana e individuo.
3. Compromiso social y político: Evitado antes de la guerra, afrontado desde diferentes perspectivas durante el conflicto (Ej: Cernuda abandona la actitud combativa; Alberti alterna lo comprometido con lo personal).

Rasgos estilísticos:

• Búsqueda de un **léxico especial**.
• Uso y reinvención de la **metáfora**.
• Recuperación de esquemas rítmicos clásicos.
• La gran innovación fue el **verso libre**. También cultivaron el verso blanco y el versículo.

6.2. Evolución (Etapas) de la Generación

• Primera etapa (hasta 1925): Tonos becquerianos y resabios modernistas. Influjo de las primeras vanguardias. Magisterio de Juan Ramón Jiménez hacia la **poesía pura**. Se les acusa de “herméticos y deshumanizados”.
• Segunda etapa (hasta la Guerra Civil): Proceso de **rehumanización**. Ayuda el Surrealismo y la preocupación social.
• Tercera etapa (después de la Guerra Civil): El grupo se dispersa por el exilio (Lorca asesinado). Cada miembro desarrolla una poesía cada vez más humana.

La Tendencia a la Deshumanización (1918-1929)

Tres tendencias principales suceden en los primeros años:

Poesía vanguardista

Atracción por el Ultraísmo y el Creacionismo. Colaboran en revistas como *Grecia*. Muestran interés por la **imagen**, la técnica del **caligrama** y temas relacionados con inventos modernos (Futurismo).

Características tomadas de las vanguardias:

• Arte autónomo.
• Supresión de la anécdota.
• **Deshumanización**.
• Temas relacionados con los avances técnicos.

Pertenecen a esta tendencia: *Imagen, Limbo* y *Manual de espumas* (Gerardo Diego); *Cal y canto* (Alberti); *Fábula y signo* (Salinas).

Poesía pura

A partir de 1926, disminuye el entusiasmo por las vanguardias y se encaminan hacia la poesía pura, influidos por **Juan Ramón Jiménez**.

Características:

• Búsqueda de la **esencia** de las cosas, lo eterno e inmutable.
• Consideración del poema como algo **autónomo, cerrado y autosuficiente**.
• Gusto por la **palabra exacta, desnuda y limpia**.
• Predominio del **estilo nominal**.
• Empleo de expresiones exclamativas e interrogativas.
• Preferencia por el **verso corto** y las estrofas con medida.

Se sitúan en esta corriente: *Cántico* (Jorge Guillén); *Presagios* y *Seguro azar* (Pedro Salinas); *Perfil del aire* (Luis Cernuda).

Neopopularismo y clasicismo

Inician un proceso de **rehumanización** (Ej: *Marinero en tierra* y *Romancero gitano*).

Los poetas no entienden lo popular como expresión del sentimiento más profundo, sino como una forma de arraigo. Ambas tendencias (pura y neopopular) se ven impregnadas de un **clasicismo formal**. La conmemoración de Góngora consagra al poeta como modelo de estilo (**neogongorismo**).

La Tendencia a la Rehumanización (Años 30 y Posguerra)

La década de los 30, convulsa por la crisis económica y el auge de los totalitarismos, manifiesta interés por los **temas humanos** y una actitud de **compromiso**.

Poesía surrealista

Vuelven al surrealismo, movimiento que escudriña los sentimientos íntimos: **desazón existencial, amor**.

• Se nutre del **psicoanálisis de Freud** y la doctrina de **Marx**.
• Pretende revelarnos una **realidad superior**, sobre todo en su faceta oculta.
• Predomina el **verso libre**.

Libros representativos: *Sobre los ángeles* (Alberti); *Poeta en Nueva York* (García Lorca).

Neorromanticismo

Pervive el interés por la tradición clásica, centrado en la figura de **Bécquer**, que alienta la poesía amorosa de **Pedro Salinas** y **Luis Cernuda**.

