Pío Baroja (1872-1956)

Pío Baroja fue un novelista español de la Generación del 98, un grupo de escritores preocupados por la decadencia de España tras la pérdida de las colonias en 1898. Sus obras reflejan la crisis moral, social y política del país, con personajes en búsqueda constante de libertad y sentido en la vida. Su estilo es directo, sencillo y ágil, con descripciones claras y un realismo práctico. Su obra más importante es El árbol de la ciencia (1911), que narra la vida de Andrés Hurtado, un joven médico que intenta comprender la sociedad y su existencia, enfrentándose al desencanto y al fracaso personal. Sus temas principales son la soledad, la libertad, la búsqueda de sentido y la crítica social.

Conceptos Clave

• Castilla: tierra árida y solitaria, sentimiento de melancolía y desolación.
• Fracaso: imposibilidad de alcanzar ideales, transmite desencanto y resignación.
• Viaje: búsqueda de conocimiento y libertad, emoción de curiosidad y aventura.

Miguel de Unamuno (1864-1936)

Miguel de Unamuno, también de la Generación del 98, combinó la literatura con la reflexión filosófica. Su obra aborda conflictos existenciales, fe, inmortalidad y la identidad española, con un estilo apasionado y reflexivo. Su novela más representativa es Niebla (1914), donde el protagonista se cuestiona su propia existencia y los límites entre la vida y la ficción. Sus temas giran en torno a la duda, la muerte, la fe y la identidad. Unamuno muestra un profundo compromiso con España y con la búsqueda de sentido de la vida humana.

Conceptos Clave

• Vida: existencia y conflicto interno, transmite tensión y reflexión profunda.
• Duda: incertidumbre y conflicto existencial, genera inquietud y búsqueda.
• España: identidad nacional y preocupación social, sentimiento de compromiso y crítica.

Rubén Darío (1867-1916)

Rubén Darío, poeta nicaragüense, fue el principal representante del Modernismo. Su poesía se distingue por la musicalidad, el exotismo, el lujo y la búsqueda de la belleza como arte puro. Su obra más conocida es Azul (1888), que reúne cuentos y poemas llenos de imágenes exóticas, idealización del amor y perfección estética. Los temas principales son la belleza, el arte, el amor y lo exótico. Sus poemas transmiten sensaciones de asombro, placer estético y evasión de la realidad.

Conceptos Clave

• Belleza: perfección estética y armonía, transmite admiración y fascinación.
• Exotismo: lo lejano y extraño, genera emoción y maravilla.
• Amor: afecto y pasión intensa, sentimiento de ternura y deseo.

Delmira Agustini (1886-1914)

Poeta modernista uruguaya, Delmira Agustini exploró el erotismo, la pasión y los sentimientos femeninos con gran intensidad. Sus poemas combinan deseo, dolor y amor, usando un lenguaje emotivo y sensorial. Su obra más importante es Los cálices vacíos (1913), donde la autora describe la intensidad del amor y el erotismo, así como los conflictos emocionales internos. Sus temas principales son el amor, la pasión, el deseo, el erotismo y la emoción femenina.

Conceptos Clave

• Deseo: fuerza emocional y sexual, transmite urgencia y pasión.
• Amor: afecto y pasión intensa, sentimiento de ternura y ardor.
• Pasión: intensidad emocional y conflicto interno, genera dramatismo y fuerza.

Benito Pérez Galdós (1843-1920)

Galdós fue un novelista español del Realismo y Naturalismo, centrado en la vida urbana y los conflictos sociales de la España del siglo XIX. Sus novelas describen con detalle personajes, costumbres y ambientes, reflejando la sociedad y la psicología de la época. Su obra maestra es Fortunata y Jacinta (1886), que narra la historia de dos mujeres de diferente clase social y sus relaciones con el mismo hombre, explorando los conflictos de clase, la pobreza y la moral. Sus temas principales incluyen la sociedad, la desigualdad, la moral y la crítica social.

Conceptos Clave

• Sociedad: estructura social y conflictos de clase, transmite crítica y observación.
• Pobreza: desigualdad y sufrimiento, genera compasión.
• Conflicto: enfrentamientos entre valores y clases, sentimiento de tensión y realismo.

Antonio Machado

Contexto de la Época

Machado pertenece a la Generación del 98, un grupo de escritores y poetas que se formaron como respuesta a la crisis política, social y económica de España a finales del siglo XIX, tras la pérdida de las últimas colonias en 1898. En sus obras, se reflejan temas de desolación, crítica a la decadencia de España y una búsqueda de identidad nacional.

Características de su Obra

Su poesía evoluciona desde el modernismo hacia una mayor austeridad y realismo, influenciado por la Generación del 98. En sus versos, utiliza símbolos como el agua, la fuente, la noria y el cisne para representar lo efímero de la vida, el paso del tiempo y la melancolía. Las horas del día, como la hora machadiana, son fundamentales, simbolizando el atardecer, un momento de introspección y despedida.

Características Propias

Machado es conocido por su estilo sencillo, su profundidad filosófica y su uso simbólico de la naturaleza para expresar emociones. Los elementos del paisaje (como el camino o la fuente) son claves en su poesía, ya que se convierten en metáforas de la vida y el paso del tiempo. También es significativo su tono intimista y su dolor ante la fugacidad de la vida.

Conceptos Clave

• Fuente: Representa el ciclo de la vida y la muerte, así como la fuente de la inspiración poética.
• Noria: Simboliza la monotonía y el paso continuo del tiempo.
• Hora machadiana: El atardecer, que evoca una reflexión profunda sobre la vida, la tristeza y el fin de los días.

La poesía es el diálogo de un hombre con su tiempo: Machado ve la poesía como una conversación entre el individuo y la temporalidad. Su obra intenta hacer lo fugaz eterno, capturar ese instante del tiempo que se escapa rápidamente y convertirlo en algo perdurable a través de la palabra poética.

Juan Ramón Jiménez

Contexto de la Época

Jiménez, aunque comparte algunas características con la Generación del 98, se asocia más a la Generación del 14, que busca una renovación de la poesía a través de la poesía pura. En un contexto de la Primera Guerra Mundial, la Revolución Rusa y la agitación social de principios del siglo XX, Jiménez se propone apartarse de las preocupaciones políticas y sociales, y centrarse en el mundo interior y la pureza estética.

Características de su Obra

A lo largo de su carrera, Jiménez experimenta con diversas corrientes, desde el simbolismo y el modernismo hasta la poesía pura y la vanguardia. Su lenguaje se caracteriza por la concentración de la emoción y el pensamiento, buscando expresar lo inexpresable. La evolución de su estilo le lleva a una poesía más sencilla y despojada de adornos, en la que el mar y el concepto de eternidad juegan un papel fundamental.

Características Propias

La poesía pura es el núcleo de la obra de Jiménez, centrada en la búsqueda del absoluto y en la lucha por encontrar la expresión exacta de la belleza. El mar es un símbolo recurrente en su obra, asociado a la eternidad y a la soledad. A través de la forma depurada y casi hermética de sus versos, busca lo inmutable en un mundo cambiante.

Conceptos Clave

• Mar: Representa la soledad y la eternidad, un espacio infinito que refleja la lucha interna del poeta.
• Eternidad: Concepto que aparece a lo largo de su obra, relacionado con la búsqueda del absoluto y la perfección espiritual.
• Poesía pura: Es la aspiración de Jiménez de crear una poesía depurada, sin adjetivos innecesarios, buscando la expresión más esencial y verdadera de la belleza.