3. La Lírica Popular en la Península

3.1. Las Jarchas

Son cancioncillas en **mozárabe**, que los poetas cultos insertaban al final de composiciones escritas en hebreo o árabe clásico. El tema consiste en una **queja amorosa**, puesta en voz femenina que se dirige a un confidente.

3.2. Las Cantigas de Amigo

Constituyen el género co-característico de la lírica galaicoportuguesa de tipo popular; se trata de composiciones amorosas. Presentan algunas particularidades:

• **Presencia de elementos de naturaleza**: El yo poético interpela a las olas, a los pinos y a los ciervos… y proyecta simbólicamente sus sentimientos sobre ellos.
• **Estructura**: Los poemas constan de una sucesión de estrofas reclamados por un **estribillo** y construidos a partir de dos procedimientos retóricos: el **parabolismo** y el llamado **leixa-pren**.

3.3. Los Villancicos

En general, se trata de poemas de tema amoroso, pero también existen villancicos de trabajo, de fiesta, infantiles, humorísticos…

4. La Lírica Culta (Provenzal)

La primera manifestación en lengua de la lírica culta es la **poesía provenzal**, cultivada por los **trovadores** (que eran profesionales que actuaban en las cortes) del sur de Francia en los siglos XII y XIII. Estos poetas cultivaron distintos subgéneros líricos:

• El **amor cortés** es el resultado de la proyección de los códigos del vasallaje feudal a la relación de hombre y mujer.
• En la relación entre el yo poético y su amada se interpone siempre un obstáculo.
• Se trata de un **amor imposible, prohibido o secreto** que exige discreción por parte del caballero.

5. La Lírica Culta Peninsular

En la península ibérica se pueden distinguir 3 focos:

• **Lírica culta catalana**: A comienzos del siglo XV surgen poetas que escriben ya en catalán. Destaca **Ausiàs March**.
• **Lírica culta galaicoportuguesa**: Hasta mediados del siglo XIV, en el centro, oeste y noroeste peninsular, la lírica culta se componía en gallego-portugués. En esta lengua se cultivaron las *cantigas de amor*, cuyos modales son las *cansos* provenzales.
• **Poesía cancioneril castellana**: Desde mediados del siglo XIV se desarrolla en Castilla la poesía de cancionero.

6. La Poesía Cancioneril

Los textos poéticos castellanos del siglo XV se recopilaron y difundieron en colecciones colectivas denominadas **cancioneros**. Destacan los siguientes:

• Cancionero de Baena (1480): Reúne obras de la corte de Juan II de Castilla.
• Cancionero de Estúñiga (1460-1463): Recoge composiciones de la corte de Alfonso V de Aragón.
• Cancionero general y musical de Palacio (1505-1520): Textos de los Reyes Católicos.

6.1. La Canción

Es una composición breve, destinada al **canto** y de temática amorosa. Se caracteriza por:

• El uso de léxico característico, pleno de connotaciones **eróticas**.
• El carácter **parabólico** y contradictorio del sentimiento amoroso.
• La **religión del amor**.

6.2. El Decir

Es un poema extenso, concebido para ser leído, que sirve, en general, como cauce para reflexiones **morales, políticas o filosóficas**.

2. La Obra en Prosa de Alfonso X el Sabio

El rey castellano **Alfonso X** promovió durante su reinado la redacción de obras en prosa sobre diversas materias. El monarca se rodeó de traductores y sabios cristianos, judíos y musulmanes, que emplearon todas las fuentes escritas a su alcance con el fin de compilar y conservar el saber de la época. Incluye obras:

• Obras jurídicas: Las Siete Partidas.
• Obras científicas: Libros del saber de astronomía.
• Obras recreativas: Libro de ajedrez, dados y tablas.
• Obras históricas: Estoria de España y General Estoria.

Con las obras de Alfonso X se produjo un decisivo enriquecimiento del **léxico y la sintaxis**.

4. Don Juan Manuel y el Conde Lucanor

Don Juan Manuel es el sobrino de Alfonso X y en su producción sobresale El Conde Lucanor. La obra se estructura en 5 partes (libros):

• Libro 1: Formado por un repertorio de 51 **apólogos** enlazados por un marco narrativo.
• Libro 2 a 4: Reúne un extenso conjunto de **sentencias morales**.
• Libro 5: Ofrece un tratado de doctrina cristiana.