• Pedro Salinas: El amor es un acontecimiento gratificante, concebido con una experiencia intelectual (*La voz a ti debida, Razón de amor*).
• Luis Cernuda: Muestra su deseo de amor frustrado por la realidad social (homosexualidad) (*Un río, un amor, Los placeres prohibidos, Donde habite el olvido*).

Otros poetas: Federico García Lorca, Emilio Prados y Manuel Altolaguirre.

Poesía social y política

Compromiso con la realidad conflictiva. Tras la Guerra Civil, algunos abandonan esta postura, mientras otros tratan el tema del conflicto (Ej: **Dámaso Alonso** en *Hijos de la ira*).

Etapa de posguerra

El grupo se dispersa; la mayoría se exilia, permaneciendo en España **Gerardo Diego, Dámaso Alonso y Vicente Aleixandre**.

• Gerardo Diego: Retoma el clasicismo formal y se convierte en referente de la **poesía arraigada**.
• Los exiliados muestran un profundo sentimiento de **desarraigo** y denuncian el materialismo moderno (Alberti, Salinas, Guillén).
• En España, Dámaso Alonso (*Hijos de la ira*) y Vicente Aleixandre (*Sombra del paraíso*) muestran una **desazón existencial**.

Rasgos y Características de la Poesía de Federico García Lorca

Marcada por un gran dominio de la técnica creativa y la **fusión de lo culto y lo popular**.

Simbología cumbre:

• **LUNA**: Significación principal en la **muerte**, pero también erotismo, fecundidad o belleza. (Roja: muerte dolorosa; Negra: muerte; Grande: esperanza; en un punto: erotismo).
• **AGUA**: En movimiento, representa la vida; estancada, representa la **muerte o la enfermedad**.
• **SANGRE**: Representa vida y muerte cuando está derramada; simboliza lo fecundo y sexual.
• **CABALLO Y JINETE**: El caballo significa vida o muerte (si es negro). El caballo sin riendas representa la **pasión**. Ambos simbolizan el **erotismo masculino**.
• **METALES**: Tienen la **muerte**. Aparecen en forma de armas blancas (tragedia). Plata y oro tienen connotación positiva.

Estilo y Temas

• **Metáfora**: Relaciona elementos opuestos. Maneja metáforas arriesgadas (influencia de Góngora), pero se diferencia por ser un poeta **conceptista** (caracterizado por la elipsis).
• **Neopopularismo**: Llena su obra de elementos tradicionales (música, cantos). Profundiza en el espíritu tradicional: desgarro amoroso, valentía, melancolía y pasión. Combina romances, estribillos y estrofas clásicas o versículo, usando imágenes nuevas con influencias vanguardistas (surrealismo).
• **Atracción por los seres marginados**: Gitanos, negros, mujeres. Son elevados a mitos modernos, marcados por la frustración y la muerte. El poeta proyecta sus obsesiones: amor, muerte.

EL TEATRO ESPAÑOL ANTERIOR A 1936

En las primeras décadas hubo intentos de renovación frente a un panorama teatral dominado por el **romanticismo trasnochado** y los gustos del público.

Hay dos grandes tendencias: el **teatro del éxito comercial** y el **teatro renovador**.

7.1. El Teatro Comercial

Comedia Burguesa

Derivación de la alta comedia. Es un nuevo teatro **realista** que expone las conductas burguesas, con personajes refinados y cultos que dialogan con soltura. El dramaturgo actúa como cronista social, censurando e ironizando, proponiendo como remedios el sacrificio, el amor y el humanitarismo cristiano.

**Jacinto Benavente**: Su obra maestra es Los intereses creados (1907), que utiliza personajes de la *commedia dell’arte*. Obras relevantes: *Señora Ama* y *La Malquerida*.

Teatro Poético

Opuesto al realista y naturalista. Utiliza el **verso** y se vincula a la estética modernista y al drama romántico. Es un teatro de **evasión** que se refugia en las glorias medievales e imperiales. Sus autores eran de ideología **tradicional conservadora**.