4.1. Marco Narrativo

El **Conde Lucanor** plantea un problema a **Patronio** y le pide un consejo; Patronio le narra un apólogo ajustado al caso que inquietaba al conde. Después de cada relato de Patronio, el narrador informa a los lectores de que a Juan Manuel le ha gustado el ejemplo, lo ha incluido en el libro acompañado de una **moraleja**.

4.2. Los Relatos Enmarcados

Don Juan Manuel lleva a cabo una recreación de fuentes diversas:

• El **folclore europeo**: A él pertenece el ejemplo 32.
• El **Nuevo Testamento**: Es el caso del ejemplo XXXIV.
• Las **fábulas clásicas**: Procede del ejemplo V.
• La **cuentística oriental**: El ejemplo VII.

4.3. La Finalidad de la Obra

Es preciso conciliar la **salvación del alma** con el mantenimiento o aumento de la **honra, el estado y la hacienda**. Por ello, es conveniente conducirse con **prudencia** y mantener una actitud de **desconfianza** ante los otros.

4. El Cantar de Mio Cid

El protagonista se llama **Rodrigo Díaz de Vivar**, es un personaje histórico que vivió en la segunda mitad del siglo XI, casado con **Jimena Díaz**. Tuvo 3 hijos, fue desterrado 2 veces por **Alfonso VI** y conquistó **Valencia** a los musulmanes.

4.1. Autoría y Difusión

El Cantar de Mio Cid fue compuesto a finales del siglo XII por un **autor culto**, con conocimientos jurídicos y notariales. La obra fue concebida para ser difundida **oralmente por los juglares**.

4.3. Temas

Se reconocen 2 líneas temáticas fundamentales:

• La **Honra**: Se entiende a la vez como rango social, hacienda y reputación. El eje del poema sería, en concreto, la **pérdida y recuperación de la honra** del héroe, en una doble vertiente: privada y pública.
• El enfrentamiento entre la **baja y alta nobleza**. Rodrigo Díaz de Vivar fue un infanzón castellano cuya posición dependía de los botines y conquistas conseguidas en batalla.

4.4. La Figura del Héroe

El Cid presenta virtudes propias de los héroes épicos: **valentía, astucia, religiosidad, fidelidad al rey**… y también tiene rasgos poco habituales:

• **Mesura**: Don Rodrigo Díaz se conduce con prudencia y serenidad.
• **Sentido del humor**.
• **Ternura**: En el momento en que el Cid se despide de su esposa e hija.

4.5. Rasgos Formales

• Empleo de **fórmulas o expresiones fijas** que servían al juglar como comodines para completar los versos.
• Abundancia de **diálogos**.
• Uso por parte del narrador de **apelaciones al receptor**, exclamaciones y verbos en segunda persona del plural.

6. Mester de Clerecía

Esta escuela está formada por un conjunto de obras narrativas escritas por **clérigos en Castilla** durante los siglos XIII y XIV. Los textos de esta escuela se definen por los siguientes rasgos:

• Uso de la **cuaderna vía**: Esta estrofa está formada por 4 versos **alejandrinos** con rima asonante.
• Importancia de las **fuentes escritas**.
• Afán **didáctico y moralizador**.

8. El Libro de Buen Amor

Es la obra más significativa del mester de clerecía en el siglo XIV. Su autor fue **Juan Ruiz, Arcipreste de Hita**.

8.1. Estructura

• **Historia principal**: Consiste en una **autobiografía erótica ficticia**: un arcipreste relata en primera persona sus aventuras amorosas. En su intento de seducir a distintas mujeres cuenta con ayuda de terceros.
• **Conjunto de materiales heterogéneos**: Al hilo de la narración de las andanzas se insertan textos de distintos tipos: textos poéticos, ejemplos, la historia de Don Melón y Doña Endrina, consejos de Don Amor y la lucha de Don Cuaresma y Doña Cuaresma.

8.2. Interpretación

• En el prólogo en prosa que encabeza el libro, el autor opone el **buen amor** al **loco amor**.
• En el mismo texto el autor admite que quienes quieran el loco amor que usaran el libro, pues encontrarían maneras para ello.