Teatro Cómico

Incluye el sainete, la tragicomedia grotesca y el astracán.

• El sainete: Pieza breve que ofrece una visión simpática y estereotipada de la realidad, buscando solo hacer reír. Predominan escenas costumbristas, chistes y juegos de palabras. Destacan los **hermanos Álvarez Quintero** (*El genio alegre*).
• La tragicomedia grotesca: Crea situaciones dramáticas y personajes ridículos que producen risa y lástima a la vez. Hay crítica social. Destaca *La señorita de Trevélez* (Carlos Arniches).
• El astracán: Creado por **Pedro Muñoz Seca**. Obras descabelladas que buscaban la risa mediante el chiste fácil y retruécanos expresivos (Ej: *La venganza de don Mendo*).

7.2. El Teatro Renovador

Teatro a contracorriente de los gustos de la época, que tuvo que esperar para ser valorado.

• Unamuno: Teatro **intelectual o desnudo**. El espectador participa en los problemas planteados (Ej: *El otro*).
• Azorín: Teatro **antinaturalista**, enfocado en la expresión de la subjetividad y el subconsciente (Ej: *Old Spain*).
• Jacinto Grau: Teatro **vanguardista**. Obra maestra: El señor de Pigmalión (1921), donde unos muñecos se rebelan contra su creador. Incorporó técnicas del expresionismo.
• Rafael Albertí: *El hombre deshabitado*, con ecos surrealistas y semejanzas con el teatro épico.
• Max Aub: Tendencia vanguardista.
• Alejandro Casona: Teatro **lírico y simbolista**. Conflicto entre realidad y fantasía (Ej: *La sirena varada*).
• Federico García Lorca: Formó el teatro universitario “la barraca”, buscando renovar la escena mediante la actualización de los clásicos.

Teatro de Federico García Lorca

Temas centrales:

• El **mito del deseo imposible**.
• El conflicto entre **realidad y deseo**.
• El enfrentamiento entre el principio de **autoridad** y el principio de **libertad**.
• La **frustración**.

Este conflicto nace del choque entre una mujer y las fuerzas externas que ahogan su realización personal. Tiene componentes de **música, danza y escenografía**. Protagonismo de las **mujeres**, cuya marginación social es tema común.

7.3. La Trayectoria Dramática de Valle-Inclán

Autor más importante y creador del **esperpento**, una de las aventuras más originales del teatro europeo contemporáneo.

Trayectoria teatral:

1. Etapa Decadentista: Modernismo decadente (Ej: *El marqués de Bradomín*).
2. Etapa del Primitivismo: Rasgos comunes: violencia, crueldad, brutalidad, pasiones desbordadas y el mundo rural con sus leyendas. Estilo bronco y desgarrado (Ej: *Romance de lobos*).
3. Etapa de las Farsas: Escribe mayoritariamente en verso, creando un mundo artificioso y estilizado (Ej: *La marquesa Rosalinda*).
4. Etapa de los Esperpentos: Luces de bohemia es la obra clave. La estética del esperpento revela el esfuerzo por encontrar nuevas formas expresivas.

Características del Teatro de Valle-Inclán (El Esperpento)

• La degradación de los personajes: Se manifiesta por rasgos de **animalización, cosificación o muñequización**. La humanización de los animales es un recurso esperpéntico.
• Empleo de contrastes: Entre lo **doloroso y lo grotesco**.
• Parodia: Se opone a la tragedia clásica, parodiándola. El estilo y los personajes no son superiores.
• Presencia de la Muerte como personaje fundamental: Mueren varios personajes clave (Max, su mujer, su hija, el anarquista catalán).
• La risa agria: Para Valle, es una forma de **ataque demoledor** contra la lamentable condición humana.
• Lenguaje: Uso de diversos tonos y modalidades para caracterizar o para la parodia: lenguaje pedante, uso paródico de frases literarias, desgarro coloquial y vulgarismos. Mezcla de lenguaje culto y popular.
• El arte de las acotaciones: Extiende su intención artística a las notas marginales, describiendo movimiento, gesto, actitud, decorado e iluminación. Destaca la **cuidada selección léxica** y la expresividad de las imágenes.

Rasgos del Teatro de Lorca (Complemento)

Temas:

• El **destino trágico**.
• La **opresión** por los convencionalismos sociales, morales o religiosos.
• El deseo de **libertad**, el erotismo y las pasiones condenadas a la soledad o a la muerte.

Personajes:

• La **criatura marginada**, especialmente la **mujer oprimida**.
• Personajes que simbolizan la libertad y la fuerza del instinto, pero que sucumben trágicamente ante el autoritarismo.

Espacios simbólicos:

• Lugares **cerrados, herméticos, oscuros, aislados** (casa, convento, presidio), que impiden la libertad y representan las convenciones sociales.
• Oposición a estos espacios: el mundo exterior (pasiones, erotismo, libertad).
• Otros espacios: el **río** y el **pozo**.

Símbolos:

• Río (erotismo), pozo (muerte), bastón (poder/autoridad), luto (muerte), campo (libertad), olivar (erotismo), agua y sed (deseos), verde y blanco (libertad), caballo (erotismo/pasiones), luna, navaja (muerte).

Estilo:

• El **verso** aparece en los momentos de mayor intensidad.
• Uso de **canciones** para crear clima dramático.
• Diálogo con gran fluidez e intensidad.
• Utilización del **habla popular**.
• Uso de metáforas, comparaciones, hipérboles, refranes y léxico emotivo.

EL TEATRO DE BUERO VALLEJO

El teatro de Buero Vallejo se centra en el **hombre en todas sus dimensiones** (política, social, ideológica), reflexionando sobre la intolerancia, la mentira y la soledad.

1. Teatro Humanista

Tema del hombre en todas sus dimensiones, reflexionando sobre la situación humana en contextos de intolerancia, mentira y soledad.

2. Teatro Existencial

Desarrolla temas de dimensión filosófica: la **libertad, la esperanza, la violencia y la crueldad**. El personaje busca la verdad obstaculizado por sus limitaciones. Suele producirse la **catarsis** final en el espectador.

3. Personajes

Se enfrentan dialécticamente dos tipos:

• Los **activos**: movidos por el egoísmo y los bajos instintos.
• Los **contemplativos o “soñadores”**: angustiados en un mundo que se les queda “pequeño”.

No hay maniqueísmo; suelen ser **complementarios** (al modo de Don Quijote y Sancho Panza).

4. Realismo

La acción se sitúa en la **España de la posguerra** (miseria, hambre, persecuciones) o en el **pasado histórico** (dramas históricos). A veces pasa al simbolismo.

5. Simbolismo

Se alude indirectamente a temas o situaciones mediante un objeto o lugar con valor metafórico. Esto ayudaba a **vencer la censura**.

• Ejemplos: La **cárcel** en *La fundación* (aludiendo a la dictadura); la **escalera** en *Historia de una escalera* (fracaso continuado ante el paso del tiempo).
• Las **discapacidades físicas o psíquicas** (ciegos, sordos, locos) simbolizan la lucha del hombre contra sus límites.
• La mayor parte de los dramas se desarrollan en **espacios cerrados** (escalera, cárcel, sótano), representando la incapacidad de superar las limitaciones.

6. Técnica Empleada: El “Efecto de Inmersión”

Consiste en que el público se identifique con lo que ve (o no percibe) y siente el protagonista. Este efecto se siente a través de las **acotaciones** cuando no se está viendo la obra representada (Ej: vemos los objetos como los percibe Tomás en su alucinación en *La fundación*).

7. Presencia de Finales Esperanzadores

En muchas obras se deja abierta la posibilidad de que los personajes puedan salvarse o salir de su triste situación (Ej: Tomás y Lino en *La fundación*). No hay final feliz, pero tampoco desgraciado; se invita al espectador a **suponer** el futuro. Es habitual la **estructura circular**.